<p>Незабаром в Україні відбудеться прем’єра фільму, відзнята оскароносним режисером Рідлі Скоттом. В основі сценарію кримінальної драми — документальна книжка Сари Форден «Дім Гуччісенсаційна історія вбивства, божевілля, гламуру и пожадливості», що розповідає про події, які змусили Патрицію Реджіані звернутися до найманого вбивці, аби помститися чоловіку Мауріціо.

Це видовищне кіно з ексцентричними персонажами, яскравими акцентами та закрученими сюжетними лініями. Екранізація створена за участю видатних акторів, як-от Джеремі Айронс, Адам Драйвер, Джаред Лето, Аль Пачіно і Роберт Де Ніро, а в ролі Патриції Реджани — співачка Леді Гага. Деякі світові критики та журналісти відмічають потужну акторську гру. Найбільше обговорюють Леді Гагу у ролі Патриції і подейкують, що яскрава роль дає їй можливість із впевненістю затвердитись як талановита акторка.

<img class="aligncenter wp-image-140778 size-large" src="https://admin.nachasi.com/wp-content/uploads/2021/11/619bfa253324e_%D0%B3%D1%83%D1%87%D1%87%D1%962-1024x683.jpg" alt="" width="1024" height="683">

Не зважаючи на різні відгуки стосовно фільму та акторської гри, — одне залишається незмінним. Це історія, що захоплює одразу. Книжка відомої американської журналістки та письменниці протягом кількох років залишалася бестселером у Європі та США, а авторитетний журнал The Economist визначив «Дім Ґуччі» як одну з найкращих у світі книг у своєму жанрі. Сара Форден веде читачів лабіринтами високої моди, міжнародних фінансів, корпоративних суперечок і розпачливих родинних драм. Вона майстерно переплітає два споріднені сюжети: драматичну історію родини Ґуччі і оповідь про злети та падіння уславленого бренду Gucci й неймовірні успіхи. В Україні книжка вийде друком у грудні. Тож пропонуємо ознайомитись із нею, прочитавши уривок.

 

<em>АБИ ЗРОЗУМІТИ ДОЛЮ МАУРІЦІО ҐУЧЧІ та особливості родини, із якої він походив, треба глибоко знати тосканський характер. Тосканці не схожі на привітних емілійців, аскетичних ломбардців або безладних римлян, вони зазвичай украй індивідуалістичні та пихаті. Вони почуваються так, ніби є головним джерелом культури та мистецтва Італії, й особливо пишаються своїм внеском у походження сучасної італійської мови, за яку здебільшого треба дякувати Данте Аліг’єрі. Через зарозумілість, самодостатність та закритість перед сторонніми дехто називає їх «італійськими французами». А відомий італійський романіст Курціо Малапарте недарма назвав один зі своїх найуспішніших романів Maledetti Toscani, тобто «Кляті тосканці».</em>

<em> У своєму «Пеклі» Данте згадує «il fiorentino spirito bizzarro». Ексцентричний флорентійський, себто тосканський, дух також може бути різким та саркастичним, готовим на гострий коментар чи жарт, як ми бачимо в Роберто Беніньї, оскароносного режисера та провідного актора стрічки «Життя прекрасне». </em>

<em> Коли 1977 року читач журналу Town & Country запитав Роберто Ґуччі, двоюрідного брата Мауріціо, чи могли би Ґуччі походити з іншої частини Італії, Роберто невимовно здивувався.</em>

<em> «Так само ви могли би запитати мене, чи могло би к’янті походити з Ломбардії,— розреготався він.— Тоді це було би не к’янті — так само як Ґуччі не були би Ґуччі! — Роберто широко розвів руками.— Яким чином ми могли би виявитися не флорентійцями, якщо ми є такими, якими є?»</em>

<em> У крові Ґуччі пульсувала бурхлива історія купецького класу Флоренції, що налічує багато сторіч. У 1293 році «Постановами правосуддя»2 Флоренцію було визнано незалежною республікою. Поки влада не перейшла до рук Медічі, містом керували arti — двадцять одна купецька та реміснича гільдія. Назви цих гільдій навіть сьогодні збереглися у назвах вулиць: Віа Кальцайолі (шевців), Віа Картолаї (виробників канцелярського приладдя), Віа Тессіторі (ткачів), Віа Тінторі (фарбувальників) та багато інших. Грегоріо Даті, торговець шовковими тканинами за часів Ренесансу, писав: «Флорентієць, який не є торговцем, який не подорожував світом, не знався з іноземними націями та племенами, а згодом не повертався до Флоренції із певним прибутком, не має тут найменшої поваги». </em>

<em> Для флорентійського купця багатство було почесною відзнакою і накладало певні зобов’язання. Зокрема, багата людина мусила фінансувати громадське будівництво, жити в чудовому палаці з дивовижним садом, а також бути покровителем і спонсором художників, скульпторів, поетів та музикантів. Цю любов до краси та гордість через участь у створенні краси не здатні були винищити ані війна, ані чума, ані повені, ані чвари політиків. Від Джотто й Мікеланджело до сучасних майстрів у цьому місті завжди з’являлися плоди наполегливої праці та натхнення.</em>

<em> «Дев’ять із десяти флорентійців купці, десятий — священник,— жартував Альдо Ґуччі, дядько Мауріціо.— Ґуччі такі ж флорентійці, як Джонні Вокер — шотландець1 , і мало хто у змозі навчити флорентійця торгівлі або майстерності,— вів далі він.— Ми, Ґуччі, були купцями з 1410 року. Коли людина каже Gucci, вона точно не думає про Macy’s .</em>

<em> «Вони були простими людьми із надзвичайною людяністю,— якось зауважив колишній співробітник компанії Gucci,— але всі вони мали ту жахливу тосканську вдачу».</em>

[background_substrate_simple color="#ff0053"]

<strong>Будь ласка, візьміть участь у опитуванні. Це допоможе розвитку нашого проєкту:</strong>

[/background_substrate_simple]

[wp_quiz_pro id="129774"]</p>

<p>Незабаром в Україні відбудеться прем’єра фільму, відзнята оскароносним режисером Рідлі Скоттом. В основі сценарію кримінальної драми — документальна книжка Сари Форден «Дім Гуччісенсаційна історія вбивства, божевілля, гламуру и пожадливості», що розповідає про події, які змусили Патрицію Реджіані звернутися до найманого вбивці, аби помститися чоловіку Мауріціо.</p><p>Це видовищне кіно з ексцентричними персонажами, яскравими акцентами та закрученими сюжетними лініями. Екранізація створена за участю видатних акторів, як-от Джеремі Айронс, Адам Драйвер, Джаред Лето, Аль Пачіно і Роберт Де Ніро, а в ролі Патриції Реджани — співачка Леді Гага. Деякі світові критики та журналісти відмічають потужну акторську гру. Найбільше обговорюють Леді Гагу у ролі Патриції і подейкують, що яскрава роль дає їй можливість із впевненістю затвердитись як талановита акторка.</p><p><img loading="lazy" class="aligncenter wp-image-140778 size-large" src="/wp-content/uploads/2021/11/619bfa253324e_%D0%B3%D1%83%D1%87%D1%87%D1%962-1024x683.jpg" alt="" width="1024" height="683"></p><p>Не зважаючи на різні відгуки стосовно фільму та акторської гри, — одне залишається незмінним. Це історія, що захоплює одразу. Книжка відомої американської журналістки та письменниці протягом кількох років залишалася бестселером у Європі та США, а авторитетний журнал The Economist визначив «Дім Ґуччі» як одну з найкращих у світі книг у своєму жанрі. Сара Форден веде читачів лабіринтами високої моди, міжнародних фінансів, корпоративних суперечок і розпачливих родинних драм. Вона майстерно переплітає два споріднені сюжети: драматичну історію родини Ґуччі і оповідь про злети та падіння уславленого бренду Gucci й неймовірні успіхи. В Україні книжка вийде друком у грудні. Тож пропонуємо ознайомитись із нею, прочитавши уривок.</p><p> </p><p><em>АБИ ЗРОЗУМІТИ ДОЛЮ МАУРІЦІО ҐУЧЧІ та особливості родини, із якої він походив, треба глибоко знати тосканський характер. Тосканці не схожі на привітних емілійців, аскетичних ломбардців або безладних римлян, вони зазвичай украй індивідуалістичні та пихаті. Вони почуваються так, ніби є головним джерелом культури та мистецтва Італії, й особливо пишаються своїм внеском у походження сучасної італійської мови, за яку здебільшого треба дякувати Данте Аліг’єрі. Через зарозумілість, самодостатність та закритість перед сторонніми дехто називає їх «італійськими французами». А відомий італійський романіст Курціо Малапарте недарма назвав один зі своїх найуспішніших романів Maledetti Toscani, тобто «Кляті тосканці».</em></p><p><em> У своєму «Пеклі» Данте згадує «il fiorentino spirito bizzarro». Ексцентричний флорентійський, себто тосканський, дух також може бути різким та саркастичним, готовим на гострий коментар чи жарт, як ми бачимо в Роберто Беніньї, оскароносного режисера та провідного актора стрічки «Життя прекрасне». </em></p><p><em> Коли 1977 року читач журналу Town &#038; Country запитав Роберто Ґуччі, двоюрідного брата Мауріціо, чи могли би Ґуччі походити з іншої частини Італії, Роберто невимовно здивувався.</em></p><p><em> «Так само ви могли би запитати мене, чи могло би к’янті походити з Ломбардії,— розреготався він.— Тоді це було би не к’янті — так само як Ґуччі не були би Ґуччі! — Роберто широко розвів руками.— Яким чином ми могли би виявитися не флорентійцями, якщо ми є такими, якими є?»</em></p><p><em> У крові Ґуччі пульсувала бурхлива історія купецького класу Флоренції, що налічує багато сторіч. У 1293 році «Постановами правосуддя»2 Флоренцію було визнано незалежною республікою. Поки влада не перейшла до рук Медічі, містом керували arti — двадцять одна купецька та реміснича гільдія. Назви цих гільдій навіть сьогодні збереглися у назвах вулиць: Віа Кальцайолі (шевців), Віа Картолаї (виробників канцелярського приладдя), Віа Тессіторі (ткачів), Віа Тінторі (фарбувальників) та багато інших. Грегоріо Даті, торговець шовковими тканинами за часів Ренесансу, писав: «Флорентієць, який не є торговцем, який не подорожував світом, не знався з іноземними націями та племенами, а згодом не повертався до Флоренції із певним прибутком, не має тут найменшої поваги». </em></p><p><em> Для флорентійського купця багатство було почесною відзнакою і накладало певні зобов’язання. Зокрема, багата людина мусила фінансувати громадське будівництво, жити в чудовому палаці з дивовижним садом, а також бути покровителем і спонсором художників, скульпторів, поетів та музикантів. Цю любов до краси та гордість через участь у створенні краси не здатні були винищити ані війна, ані чума, ані повені, ані чвари політиків. Від Джотто й Мікеланджело до сучасних майстрів у цьому місті завжди з’являлися плоди наполегливої праці та натхнення.</em></p><p><em> «Дев’ять із десяти флорентійців купці, десятий — священник,— жартував Альдо Ґуччі, дядько Мауріціо.— Ґуччі такі ж флорентійці, як Джонні Вокер — шотландець1 , і мало хто у змозі навчити флорентійця торгівлі або майстерності,— вів далі він.— Ми, Ґуччі, були купцями з 1410 року. Коли людина каже Gucci, вона точно не думає про Macy’s .</em></p><p><em> «Вони були простими людьми із надзвичайною людяністю,— якось зауважив колишній співробітник компанії Gucci,— але всі вони мали ту жахливу тосканську вдачу».</em></p>	<div class="note"  style="background-color:#ff0053">		<p><strong>Будь ласка, візьміть участь у опитуванні. Це допоможе розвитку нашого проєкту:</strong></p>		<div class="corner"></div>	</div><p><iframe src="https://api.nachasi.com/v2/shortcode/wp_quiz_pro/?id=129774" sandbox="allow-same-origin allow-scripts allow-popups allow-forms allow-presentation" onload="this.style.height=(this.contentWindow.document.body.scrollHeight+20)+'px';"></iframe></p>

u0433u0443u0447u0447u04562.jpg

u0414u0456u043c u0490u0443u0447u0447u0456: u0441u0435u043du0441u0430u0446u0456u0439u043du0430 u0456u0441u0442u043eu0440u0456u044f u0432u0431u0438u0432u0441u0442u0432u0430, u0431u043eu0436u0435u0432u0456u043bu043bu044f, u0433u043bu0430u043cu0443u0440u0443 u0438 u043fu043eu0436u0430u0434u043bu0438u0432u043eu0441u0442u0456

Розповідаємо про все, що стосується креативних індустрій України та світу. Розкажіть про власний кейс, прочитайте розповіді зі світу творчих людей та отримайте порцію натхнення. У рубриці ви знайдете цікаві можливості, новини, кейси та розповіді про мистецтво, культуру, книги, цифрові технології у творчості тощо.

Креатив

Ви можете стати спонсором цієї рубрики. Пишіть на <a href="mailto:adv@nachasi.com">adv@nachasi.com</a>.

Незабаром в Україні відбудеться прем’єра фільму, відзнята оскароносним режисером Рідлі Скоттом. В основі сценарію кримінальної драми — документальна книжка Сари Форден «Дім Гуччісенсаційна історія вбивства, божевілля, гламуру и пожадливості», що розповідає про події, які змусили Патрицію Реджіані звернутися до найманого вбивці, аби помститися чоловіку Мауріціо.

Це видовищне кіно з ексцентричними персонажами, яскравими акцентами та закрученими сюжетними лініями. Екранізація створена за участю видатних акторів, як-от Джеремі Айронс, Адам Драйвер, Джаред Лето, Аль Пачіно і Роберт Де Ніро, а в ролі Патриції Реджани — співачка Леді Гага. Деякі світові критики та журналісти відмічають потужну акторську гру. Найбільше обговорюють Леді Гагу у ролі Патриції і подейкують, що яскрава роль дає їй можливість із впевненістю затвердитись як талановита акторка.

<img class="aligncenter wp-image-140778 size-large" src="https://admin.nachasi.com/wp-content/uploads/2021/11/619bfa253324e_гуччі2-1024x683.jpg" alt="" width="1024" height="683" />

Не зважаючи на різні відгуки стосовно фільму та акторської гри, — одне залишається незмінним. Це історія, що захоплює одразу. Книжка відомої американської журналістки та письменниці протягом кількох років залишалася бестселером у Європі та США, а авторитетний журнал The Economist визначив «Дім Ґуччі» як одну з найкращих у світі книг у своєму жанрі. Сара Форден веде читачів лабіринтами високої моди, міжнародних фінансів, корпоративних суперечок і розпачливих родинних драм. Вона майстерно переплітає два споріднені сюжети: драматичну історію родини Ґуччі і оповідь про злети та падіння уславленого бренду Gucci й неймовірні успіхи. В Україні книжка вийде друком у грудні. Тож пропонуємо ознайомитись із нею, прочитавши уривок.

&nbsp;

<em>АБИ ЗРОЗУМІТИ ДОЛЮ МАУРІЦІО ҐУЧЧІ та особливості родини, із якої він походив, треба глибоко знати тосканський характер. Тосканці не схожі на привітних емілійців, аскетичних ломбардців або безладних римлян, вони зазвичай украй індивідуалістичні та пихаті. Вони почуваються так, ніби є головним джерелом культури та мистецтва Італії, й особливо пишаються своїм внеском у походження сучасної італійської мови, за яку здебільшого треба дякувати Данте Аліг’єрі. Через зарозумілість, самодостатність та закритість перед сторонніми дехто називає їх «італійськими французами». А відомий італійський романіст Курціо Малапарте недарма назвав один зі своїх найуспішніших романів Maledetti Toscani, тобто «Кляті тосканці».</em>

<em> У своєму «Пеклі» Данте згадує «il fiorentino spirito bizzarro». Ексцентричний флорентійський, себто тосканський, дух також може бути різким та саркастичним, готовим на гострий коментар чи жарт, як ми бачимо в Роберто Беніньї, оскароносного режисера та провідного актора стрічки «Життя прекрасне». </em>

<em> Коли 1977 року читач журналу Town &amp; Country запитав Роберто Ґуччі, двоюрідного брата Мауріціо, чи могли би Ґуччі походити з іншої частини Італії, Роберто невимовно здивувався.</em>

<em> «Так само ви могли би запитати мене, чи могло би к’янті походити з Ломбардії,— розреготався він.— Тоді це було би не к’янті — так само як Ґуччі не були би Ґуччі! — Роберто широко розвів руками.— Яким чином ми могли би виявитися не флорентійцями, якщо ми є такими, якими є?»</em>

<em> У крові Ґуччі пульсувала бурхлива історія купецького класу Флоренції, що налічує багато сторіч. У 1293 році «Постановами правосуддя»2 Флоренцію було визнано незалежною республікою. Поки влада не перейшла до рук Медічі, містом керували arti — двадцять одна купецька та реміснича гільдія. Назви цих гільдій навіть сьогодні збереглися у назвах вулиць: Віа Кальцайолі (шевців), Віа Картолаї (виробників канцелярського приладдя), Віа Тессіторі (ткачів), Віа Тінторі (фарбувальників) та багато інших. Грегоріо Даті, торговець шовковими тканинами за часів Ренесансу, писав: «Флорентієць, який не є торговцем, який не подорожував світом, не знався з іноземними націями та племенами, а згодом не повертався до Флоренції із певним прибутком, не має тут найменшої поваги». </em>

<em> Для флорентійського купця багатство було почесною відзнакою і накладало певні зобов’язання. Зокрема, багата людина мусила фінансувати громадське будівництво, жити в чудовому палаці з дивовижним садом, а також бути покровителем і спонсором художників, скульпторів, поетів та музикантів. Цю любов до краси та гордість через участь у створенні краси не здатні були винищити ані війна, ані чума, ані повені, ані чвари політиків. Від Джотто й Мікеланджело до сучасних майстрів у цьому місті завжди з’являлися плоди наполегливої праці та натхнення.</em>

<em> «Дев’ять із десяти флорентійців купці, десятий — священник,— жартував Альдо Ґуччі, дядько Мауріціо.— Ґуччі такі ж флорентійці, як Джонні Вокер — шотландець1 , і мало хто у змозі навчити флорентійця торгівлі або майстерності,— вів далі він.— Ми, Ґуччі, були купцями з 1410 року. Коли людина каже Gucci, вона точно не думає про Macy’s .</em>

<em> «Вони були простими людьми із надзвичайною людяністю,— якось зауважив колишній співробітник компанії Gucci,— але всі вони мали ту жахливу тосканську вдачу».</em>

[background_substrate_simple color="#ff0053"]

<strong>Будь ласка, візьміть участь у опитуванні. Це допоможе розвитку нашого проєкту:</strong>

[/background_substrate_simple]

[wp_quiz_pro id="129774"]

<p>Незабаром в Україні відбудеться прем’єра фільму, відзнята оскароносним режисером Рідлі Скоттом. В основі сценарію кримінальної драми — документальна книжка Сари Форден «Дім Гуччісенсаційна історія вбивства, божевілля, гламуру и пожадливості», що розповідає про події, які змусили Патрицію Реджіані звернутися до найманого вбивці, аби помститися чоловіку Мауріціо.</p><p>Це видовищне кіно з ексцентричними персонажами, яскравими акцентами та закрученими сюжетними лініями. Екранізація створена за участю видатних акторів, як-от Джеремі Айронс, Адам Драйвер, Джаред Лето, Аль Пачіно і Роберт Де Ніро, а в ролі Патриції Реджани — співачка Леді Гага. Деякі світові критики та журналісти відмічають потужну акторську гру. Найбільше обговорюють Леді Гагу у ролі Патриції і подейкують, що яскрава роль дає їй можливість із впевненістю затвердитись як талановита акторка.</p><p><img loading="lazy" class="aligncenter wp-image-140778 size-large" src="/wp-content/uploads/2021/11/619bfa253324e_гуччі2-1024x683.jpg" alt="" width="1024" height="683" srcset="/wp-content/uploads/2021/11/619bfa253324e_гуччі2-1024x683.jpg 1024w, /wp-content/uploads/2021/11/619bfa253324e_гуччі2-300x200.jpg 300w, /wp-content/uploads/2021/11/619bfa253324e_гуччі2-768x512.jpg 768w, /wp-content/uploads/2021/11/619bfa253324e_гуччі2-1536x1024.jpg 1536w, /wp-content/uploads/2021/11/619bfa253324e_гуччі2-2048x1365.jpg 2048w, /wp-content/uploads/2021/11/619bfa253324e_гуччі2-650x433.jpg 650w" sizes="(max-width: 1024px) 100vw, 1024px" /></p><p>Не зважаючи на різні відгуки стосовно фільму та акторської гри, — одне залишається незмінним. Це історія, що захоплює одразу. Книжка відомої американської журналістки та письменниці протягом кількох років залишалася бестселером у Європі та США, а авторитетний журнал The Economist визначив «Дім Ґуччі» як одну з найкращих у світі книг у своєму жанрі. Сара Форден веде читачів лабіринтами високої моди, міжнародних фінансів, корпоративних суперечок і розпачливих родинних драм. Вона майстерно переплітає два споріднені сюжети: драматичну історію родини Ґуччі і оповідь про злети та падіння уславленого бренду Gucci й неймовірні успіхи. В Україні книжка вийде друком у грудні. Тож пропонуємо ознайомитись із нею, прочитавши уривок.</p><p>&nbsp;</p><p><em>АБИ ЗРОЗУМІТИ ДОЛЮ МАУРІЦІО ҐУЧЧІ та особливості родини, із якої він походив, треба глибоко знати тосканський характер. Тосканці не схожі на привітних емілійців, аскетичних ломбардців або безладних римлян, вони зазвичай украй індивідуалістичні та пихаті. Вони почуваються так, ніби є головним джерелом культури та мистецтва Італії, й особливо пишаються своїм внеском у походження сучасної італійської мови, за яку здебільшого треба дякувати Данте Аліг’єрі. Через зарозумілість, самодостатність та закритість перед сторонніми дехто називає їх «італійськими французами». А відомий італійський романіст Курціо Малапарте недарма назвав один зі своїх найуспішніших романів Maledetti Toscani, тобто «Кляті тосканці».</em></p><p><em> У своєму «Пеклі» Данте згадує «il fiorentino spirito bizzarro». Ексцентричний флорентійський, себто тосканський, дух також може бути різким та саркастичним, готовим на гострий коментар чи жарт, як ми бачимо в Роберто Беніньї, оскароносного режисера та провідного актора стрічки «Життя прекрасне». </em></p><p><em> Коли 1977 року читач журналу Town &amp; Country запитав Роберто Ґуччі, двоюрідного брата Мауріціо, чи могли би Ґуччі походити з іншої частини Італії, Роберто невимовно здивувався.</em></p><p><em> «Так само ви могли би запитати мене, чи могло би к’янті походити з Ломбардії,— розреготався він.— Тоді це було би не к’янті — так само як Ґуччі не були би Ґуччі! — Роберто широко розвів руками.— Яким чином ми могли би виявитися не флорентійцями, якщо ми є такими, якими є?»</em></p><p><em> У крові Ґуччі пульсувала бурхлива історія купецького класу Флоренції, що налічує багато сторіч. У 1293 році «Постановами правосуддя»2 Флоренцію було визнано незалежною республікою. Поки влада не перейшла до рук Медічі, містом керували arti — двадцять одна купецька та реміснича гільдія. Назви цих гільдій навіть сьогодні збереглися у назвах вулиць: Віа Кальцайолі (шевців), Віа Картолаї (виробників канцелярського приладдя), Віа Тессіторі (ткачів), Віа Тінторі (фарбувальників) та багато інших. Грегоріо Даті, торговець шовковими тканинами за часів Ренесансу, писав: «Флорентієць, який не є торговцем, який не подорожував світом, не знався з іноземними націями та племенами, а згодом не повертався до Флоренції із певним прибутком, не має тут найменшої поваги». </em></p><p><em> Для флорентійського купця багатство було почесною відзнакою і накладало певні зобов’язання. Зокрема, багата людина мусила фінансувати громадське будівництво, жити в чудовому палаці з дивовижним садом, а також бути покровителем і спонсором художників, скульпторів, поетів та музикантів. Цю любов до краси та гордість через участь у створенні краси не здатні були винищити ані війна, ані чума, ані повені, ані чвари політиків. Від Джотто й Мікеланджело до сучасних майстрів у цьому місті завжди з’являлися плоди наполегливої праці та натхнення.</em></p><p><em> «Дев’ять із десяти флорентійців купці, десятий — священник,— жартував Альдо Ґуччі, дядько Мауріціо.— Ґуччі такі ж флорентійці, як Джонні Вокер — шотландець1 , і мало хто у змозі навчити флорентійця торгівлі або майстерності,— вів далі він.— Ми, Ґуччі, були купцями з 1410 року. Коли людина каже Gucci, вона точно не думає про Macy’s .</em></p><p><em> «Вони були простими людьми із надзвичайною людяністю,— якось зауважив колишній співробітник компанії Gucci,— але всі вони мали ту жахливу тосканську вдачу».</em></p>	<div class="note"  style="background-color:#ff0053">		<p><strong>Будь ласка, візьміть участь у опитуванні. Це допоможе розвитку нашого проєкту:</strong></p>		<div class="corner"></div>	</div><p><iframe src="https://api.nachasi.com/v2/shortcode/wp_quiz_pro/?id=129774" sandbox="allow-same-origin allow-scripts allow-popups allow-forms allow-presentation" onload="this.style.height=(this.contentWindow.document.body.scrollHeight+20)+'px';"></iframe></p>

🤩 Дім Ґуччі: сенсаційна історія вбивства, божевілля, гламуру и пожадливості

<p>Спеціально до 20-річчя консолі Xbox, яка вийшла 15 листопада 2001 року, Adidas і Microsoft <a href="https://news.xbox.com/en-us/2021/10/06/xbox-adidas-anniversary-partnership/" target="_blank" rel="noopener">створили</a> лімітовану серію кросівок. Взуття стилізували у зелені та сірі кольори консолі й додали фірмовий логотип Xbox.

https://www.youtube.com/watch?v=GubLitNqINs&t=1s

Очікується, що у межах колаборації зроблять ще декілька видів кросівок, які матимуть характерні риси інших консолей Xbox.

<img class="aligncenter wp-image-134279 size-large" src="https://admin.nachasi.com/wp-content/uploads/2021/10/befa37b3-dba9-5f97-b63b-ef656102838e-1024x683.jpeg" alt="" width="1024" height="683">

[cut_in_image_fullwidth img="https://admin.nachasi.com/wp-content/uploads/2021/10/3b0d8db5-9a82-56fc-bafb-c22d75ebd78b-scaled.jpeg" img_id="134276"]

<img class="aligncenter wp-image-134281 size-large" src="https://admin.nachasi.com/wp-content/uploads/2021/10/b6cd3ffa-cb9c-581a-b429-86994f6f9834-1024x683.jpeg" alt="" width="1024" height="683">

Ці кросівки не будуть продаватись, їх можна буде отримати у конкурсі, деталі якого обіцяють оголосити вже найближчим часом.

[background_substrate_simple color="#ff0053"]

<strong>Будь ласка, візьміть участь у опитуванні. Це допоможе розвитку нашого проєкту:</strong>

[/background_substrate_simple]

[wp_quiz_pro id="129758"]</p>

<p>Спеціально до 20-річчя консолі Xbox, яка вийшла 15 листопада 2001 року, Adidas і Microsoft <a href="https://news.xbox.com/en-us/2021/10/06/xbox-adidas-anniversary-partnership/" target="_blank" rel="noopener">створили</a> лімітовану серію кросівок. Взуття стилізували у зелені та сірі кольори консолі й додали фірмовий логотип Xbox.</p><div class="embedded-video">							<iframe loading="lazy" width="560" height="315" src="https://www.youtube.com/embed/GubLitNqINs"												title="YouTube video player" frameborder="0"												allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture"												allowfullscreen="true"></iframe></div><p>Очікується, що у межах колаборації зроблять ще декілька видів кросівок, які матимуть характерні риси інших консолей Xbox.</p><p><img loading="lazy" class="aligncenter wp-image-134279 size-large" src="/wp-content/uploads/2021/10/befa37b3-dba9-5f97-b63b-ef656102838e-1024x683.jpeg" alt="" width="1024" height="683" srcset="/wp-content/uploads/2021/10/befa37b3-dba9-5f97-b63b-ef656102838e-1024x683.jpeg 1024w, /wp-content/uploads/2021/10/befa37b3-dba9-5f97-b63b-ef656102838e-300x200.jpeg 300w, /wp-content/uploads/2021/10/befa37b3-dba9-5f97-b63b-ef656102838e-768x512.jpeg 768w, /wp-content/uploads/2021/10/befa37b3-dba9-5f97-b63b-ef656102838e-1536x1024.jpeg 1536w, /wp-content/uploads/2021/10/befa37b3-dba9-5f97-b63b-ef656102838e-2048x1365.jpeg 2048w, /wp-content/uploads/2021/10/befa37b3-dba9-5f97-b63b-ef656102838e-650x433.jpeg 650w" sizes="(max-width: 1024px) 100vw, 1024px" /></p>	<div class="wp-caption full-screen  ">				<img src="/wp-content/uploads/2021/10/3b0d8db5-9a82-56fc-bafb-c22d75ebd78b-scaled.jpeg">			</div><p><img loading="lazy" class="aligncenter wp-image-134281 size-large" src="/wp-content/uploads/2021/10/b6cd3ffa-cb9c-581a-b429-86994f6f9834-1024x683.jpeg" alt="" width="1024" height="683" srcset="/wp-content/uploads/2021/10/b6cd3ffa-cb9c-581a-b429-86994f6f9834-1024x683.jpeg 1024w, /wp-content/uploads/2021/10/b6cd3ffa-cb9c-581a-b429-86994f6f9834-300x200.jpeg 300w, /wp-content/uploads/2021/10/b6cd3ffa-cb9c-581a-b429-86994f6f9834-768x512.jpeg 768w, /wp-content/uploads/2021/10/b6cd3ffa-cb9c-581a-b429-86994f6f9834-1536x1024.jpeg 1536w, /wp-content/uploads/2021/10/b6cd3ffa-cb9c-581a-b429-86994f6f9834-2048x1365.jpeg 2048w, /wp-content/uploads/2021/10/b6cd3ffa-cb9c-581a-b429-86994f6f9834-650x433.jpeg 650w" sizes="(max-width: 1024px) 100vw, 1024px" /></p><p>Ці кросівки не будуть продаватись, їх можна буде отримати у конкурсі, деталі якого обіцяють оголосити вже найближчим часом.</p>	<div class="note"  style="background-color:#ff0053">		<p><strong>Будь ласка, візьміть участь у опитуванні. Це допоможе розвитку нашого проєкту:</strong></p>		<div class="corner"></div>	</div><p><iframe src="https://api.nachasi.com/v2/shortcode/wp_quiz_pro/?id=129758" sandbox="allow-same-origin allow-scripts allow-popups allow-forms allow-presentation" onload="this.style.height=(this.contentWindow.document.body.scrollHeight+20)+'px';"></iframe></p>

Спеціально до 20-річчя консолі Xbox, яка вийшла 15 листопада 2001 року, Adidas і Microsoft <a href="https://news.xbox.com/en-us/2021/10/06/xbox-adidas-anniversary-partnership/" target="_blank" rel="noopener">створили</a> лімітовану серію кросівок. Взуття стилізували у зелені та сірі кольори консолі й додали фірмовий логотип Xbox.

https://www.youtube.com/watch?v=GubLitNqINs&amp;t=1s

Очікується, що у межах колаборації зроблять ще декілька видів кросівок, які матимуть характерні риси інших консолей Xbox.

<img class="aligncenter wp-image-134279 size-large" src="https://admin.nachasi.com/wp-content/uploads/2021/10/befa37b3-dba9-5f97-b63b-ef656102838e-1024x683.jpeg" alt="" width="1024" height="683" />

[cut_in_image_fullwidth img="https://admin.nachasi.com/wp-content/uploads/2021/10/3b0d8db5-9a82-56fc-bafb-c22d75ebd78b-scaled.jpeg" img_id="134276"]

<img class="aligncenter wp-image-134281 size-large" src="https://admin.nachasi.com/wp-content/uploads/2021/10/b6cd3ffa-cb9c-581a-b429-86994f6f9834-1024x683.jpeg" alt="" width="1024" height="683" />

Ці кросівки не будуть продаватись, їх можна буде отримати у конкурсі, деталі якого обіцяють оголосити вже найближчим часом.

[background_substrate_simple color="#ff0053"]

<strong>Будь ласка, візьміть участь у опитуванні. Це допоможе розвитку нашого проєкту:</strong>

[/background_substrate_simple]

[wp_quiz_pro id="129758"]

👟 Adidas і Microsoft презентували кросівки стилізовані під Xbox 

<p class="ql-align-justify">Донедавна технологічний прогрес, який мав революційний характер й вирішував запити комфортної адаптації людини до умов життя, сьогодні відзначається зворотним ефектом. Оскільки вроджений інстинкт самозбереження змушує людину реагувати на небезпеку – суспільство намагається знаходити дієві рішення щодо глобальних проблем людства. Ці зміни торкнулись і ціннісної орієнтації fashion індустрії в обличчі не лише корпорацій та великих компаній, а й самих клієнтів.</p>
<p class="ql-align-justify">Так The Wall Street Journal зазначив, що близько <strong>35% населення переймається ​​питанням етичності бізнесу і готове платити більше за речі з маркуванням «sustainable» чи «environmental-friendly»</strong>, а соціальна відповідальність стала ключовим фактором у стратегічному плануванні роботи компаній. Проте одним з вагомих орієнтирів соціальної відповідальності є збереження людського життя. За даними звіту “Global Status Report on Road Safety” Всесвітньої організації охорони здоров'я, <strong>в середньому щорічно у світі від ДТП гине понад 1000000 людей</strong>. В України лише за 2020 рік на дорогах відбулося 168107 ДТП (<a href="http://patrol.police.gov.ua/statystyka/" target="_blank" rel="noopener noreferrer">дані Національної Поліції)</a>.</p>
<p class="ql-align-justify">Дієвим способом запобігання дорожньо-транспортної пригоди є використання у повсякденному житті світловідбиваючої тканини – рефлективу. Саме її властивості <strong>збільшують видимість пішохода чи учасника дорожнього руху в темряві і сутінках з 20-30 метрів до 130 метрів, цим самим знижуючи ризик виникнення ДТП у 6,5 разів.</strong> Це пояснюється процесом віддзеркалення світла. Поверхня рефлективної тканини складається з великої кількості мікроскопічних скляних кульок,  які самі по собі є крихітними відбивачами. Промені світла, що потрапляють на поверхню тканини під будь-яким кутом, двічі заломлюються усередині кульок, і в результаті – відбиваються у зворотному напрямку.</p>

<div id="attachment_132330" class="wp-caption alignnone" data-quill-src="https://admin.nachasi.com/wp-content/uploads/2021/09/614c788ea4093_рефлектив.jpeg" data-quill-caption="Світловідбиваюча властивість рефлективу">

<img class="wp-image-132330" src="https://admin.nachasi.com/wp-content/uploads/2021/09/614c788ea4093_%D1%80%D0%B5%D1%84%D0%BB%D0%B5%D0%BA%D1%82%D0%B8%D0%B2.jpeg" alt="Світловідбиваюча властивість рефлективу">
<p id="caption-attachment-132330" class="wp-caption-text">Світловідбиваюча властивість рефлективу</p>

</div>
<p class="ql-align-justify">На жаль, довгий час рефлектив вважався тканиною для одягу комунальних  працівників та спеціальних служб. Але сьогодні використання світловідбиваючих елементів є додатковим рівнем захисту людини, що попереджає травматизм і небезпечні ситуації на дорогах. Така функціональність тканини привернула увагу й fashion індустрії, яка покликана реагувати на проблеми людства та допомагати  через візуальні форми у їх вирішенні.  <strong>Спершу рефлективні речі у вигляді професійної екіпіровки з'явилися у спортсменів, любителів екстриму та мотоспорту.</strong>  Згодом до позачасового тренду долучились і дизайнери, і бренди зі світовим ім'ям, які у своїх колекціях надали світловідбиваючій тканині fashion-форми (Alexander McQueen, Yeezy, Balenciaga, Levi's, Ice Cold, PEdALED).</p>
<p class="ql-align-justify"><strong>В Україні змінює культуру сприйняття рефлективу у суспільстві бренд ROUSSIN.</strong> В межах Ukrainian Fashion Week  дизайнер Софія Русинович презентує колекції, в яких вже декілька років використовує світловідбиваючі елементи. Проте основа ціль  – зменшити кількість ДТП за участю пішоходів завдяки вихованню у дітей свідомого ставлення до безпеки на дорогах. Так впродовж двох років ROUSSIN реалізує у регіонах України <strong>освітній проєкт SAFE FASHION – #безсекундижиття.</strong> Команда виготовляє понад 2500 світловідбиваючих рюкзаків для дітей початкових та середніх класів та безкоштовно забезпечує ними школярів. У 2020 році проєкт був реалізований у місті Сміла за підтримки Українського культурного фонду, а цьогоріч —  у  Павлограді (позиція УКФ може не збігатись з думкою авторів у цьому матеріалі).</p>

<div id="attachment_" class="wp-caption alignnone" data-quill-src="" data-quill-caption="">

[caption id="attachment_132332" align="aligncenter" width="1024"]<img class="wp-image-132332 size-large" src="https://admin.nachasi.com/wp-content/uploads/2021/09/614c78ffe6f24_Roussin_(1)-1024x683.jpg" alt="" width="1024" height="683"> ROUSSIN: проєкт SAFE FASHION #безсекундижиття[/caption]
<p class="ql-align-justify">Долучитися до ініціативи може кожен, хто відповідально ставиться до власного життя та оточення. Для цього варто лише використовувати у повсякденному житті рефлектив та світловідбиваючі елементи, які можна придбати у магазинах рукоділля або замовити онлайн.</p>

</div>

<p class="ql-align-justify">Донедавна технологічний прогрес, який мав революційний характер й вирішував запити комфортної адаптації людини до умов життя, сьогодні відзначається зворотним ефектом. Оскільки вроджений інстинкт самозбереження змушує людину реагувати на небезпеку – суспільство намагається знаходити дієві рішення щодо глобальних проблем людства. Ці зміни торкнулись і ціннісної орієнтації fashion індустрії в обличчі не лише корпорацій та великих компаній, а й самих клієнтів.</p><p class="ql-align-justify">Так The Wall Street Journal зазначив, що близько <strong>35% населення переймається ​​питанням етичності бізнесу і готове платити більше за речі з маркуванням «sustainable» чи «environmental-friendly»</strong>, а соціальна відповідальність стала ключовим фактором у стратегічному плануванні роботи компаній. Проте одним з вагомих орієнтирів соціальної відповідальності є збереження людського життя. За даними звіту “Global Status Report on Road Safety” Всесвітньої організації охорони здоров&#8217;я, <strong>в середньому щорічно у світі від ДТП гине понад 1000000 людей</strong>. В України лише за 2020 рік на дорогах відбулося 168107 ДТП (<a href="http://patrol.police.gov.ua/statystyka/" target="_blank" rel="noopener noreferrer">дані Національної Поліції)</a>.</p><p class="ql-align-justify">Дієвим способом запобігання дорожньо-транспортної пригоди є використання у повсякденному житті світловідбиваючої тканини – рефлективу. Саме її властивості <strong>збільшують видимість пішохода чи учасника дорожнього руху в темряві і сутінках з 20-30 метрів до 130 метрів, цим самим знижуючи ризик виникнення ДТП у 6,5 разів.</strong> Це пояснюється процесом віддзеркалення світла. Поверхня рефлективної тканини складається з великої кількості мікроскопічних скляних кульок,  які самі по собі є крихітними відбивачами. Промені світла, що потрапляють на поверхню тканини під будь-яким кутом, двічі заломлюються усередині кульок, і в результаті – відбиваються у зворотному напрямку.</p><div id="attachment_132330" class="wp-caption alignnone" data-quill-src="/wp-content/uploads/2021/09/614c788ea4093_рефлектив.jpeg" data-quill-caption="Світловідбиваюча властивість рефлективу"><p><img class="wp-image-132330" src="/wp-content/uploads/2021/09/614c788ea4093_%D1%80%D0%B5%D1%84%D0%BB%D0%B5%D0%BA%D1%82%D0%B8%D0%B2.jpeg" alt="Світловідбиваюча властивість рефлективу"></p><p id="caption-attachment-132330" class="wp-caption-text">Світловідбиваюча властивість рефлективу</p></div><p class="ql-align-justify">На жаль, довгий час рефлектив вважався тканиною для одягу комунальних  працівників та спеціальних служб. Але сьогодні використання світловідбиваючих елементів є додатковим рівнем захисту людини, що попереджає травматизм і небезпечні ситуації на дорогах. Така функціональність тканини привернула увагу й fashion індустрії, яка покликана реагувати на проблеми людства та допомагати  через візуальні форми у їх вирішенні.  <strong>Спершу рефлективні речі у вигляді професійної екіпіровки з&#8217;явилися у спортсменів, любителів екстриму та мотоспорту.</strong>  Згодом до позачасового тренду долучились і дизайнери, і бренди зі світовим ім&#8217;ям, які у своїх колекціях надали світловідбиваючій тканині fashion-форми (Alexander McQueen, Yeezy, Balenciaga, Levi&#8217;s, Ice Cold, PEdALED).</p><p class="ql-align-justify"><strong>В Україні змінює культуру сприйняття рефлективу у суспільстві бренд ROUSSIN.</strong> В межах Ukrainian Fashion Week  дизайнер Софія Русинович презентує колекції, в яких вже декілька років використовує світловідбиваючі елементи. Проте основа ціль  – зменшити кількість ДТП за участю пішоходів завдяки вихованню у дітей свідомого ставлення до безпеки на дорогах. Так впродовж двох років ROUSSIN реалізує у регіонах України <strong>освітній проєкт SAFE FASHION – #безсекундижиття.</strong> Команда виготовляє понад 2500 світловідбиваючих рюкзаків для дітей початкових та середніх класів та безкоштовно забезпечує ними школярів. У 2020 році проєкт був реалізований у місті Сміла за підтримки Українського культурного фонду, а цьогоріч —  у  Павлограді (позиція УКФ може не збігатись з думкою авторів у цьому матеріалі).</p><div id="attachment_" class="wp-caption alignnone" data-quill-src="" data-quill-caption=""><div id="attachment_132332" style="width: 1034px" class="wp-caption aligncenter"><img aria-describedby="caption-attachment-132332" loading="lazy" class="wp-image-132332 size-large" src="/wp-content/uploads/2021/09/614c78ffe6f24_Roussin_(1)-1024x683.jpg" alt="" width="1024" height="683" srcset="/wp-content/uploads/2021/09/614c78ffe6f24_Roussin_(1)-1024x683.jpg 1024w, /wp-content/uploads/2021/09/614c78ffe6f24_Roussin_(1)-300x200.jpg 300w, /wp-content/uploads/2021/09/614c78ffe6f24_Roussin_(1)-768x512.jpg 768w, /wp-content/uploads/2021/09/614c78ffe6f24_Roussin_(1)-1536x1024.jpg 1536w, /wp-content/uploads/2021/09/614c78ffe6f24_Roussin_(1)-650x433.jpg 650w, /wp-content/uploads/2021/09/614c78ffe6f24_Roussin_(1).jpg 1920w" sizes="(max-width: 1024px) 100vw, 1024px" /><p id="caption-attachment-132332" class="wp-caption-text">ROUSSIN: проєкт SAFE FASHION #безсекундижиття</p></div><p class="ql-align-justify">Долучитися до ініціативи може кожен, хто відповідально ставиться до власного життя та оточення. Для цього варто лише використовувати у повсякденному житті рефлектив та світловідбиваючі елементи, які можна придбати у магазинах рукоділля або замовити онлайн.</p></div>

Як і для чого в Україні змінюють культуру сприйняття рефлективу.

<p class="ql-align-justify">Донедавна технологічний прогрес, який мав революційний характер й вирішував запити комфортної адаптації людини до умов життя, сьогодні відзначається зворотним ефектом. Оскільки вроджений інстинкт самозбереження змушує людину реагувати на небезпеку – суспільство намагається знаходити дієві рішення щодо глобальних проблем людства. Ці зміни торкнулись і ціннісної орієнтації fashion індустрії в обличчі не лише корпорацій та великих компаній, а й самих клієнтів.</p>
<p class="ql-align-justify">Так The Wall Street Journal зазначив, що близько <strong>35% населення переймається ​​питанням етичності бізнесу і готове платити більше за речі з маркуванням «sustainable» чи «environmental-friendly»</strong>, а соціальна відповідальність стала ключовим фактором у стратегічному плануванні роботи компаній. Проте одним з вагомих орієнтирів соціальної відповідальності є збереження людського життя. За даними звіту “Global Status Report on Road Safety” Всесвітньої організації охорони здоров'я, <strong>в середньому щорічно у світі від ДТП гине понад 1000000 людей</strong>. В України лише за 2020 рік на дорогах відбулося 168107 ДТП (<a href="http://patrol.police.gov.ua/statystyka/" target="_blank" rel="noopener noreferrer">дані Національної Поліції)</a>.</p>
<p class="ql-align-justify">Дієвим способом запобігання дорожньо-транспортної пригоди є використання у повсякденному житті світловідбиваючої тканини – рефлективу. Саме її властивості <strong>збільшують видимість пішохода чи учасника дорожнього руху в темряві і сутінках з 20-30 метрів до 130 метрів, цим самим знижуючи ризик виникнення ДТП у 6,5 разів.</strong> Це пояснюється процесом віддзеркалення світла. Поверхня рефлективної тканини складається з великої кількості мікроскопічних скляних кульок,  які самі по собі є крихітними відбивачами. Промені світла, що потрапляють на поверхню тканини під будь-яким кутом, двічі заломлюються усередині кульок, і в результаті – відбиваються у зворотному напрямку.</p>

<div id="attachment_132330" class="wp-caption alignnone" data-quill-src="https://admin.nachasi.com/wp-content/uploads/2021/09/614c788ea4093_рефлектив.jpeg" data-quill-caption="Світловідбиваюча властивість рефлективу">

<img class="wp-image-132330" src="https://admin.nachasi.com/wp-content/uploads/2021/09/614c788ea4093_рефлектив.jpeg" alt="Світловідбиваюча властивість рефлективу" />
<p id="caption-attachment-132330" class="wp-caption-text">Світловідбиваюча властивість рефлективу</p>

</div>
<p class="ql-align-justify">На жаль, довгий час рефлектив вважався тканиною для одягу комунальних  працівників та спеціальних служб. Але сьогодні використання світловідбиваючих елементів є додатковим рівнем захисту людини, що попереджає травматизм і небезпечні ситуації на дорогах. Така функціональність тканини привернула увагу й fashion індустрії, яка покликана реагувати на проблеми людства та допомагати  через візуальні форми у їх вирішенні.  <strong>Спершу рефлективні речі у вигляді професійної екіпіровки з'явилися у спортсменів, любителів екстриму та мотоспорту.</strong>  Згодом до позачасового тренду долучились і дизайнери, і бренди зі світовим ім'ям, які у своїх колекціях надали світловідбиваючій тканині fashion-форми (Alexander McQueen, Yeezy, Balenciaga, Levi's, Ice Cold, PEdALED).</p>
<p class="ql-align-justify"><strong>В Україні змінює культуру сприйняття рефлективу у суспільстві бренд ROUSSIN.</strong> В межах Ukrainian Fashion Week  дизайнер Софія Русинович презентує колекції, в яких вже декілька років використовує світловідбиваючі елементи. Проте основа ціль  – зменшити кількість ДТП за участю пішоходів завдяки вихованню у дітей свідомого ставлення до безпеки на дорогах. Так впродовж двох років ROUSSIN реалізує у регіонах України <strong>освітній проєкт SAFE FASHION – #безсекундижиття.</strong> Команда виготовляє понад 2500 світловідбиваючих рюкзаків для дітей початкових та середніх класів та безкоштовно забезпечує ними школярів. У 2020 році проєкт був реалізований у місті Сміла за підтримки Українського культурного фонду, а цьогоріч —  у  Павлограді (позиція УКФ може не збігатись з думкою авторів у цьому матеріалі).</p>

<div id="attachment_" class="wp-caption alignnone" data-quill-src="" data-quill-caption="">

[caption id="attachment_132332" align="aligncenter" width="1024"]<img class="wp-image-132332 size-large" src="https://admin.nachasi.com/wp-content/uploads/2021/09/614c78ffe6f24_Roussin_(1)-1024x683.jpg" alt="" width="1024" height="683" /> ROUSSIN: проєкт SAFE FASHION #безсекундижиття[/caption]
<p class="ql-align-justify">Долучитися до ініціативи може кожен, хто відповідально ставиться до власного життя та оточення. Для цього варто лише використовувати у повсякденному житті рефлектив та світловідбиваючі елементи, які можна придбати у магазинах рукоділля або замовити онлайн.</p>

</div>

<p class="ql-align-justify">Донедавна технологічний прогрес, який мав революційний характер й вирішував запити комфортної адаптації людини до умов життя, сьогодні відзначається зворотним ефектом. Оскільки вроджений інстинкт самозбереження змушує людину реагувати на небезпеку – суспільство намагається знаходити дієві рішення щодо глобальних проблем людства. Ці зміни торкнулись і ціннісної орієнтації fashion індустрії в обличчі не лише корпорацій та великих компаній, а й самих клієнтів.</p><p class="ql-align-justify">Так The Wall Street Journal зазначив, що близько <strong>35% населення переймається ​​питанням етичності бізнесу і готове платити більше за речі з маркуванням «sustainable» чи «environmental-friendly»</strong>, а соціальна відповідальність стала ключовим фактором у стратегічному плануванні роботи компаній. Проте одним з вагомих орієнтирів соціальної відповідальності є збереження людського життя. За даними звіту “Global Status Report on Road Safety” Всесвітньої організації охорони здоров&#8217;я, <strong>в середньому щорічно у світі від ДТП гине понад 1000000 людей</strong>. В України лише за 2020 рік на дорогах відбулося 168107 ДТП (<a href="http://patrol.police.gov.ua/statystyka/" target="_blank" rel="noopener noreferrer">дані Національної Поліції)</a>.</p><p class="ql-align-justify">Дієвим способом запобігання дорожньо-транспортної пригоди є використання у повсякденному житті світловідбиваючої тканини – рефлективу. Саме її властивості <strong>збільшують видимість пішохода чи учасника дорожнього руху в темряві і сутінках з 20-30 метрів до 130 метрів, цим самим знижуючи ризик виникнення ДТП у 6,5 разів.</strong> Це пояснюється процесом віддзеркалення світла. Поверхня рефлективної тканини складається з великої кількості мікроскопічних скляних кульок,  які самі по собі є крихітними відбивачами. Промені світла, що потрапляють на поверхню тканини під будь-яким кутом, двічі заломлюються усередині кульок, і в результаті – відбиваються у зворотному напрямку.</p><div id="attachment_132330" class="wp-caption alignnone" data-quill-src="/wp-content/uploads/2021/09/614c788ea4093_рефлектив.jpeg" data-quill-caption="Світловідбиваюча властивість рефлективу"><p><img loading="lazy" width="1440" height="1800" class="wp-image-132330" src="/wp-content/uploads/2021/09/614c788ea4093_рефлектив.jpeg" alt="Світловідбиваюча властивість рефлективу" srcset="/wp-content/uploads/2021/09/614c788ea4093_рефлектив.jpeg 1440w, /wp-content/uploads/2021/09/614c788ea4093_рефлектив-240x300.jpeg 240w, /wp-content/uploads/2021/09/614c788ea4093_рефлектив-819x1024.jpeg 819w, /wp-content/uploads/2021/09/614c788ea4093_рефлектив-768x960.jpeg 768w, /wp-content/uploads/2021/09/614c788ea4093_рефлектив-1229x1536.jpeg 1229w, /wp-content/uploads/2021/09/614c788ea4093_рефлектив-520x650.jpeg 520w" sizes="(max-width: 1440px) 100vw, 1440px" /></p><p id="caption-attachment-132330" class="wp-caption-text">Світловідбиваюча властивість рефлективу</p></div><p class="ql-align-justify">На жаль, довгий час рефлектив вважався тканиною для одягу комунальних  працівників та спеціальних служб. Але сьогодні використання світловідбиваючих елементів є додатковим рівнем захисту людини, що попереджає травматизм і небезпечні ситуації на дорогах. Така функціональність тканини привернула увагу й fashion індустрії, яка покликана реагувати на проблеми людства та допомагати  через візуальні форми у їх вирішенні.  <strong>Спершу рефлективні речі у вигляді професійної екіпіровки з&#8217;явилися у спортсменів, любителів екстриму та мотоспорту.</strong>  Згодом до позачасового тренду долучились і дизайнери, і бренди зі світовим ім&#8217;ям, які у своїх колекціях надали світловідбиваючій тканині fashion-форми (Alexander McQueen, Yeezy, Balenciaga, Levi&#8217;s, Ice Cold, PEdALED).</p><p class="ql-align-justify"><strong>В Україні змінює культуру сприйняття рефлективу у суспільстві бренд ROUSSIN.</strong> В межах Ukrainian Fashion Week  дизайнер Софія Русинович презентує колекції, в яких вже декілька років використовує світловідбиваючі елементи. Проте основа ціль  – зменшити кількість ДТП за участю пішоходів завдяки вихованню у дітей свідомого ставлення до безпеки на дорогах. Так впродовж двох років ROUSSIN реалізує у регіонах України <strong>освітній проєкт SAFE FASHION – #безсекундижиття.</strong> Команда виготовляє понад 2500 світловідбиваючих рюкзаків для дітей початкових та середніх класів та безкоштовно забезпечує ними школярів. У 2020 році проєкт був реалізований у місті Сміла за підтримки Українського культурного фонду, а цьогоріч —  у  Павлограді (позиція УКФ може не збігатись з думкою авторів у цьому матеріалі).</p><div id="attachment_" class="wp-caption alignnone" data-quill-src="" data-quill-caption=""><div id="attachment_132332" style="width: 1034px" class="wp-caption aligncenter"><img aria-describedby="caption-attachment-132332" loading="lazy" class="wp-image-132332 size-large" src="/wp-content/uploads/2021/09/614c78ffe6f24_Roussin_(1)-1024x683.jpg" alt="" width="1024" height="683" srcset="/wp-content/uploads/2021/09/614c78ffe6f24_Roussin_(1)-1024x683.jpg 1024w, /wp-content/uploads/2021/09/614c78ffe6f24_Roussin_(1)-300x200.jpg 300w, /wp-content/uploads/2021/09/614c78ffe6f24_Roussin_(1)-768x512.jpg 768w, /wp-content/uploads/2021/09/614c78ffe6f24_Roussin_(1)-1536x1024.jpg 1536w, /wp-content/uploads/2021/09/614c78ffe6f24_Roussin_(1)-650x433.jpg 650w, /wp-content/uploads/2021/09/614c78ffe6f24_Roussin_(1).jpg 1920w" sizes="(max-width: 1024px) 100vw, 1024px" /><p id="caption-attachment-132332" class="wp-caption-text">ROUSSIN: проєкт SAFE FASHION #безсекундижиття</p></div><p class="ql-align-justify">Долучитися до ініціативи може кожен, хто відповідально ставиться до власного життя та оточення. Для цього варто лише використовувати у повсякденному житті рефлектив та світловідбиваючі елементи, які можна придбати у магазинах рукоділля або замовити онлайн.</p></div>

✨ Матеріал, що рятує життя: приклад соціальної відповідальності  

<p>Компанія Vans анонсувала нову тематичну лінійку, присвячену відомим горорам.

Колекція складатиметься з принтами за оригінальними стрічками «Воно», «П'ятниця 13-те», «Сяйво» та «Кошмар на вулиці В'язів». Очікується, що серія Vans x Horror вийде у жовтні. Цілком імовірно, що колекція вийде спеціально до Гелловіна, який традиційно святкують в ніч проти 1 листопада.

https://twitter.com/VANS_66/status/1440415529836040212

У коментарях до оригінального допису користувачі зазначають, що зазвичай до нових колекцій потрапляє більше речей, аніж анонсують. Тож є шанс, що буде взуття й за іншими культовими горорами, як от «Повсталий з пекла», «Пила» та інших.

[background_substrate_simple color="#ff0053"]

<strong>Будь ласка, візьміть участь у опитуванні. Це допоможе розвитку нашого проєкту:</strong>

[/background_substrate_simple]

[wp_quiz_pro id="129750"]</p>

<p>Компанія Vans анонсувала нову тематичну лінійку, присвячену відомим горорам.</p><p>Колекція складатиметься з принтами за оригінальними стрічками «Воно», «П&#8217;ятниця 13-те», «Сяйво» та «Кошмар на вулиці В&#8217;язів». Очікується, що серія Vans x Horror вийде у жовтні. Цілком імовірно, що колекція вийде спеціально до Гелловіна, який традиційно святкують в ніч проти 1 листопада.</p><div class="embedded-twitter"><blockquote class="twitter-tweet"><p lang="en" dir="ltr"><a href="https://twitter.com/Interior/status/1440415529836040212"></a></p></blockquote></div><p>У коментарях до оригінального допису користувачі зазначають, що зазвичай до нових колекцій потрапляє більше речей, аніж анонсують. Тож є шанс, що буде взуття й за іншими культовими горорами, як от «Повсталий з пекла», «Пила» та інших.</p>	<div class="note"  style="background-color:#ff0053">		<p><strong>Будь ласка, візьміть участь у опитуванні. Це допоможе розвитку нашого проєкту:</strong></p>		<div class="corner"></div>	</div><p><iframe src="https://api.nachasi.com/v2/shortcode/wp_quiz_pro/?id=129750" sandbox="allow-same-origin allow-scripts allow-popups allow-forms allow-presentation" onload="this.style.height=(this.contentWindow.document.body.scrollHeight+20)+'px';"></iframe></p>

Компанія Vans анонсувала нову тематичну лінійку, присвячену відомим горорам.

Колекція складатиметься з принтами за оригінальними стрічками «Воно», «П'ятниця 13-те», «Сяйво» та «Кошмар на вулиці В'язів». Очікується, що серія Vans x Horror вийде у жовтні. Цілком імовірно, що колекція вийде спеціально до Гелловіна, який традиційно святкують в ніч проти 1 листопада.

https://twitter.com/VANS_66/status/1440415529836040212

У коментарях до оригінального допису користувачі зазначають, що зазвичай до нових колекцій потрапляє більше речей, аніж анонсують. Тож є шанс, що буде взуття й за іншими культовими горорами, як от «Повсталий з пекла», «Пила» та інших.

[background_substrate_simple color="#ff0053"]

<strong>Будь ласка, візьміть участь у опитуванні. Це допоможе розвитку нашого проєкту:</strong>

[/background_substrate_simple]

[wp_quiz_pro id="129750"]

😱 Vans випустить серію взуття, присвячену відомим горорам 

<p>Вже сьогодні, 21 вересня, о 03:00 за київським часом у Fortnite <a href="https://www.epicgames.com/fortnite/en-US/news/high-digital-fashion-drops-into-fortnite-with-balenciaga?lang=en-US" target="_blank" rel="noopener">розпочався</a> показ Balenciaga.

У рамках заходу у грі з'являться чотири нових скіни для персонажів та багато нових тематичних речей:

<img class="aligncenter wp-image-131936 size-large" src="https://admin.nachasi.com/wp-content/uploads/2021/09/01132.Z-7nn9a-1024x576.jpg" alt="" width="1024" height="576">

<img class="aligncenter wp-image-131938 size-large" src="https://admin.nachasi.com/wp-content/uploads/2021/09/01133.45tgX3L-1024x576.jpg" alt="" width="1024" height="576">

<img class="aligncenter wp-image-131940 size-large" src="https://admin.nachasi.com/wp-content/uploads/2021/09/01134.BT7g5a9-1024x576.jpg" alt="" width="1024" height="576">

В офіційному магазині Balenciaga також <a href="https://www.balenciaga.com/en-en/search?cgid=discover_all_fortnite_series" target="_blank" rel="noopener">презентували</a> фізичну колекцію одягу, присвячену колаборації з Fortnite. У магазині можна буде придбати ті ж самі речі, що й у грі. Одяг вийшов у лімітованій кількості — досить велику кількість речей вже розібрали.

[related_post id="131699"]
</p><h3><strong>Про Balenciaga</strong></h3>
Balenciaga — це французький дім моди, який заснував Крістобаль Баленсьяґа в 1917 році. Наразі він належить до конгломерату Kering, в якому вже є Gucci, Saint Laurent, Alexander McQueen та інші відомі марки одягу.

[background_substrate_simple color="#a52e27"]

<strong>Будь ласка, візьміть участь у опитуванні. Це допоможе розвитку нашого проєкту:</strong>

[/background_substrate_simple]

<p>Вже сьогодні, 21 вересня, о 03:00 за київським часом у Fortnite <a href="https://www.epicgames.com/fortnite/en-US/news/high-digital-fashion-drops-into-fortnite-with-balenciaga?lang=en-US" target="_blank" rel="noopener">розпочався</a> показ Balenciaga.</p><p>У рамках заходу у грі з&#8217;являться чотири нових скіни для персонажів та багато нових тематичних речей:</p><p><img loading="lazy" class="aligncenter wp-image-131936 size-large" src="/wp-content/uploads/2021/09/01132.Z-7nn9a-1024x576.jpg" alt="" width="1024" height="576" srcset="/wp-content/uploads/2021/09/01132.Z-7nn9a-1024x576.jpg 1024w, /wp-content/uploads/2021/09/01132.Z-7nn9a-300x169.jpg 300w, /wp-content/uploads/2021/09/01132.Z-7nn9a-768x432.jpg 768w, /wp-content/uploads/2021/09/01132.Z-7nn9a-1536x864.jpg 1536w, /wp-content/uploads/2021/09/01132.Z-7nn9a-650x366.jpg 650w, /wp-content/uploads/2021/09/01132.Z-7nn9a.jpg 1920w" sizes="(max-width: 1024px) 100vw, 1024px" /></p><p><img loading="lazy" class="aligncenter wp-image-131938 size-large" src="/wp-content/uploads/2021/09/01133.45tgX3L-1024x576.jpg" alt="" width="1024" height="576" srcset="/wp-content/uploads/2021/09/01133.45tgX3L-1024x576.jpg 1024w, /wp-content/uploads/2021/09/01133.45tgX3L-300x169.jpg 300w, /wp-content/uploads/2021/09/01133.45tgX3L-768x432.jpg 768w, /wp-content/uploads/2021/09/01133.45tgX3L-1536x864.jpg 1536w, /wp-content/uploads/2021/09/01133.45tgX3L-650x366.jpg 650w, /wp-content/uploads/2021/09/01133.45tgX3L.jpg 1920w" sizes="(max-width: 1024px) 100vw, 1024px" /></p><p><img loading="lazy" class="aligncenter wp-image-131940 size-large" src="/wp-content/uploads/2021/09/01134.BT7g5a9-1024x576.jpg" alt="" width="1024" height="576" srcset="/wp-content/uploads/2021/09/01134.BT7g5a9-1024x576.jpg 1024w, /wp-content/uploads/2021/09/01134.BT7g5a9-300x169.jpg 300w, /wp-content/uploads/2021/09/01134.BT7g5a9-768x432.jpg 768w, /wp-content/uploads/2021/09/01134.BT7g5a9-1536x864.jpg 1536w, /wp-content/uploads/2021/09/01134.BT7g5a9-650x366.jpg 650w, /wp-content/uploads/2021/09/01134.BT7g5a9.jpg 1920w" sizes="(max-width: 1024px) 100vw, 1024px" /></p><p>В офіційному магазині Balenciaga також <a href="https://www.balenciaga.com/en-en/search?cgid=discover_all_fortnite_series" target="_blank" rel="noopener">презентували</a> фізичну колекцію одягу, присвячену колаборації з Fortnite. У магазині можна буде придбати ті ж самі речі, що й у грі. Одяг вийшов у лімітованій кількості — досить велику кількість речей вже розібрали.</p>	<div class="related-post">		<span class="title">Читайте також:</span>		<a href="/videogames/2021/09/19/shhaslyva-gra-z-prysmakom-literatury-oglyad-we-happy-few/" class="link">😃 «Щаслива» гра з присмаком літератури: огляд We Happy Few</a>	</div><h3><strong>Про Balenciaga</strong></h3><p>Balenciaga — це французький дім моди, який заснував Крістобаль Баленсьяґа в 1917 році. Наразі він належить до конгломерату Kering, в якому вже є Gucci, Saint Laurent, Alexander McQueen та інші відомі марки одягу.</p>	<div class="note"  style="background-color:#a52e27">		<p><strong>Будь ласка, візьміть участь у опитуванні. Це допоможе розвитку нашого проєкту:</strong></p>		<div class="corner"></div>	</div>

Розвіюємо міфи про те, що геймінг — це дитяча забавка. У рубриці ви прочитаєте огляди на ігри, знайдете гру на вечір у підбірках, дізнаєтеся цікаві факти про ігрову індустрію та зрозумієте, чому ігри заробляють більше за кіноіндустрію.

Ігри

Вже сьогодні, 21 вересня, о 03:00 за київським часом у Fortnite <a href="https://www.epicgames.com/fortnite/en-US/news/high-digital-fashion-drops-into-fortnite-with-balenciaga?lang=en-US" target="_blank" rel="noopener">розпочався</a> показ Balenciaga.

У рамках заходу у грі з'являться чотири нових скіни для персонажів та багато нових тематичних речей:

<img class="aligncenter wp-image-131936 size-large" src="https://admin.nachasi.com/wp-content/uploads/2021/09/01132.Z-7nn9a-1024x576.jpg" alt="" width="1024" height="576" />

<img class="aligncenter wp-image-131938 size-large" src="https://admin.nachasi.com/wp-content/uploads/2021/09/01133.45tgX3L-1024x576.jpg" alt="" width="1024" height="576" />

<img class="aligncenter wp-image-131940 size-large" src="https://admin.nachasi.com/wp-content/uploads/2021/09/01134.BT7g5a9-1024x576.jpg" alt="" width="1024" height="576" />

В офіційному магазині Balenciaga також <a href="https://www.balenciaga.com/en-en/search?cgid=discover_all_fortnite_series" target="_blank" rel="noopener">презентували</a> фізичну колекцію одягу, присвячену колаборації з Fortnite. У магазині можна буде придбати ті ж самі речі, що й у грі. Одяг вийшов у лімітованій кількості — досить велику кількість речей вже розібрали.

[related_post id="131699"]
<h3><strong>Про Balenciaga</strong></h3>
Balenciaga — це французький дім моди, який заснував Крістобаль Баленсьяґа в 1917 році. Наразі він належить до конгломерату Kering, в якому вже є Gucci, Saint Laurent, Alexander McQueen та інші відомі марки одягу.

[background_substrate_simple color="#a52e27"]

<strong>Будь ласка, візьміть участь у опитуванні. Це допоможе розвитку нашого проєкту:</strong>

[/background_substrate_simple]

🕺🏼 У Fortnite пройде показ цифрової моди

Чому TikTok естетики це більше ніж швидкоплинна мода, як вони пов'язані зі способом життя і до чого тут капіталізм та екологія.

📱 TikTok та мода: короткий екскурс в естетики

<p>В ніч з 13 на 14 вересня відбувся щорічний захід «Мет Гала» — одна з найбільших світових подій у світі моди за участю світових зірок. Минулого року показ мод довелось скасувати через карантинні обмеження, тож у 2021 році захід відбувся з ще більшим масштабом, аніж зазвичай.

Цьогорічною темою «Мет Гала стала американська мода — гості приходили у нарядах від американських дизайнерів та зображали національні символи. На події можна було побачити багато відомих людей — Біллі Айліш, репера Lil Nas X, Кім Кардаш'ян, Ріанну, Тімоті Шаламе, Джастіна Бібера та інших зірок. Пропонуємо вам переглянути деякі з костюмів «Мет Гала», які особливо привернули до себе увагу:

https://twitter.com/PopCrave/status/1437538585171972097

https://twitter.com/PopCrave/status/1437541075179167746

https://twitter.com/PopCrave/status/1437543482353242112

https://twitter.com/PopCrave/status/1437543785504911366

https://twitter.com/PopCrave/status/1437544044457086977

https://twitter.com/PopCrave/status/1437547031388643332

https://twitter.com/PopCrave/status/1437547974700277763

https://twitter.com/PopCrave/status/1437549069640032257

https://twitter.com/PopCrave/status/1437549293842411523

https://twitter.com/PopCrave/status/1437550356104454147

https://twitter.com/PopCrave/status/1437550858036776960

https://twitter.com/PopCrave/status/1437552556742414337

https://twitter.com/PopCrave/status/1437551834130956288

https://twitter.com/PopCrave/status/1437555016282386435

https://twitter.com/PopCrave/status/1437555661764759559

https://twitter.com/PopCrave/status/1437556049989541894

https://twitter.com/PopCrave/status/1437556824706854912

https://twitter.com/PopCrave/status/1437557288013815809

https://twitter.com/PopCrave/status/1437558199075356675

https://twitter.com/PopCrave/status/1437559272125214724

https://twitter.com/PopCrave/status/1437559421933170688

https://twitter.com/PopCrave/status/1437560930112520197

https://twitter.com/PopCrave/status/1437561933767524355

https://twitter.com/PopCrave/status/1437563005676527616

https://twitter.com/PopCrave/status/1437563554643812353

https://twitter.com/PopCrave/status/1437564370234580993

https://twitter.com/PopCrave/status/1437564701047771138

https://twitter.com/PopCrave/status/1437565600239427592

https://twitter.com/PopCrave/status/1437565725451997189

https://twitter.com/PopCrave/status/1437570607873413120

https://twitter.com/PopCrave/status/1437575565888966659

https://twitter.com/PopCrave/status/1437578726250881026

https://twitter.com/PopCrave/status/1437579270679826438

https://twitter.com/PopCrave/status/1437579585017847809

https://twitter.com/PopCrave/status/1437582826510094341

https://twitter.com/PopCrave/status/1437598871530704896

[background_substrate_simple color="#ff0053"]

<strong>Будь ласка, візьміть участь у опитуванні. Це допоможе розвитку нашого проєкту:</strong>

[/background_substrate_simple]

[wp_quiz_pro id="129768"]</p>

<p>В ніч з 13 на 14 вересня відбувся щорічний захід «Мет Гала» — одна з найбільших світових подій у світі моди за участю світових зірок. Минулого року показ мод довелось скасувати через карантинні обмеження, тож у 2021 році захід відбувся з ще більшим масштабом, аніж зазвичай.</p><p>Цьогорічною темою «Мет Гала стала американська мода — гості приходили у нарядах від американських дизайнерів та зображали національні символи. На події можна було побачити багато відомих людей — Біллі Айліш, репера Lil Nas X, Кім Кардаш&#8217;ян, Ріанну, Тімоті Шаламе, Джастіна Бібера та інших зірок. Пропонуємо вам переглянути деякі з костюмів «Мет Гала», які особливо привернули до себе увагу:</p><div class="embedded-twitter"><blockquote class="twitter-tweet"><p lang="en" dir="ltr"><a href="https://twitter.com/Interior/status/1437538585171972097"></a></p></blockquote></div><div class="embedded-twitter"><blockquote class="twitter-tweet"><p lang="en" dir="ltr"><a href="https://twitter.com/Interior/status/1437541075179167746"></a></p></blockquote></div><div class="embedded-twitter"><blockquote class="twitter-tweet"><p lang="en" dir="ltr"><a href="https://twitter.com/Interior/status/1437543482353242112"></a></p></blockquote></div><div class="embedded-twitter"><blockquote class="twitter-tweet"><p lang="en" dir="ltr"><a href="https://twitter.com/Interior/status/1437543785504911366"></a></p></blockquote></div><div class="embedded-twitter"><blockquote class="twitter-tweet"><p lang="en" dir="ltr"><a href="https://twitter.com/Interior/status/1437544044457086977"></a></p></blockquote></div><div class="embedded-twitter"><blockquote class="twitter-tweet"><p lang="en" dir="ltr"><a href="https://twitter.com/Interior/status/1437547031388643332"></a></p></blockquote></div><div class="embedded-twitter"><blockquote class="twitter-tweet"><p lang="en" dir="ltr"><a href="https://twitter.com/Interior/status/1437547974700277763"></a></p></blockquote></div><div class="embedded-twitter"><blockquote class="twitter-tweet"><p lang="en" dir="ltr"><a href="https://twitter.com/Interior/status/1437549069640032257"></a></p></blockquote></div><div class="embedded-twitter"><blockquote class="twitter-tweet"><p lang="en" dir="ltr"><a href="https://twitter.com/Interior/status/1437549293842411523"></a></p></blockquote></div><div class="embedded-twitter"><blockquote class="twitter-tweet"><p lang="en" dir="ltr"><a href="https://twitter.com/Interior/status/1437550356104454147"></a></p></blockquote></div><div class="embedded-twitter"><blockquote class="twitter-tweet"><p lang="en" dir="ltr"><a href="https://twitter.com/Interior/status/1437550858036776960"></a></p></blockquote></div><div class="embedded-twitter"><blockquote class="twitter-tweet"><p lang="en" dir="ltr"><a href="https://twitter.com/Interior/status/1437552556742414337"></a></p></blockquote></div><div class="embedded-twitter"><blockquote class="twitter-tweet"><p lang="en" dir="ltr"><a href="https://twitter.com/Interior/status/1437551834130956288"></a></p></blockquote></div><div class="embedded-twitter"><blockquote class="twitter-tweet"><p lang="en" dir="ltr"><a href="https://twitter.com/Interior/status/1437555016282386435"></a></p></blockquote></div><div class="embedded-twitter"><blockquote class="twitter-tweet"><p lang="en" dir="ltr"><a href="https://twitter.com/Interior/status/1437555661764759559"></a></p></blockquote></div><div class="embedded-twitter"><blockquote class="twitter-tweet"><p lang="en" dir="ltr"><a href="https://twitter.com/Interior/status/1437556049989541894"></a></p></blockquote></div><div class="embedded-twitter"><blockquote class="twitter-tweet"><p lang="en" dir="ltr"><a href="https://twitter.com/Interior/status/1437556824706854912"></a></p></blockquote></div><div class="embedded-twitter"><blockquote class="twitter-tweet"><p lang="en" dir="ltr"><a href="https://twitter.com/Interior/status/1437557288013815809"></a></p></blockquote></div><div class="embedded-twitter"><blockquote class="twitter-tweet"><p lang="en" dir="ltr"><a href="https://twitter.com/Interior/status/1437558199075356675"></a></p></blockquote></div><div class="embedded-twitter"><blockquote class="twitter-tweet"><p lang="en" dir="ltr"><a href="https://twitter.com/Interior/status/1437559272125214724"></a></p></blockquote></div><div class="embedded-twitter"><blockquote class="twitter-tweet"><p lang="en" dir="ltr"><a href="https://twitter.com/Interior/status/1437559421933170688"></a></p></blockquote></div><div class="embedded-twitter"><blockquote class="twitter-tweet"><p lang="en" dir="ltr"><a href="https://twitter.com/Interior/status/1437560930112520197"></a></p></blockquote></div><div class="embedded-twitter"><blockquote class="twitter-tweet"><p lang="en" dir="ltr"><a href="https://twitter.com/Interior/status/1437561933767524355"></a></p></blockquote></div><div class="embedded-twitter"><blockquote class="twitter-tweet"><p lang="en" dir="ltr"><a href="https://twitter.com/Interior/status/1437563005676527616"></a></p></blockquote></div><div class="embedded-twitter"><blockquote class="twitter-tweet"><p lang="en" dir="ltr"><a href="https://twitter.com/Interior/status/1437563554643812353"></a></p></blockquote></div><div class="embedded-twitter"><blockquote class="twitter-tweet"><p lang="en" dir="ltr"><a href="https://twitter.com/Interior/status/1437564370234580993"></a></p></blockquote></div><div class="embedded-twitter"><blockquote class="twitter-tweet"><p lang="en" dir="ltr"><a href="https://twitter.com/Interior/status/1437564701047771138"></a></p></blockquote></div><div class="embedded-twitter"><blockquote class="twitter-tweet"><p lang="en" dir="ltr"><a href="https://twitter.com/Interior/status/1437565600239427592"></a></p></blockquote></div><div class="embedded-twitter"><blockquote class="twitter-tweet"><p lang="en" dir="ltr"><a href="https://twitter.com/Interior/status/1437565725451997189"></a></p></blockquote></div><div class="embedded-twitter"><blockquote class="twitter-tweet"><p lang="en" dir="ltr"><a href="https://twitter.com/Interior/status/1437570607873413120"></a></p></blockquote></div><div class="embedded-twitter"><blockquote class="twitter-tweet"><p lang="en" dir="ltr"><a href="https://twitter.com/Interior/status/1437575565888966659"></a></p></blockquote></div><div class="embedded-twitter"><blockquote class="twitter-tweet"><p lang="en" dir="ltr"><a href="https://twitter.com/Interior/status/1437578726250881026"></a></p></blockquote></div><div class="embedded-twitter"><blockquote class="twitter-tweet"><p lang="en" dir="ltr"><a href="https://twitter.com/Interior/status/1437579270679826438"></a></p></blockquote></div><div class="embedded-twitter"><blockquote class="twitter-tweet"><p lang="en" dir="ltr"><a href="https://twitter.com/Interior/status/1437579585017847809"></a></p></blockquote></div><div class="embedded-twitter"><blockquote class="twitter-tweet"><p lang="en" dir="ltr"><a href="https://twitter.com/Interior/status/1437582826510094341"></a></p></blockquote></div><div class="embedded-twitter"><blockquote class="twitter-tweet"><p lang="en" dir="ltr"><a href="https://twitter.com/Interior/status/1437598871530704896"></a></p></blockquote></div>	<div class="note"  style="background-color:#ff0053">		<p><strong>Будь ласка, візьміть участь у опитуванні. Це допоможе розвитку нашого проєкту:</strong></p>		<div class="corner"></div>	</div><p><iframe src="https://api.nachasi.com/v2/shortcode/wp_quiz_pro/?id=129768" sandbox="allow-same-origin allow-scripts allow-popups allow-forms allow-presentation" onload="this.style.height=(this.contentWindow.document.body.scrollHeight+20)+'px';"></iframe></p>

В ніч з 13 на 14 вересня відбувся щорічний захід «Мет Гала» — одна з найбільших світових подій у світі моди за участю світових зірок. Минулого року показ мод довелось скасувати через карантинні обмеження, тож у 2021 році захід відбувся з ще більшим масштабом, аніж зазвичай.

Цьогорічною темою «Мет Гала стала американська мода — гості приходили у нарядах від американських дизайнерів та зображали національні символи. На події можна було побачити багато відомих людей — Біллі Айліш, репера Lil Nas X, Кім Кардаш'ян, Ріанну, Тімоті Шаламе, Джастіна Бібера та інших зірок. Пропонуємо вам переглянути деякі з костюмів «Мет Гала», які особливо привернули до себе увагу:

https://twitter.com/PopCrave/status/1437538585171972097

https://twitter.com/PopCrave/status/1437541075179167746

https://twitter.com/PopCrave/status/1437543482353242112

https://twitter.com/PopCrave/status/1437543785504911366

https://twitter.com/PopCrave/status/1437544044457086977

https://twitter.com/PopCrave/status/1437547031388643332

https://twitter.com/PopCrave/status/1437547974700277763

https://twitter.com/PopCrave/status/1437549069640032257

https://twitter.com/PopCrave/status/1437549293842411523

https://twitter.com/PopCrave/status/1437550356104454147

https://twitter.com/PopCrave/status/1437550858036776960

https://twitter.com/PopCrave/status/1437552556742414337

https://twitter.com/PopCrave/status/1437551834130956288

https://twitter.com/PopCrave/status/1437555016282386435

https://twitter.com/PopCrave/status/1437555661764759559

https://twitter.com/PopCrave/status/1437556049989541894

https://twitter.com/PopCrave/status/1437556824706854912

https://twitter.com/PopCrave/status/1437557288013815809

https://twitter.com/PopCrave/status/1437558199075356675

https://twitter.com/PopCrave/status/1437559272125214724

https://twitter.com/PopCrave/status/1437559421933170688

https://twitter.com/PopCrave/status/1437560930112520197

https://twitter.com/PopCrave/status/1437561933767524355

https://twitter.com/PopCrave/status/1437563005676527616

https://twitter.com/PopCrave/status/1437563554643812353

https://twitter.com/PopCrave/status/1437564370234580993

https://twitter.com/PopCrave/status/1437564701047771138

https://twitter.com/PopCrave/status/1437565600239427592

https://twitter.com/PopCrave/status/1437565725451997189

https://twitter.com/PopCrave/status/1437570607873413120

https://twitter.com/PopCrave/status/1437575565888966659

https://twitter.com/PopCrave/status/1437578726250881026

https://twitter.com/PopCrave/status/1437579270679826438

https://twitter.com/PopCrave/status/1437579585017847809

https://twitter.com/PopCrave/status/1437582826510094341

https://twitter.com/PopCrave/status/1437598871530704896

[background_substrate_simple color="#ff0053"]

<strong>Будь ласка, візьміть участь у опитуванні. Це допоможе розвитку нашого проєкту:</strong>

[/background_substrate_simple]

[wp_quiz_pro id="129768"]

💃🏼 «Мет Гала 2021»: як пройшов захід та найкращі костюми 

<p class="ql-align-justify"><em>5 вересня 2021 року компанія Epson разом з Ukrainian Fashion Week відкрили унікальний проєкт — Epson Digital Fashion Lab. Це освітній проєкт, покликаний допомогти молодим та ще невідомим дизайнерам створити свою першу повноцінну колекцію за допомогою сучасних технологій текстильного друку.  </em></p>
<p class="ql-align-justify">Компанія Epson спільно з Ukrainian Fashion Week анонсували запуск проєкту Epson Digital Fashion Lab. Цей освітній проєкт створений для українських ще не відомих дизайнерів, початківців у fashion-індустрії, студентів старших курсів та випускників профільних навчальних закладів зі всієї України. Основна мета — надати дизайнерам-початківцям необхідну інформацію для початку своєї кар’єри fashion-індустрії та допомогти їм створити свою першу колекцію одягу або аксесуарів. Свої роботи учасники презентують на зимовому українському тижні моди Ukrainian Fashion Week у лютому 2022 року.</p>
<p class="ql-align-justify"><em><img src="https://lh4.googleusercontent.com/L-MLBdePYquHlnKAaGHQLH_ASplN1CwduN7m2yNay4__T0ExoOCJz4AgFIz8JPCTILvc6qCcnmt19u5YYkyGscAAwjmxjPQNGqZDtipf-D2WwC8J-Wrt0oJG-iHaqh7VtndZePQ=s0"></em></p>
<p class="ql-align-justify"><strong>Ірина Данилевська</strong>, співзасновниця та голова оргкомітету Ukrainian Fashion Week коментує: «Попередній проєкт компанії під назвою Epson Digital Fashion вже відкрив багато нових імен українського світу моди. Практично усі конкурсанти після фіналу конкурсу продовжують представляти нові колекції та транслювати своє бачення fashion-тенденцій. Новий освітній проєкт Epson Digital Fashion Lab не лише допоможе дизайнерам створити свою першу колекцію, але й дозволить їм отримати необхідні знання та підготує до виходу у світ моди. Цьогоріч ми очікуємо побачити серед учасників тих, хто стане законодавцями моди вже у найближчому майбутньому».</p>
<p class="ql-align-center"><img src="https://lh6.googleusercontent.com/M9NtcyyVRkxxexnpMMaM-r6m7bMlnPNII7XcDVDbq068mc0hA38572P56bGcAAaO6ih6fASm-mKfuE-KknnHlePVihnjXhLWgP9QM7n46Y50-gtD640NYwdd9GwSg5b6SAZGCUM=s0"></p>
<p class="ql-align-justify">Учасники навчатимуться розробки колекцій під власним брендом, отримають знання щодо маркетингових, юридичних аспектів та дізнаються, як просувати новостворені колекції.</p>
<p class="ql-align-justify"> <img class="aligncenter" src="https://lh4.googleusercontent.com/b6RcENDBUCTimXQuIJmgNIWtsAfwVIiaVV7D9TenFaPVNyo3Rm5AaIjEU4P2GrJoigmjxygITkf1G4uvxfo_EC6ajHY0zpZB2FvoRPk-sOFi1EiOesSUakqq2vc-jJ15T5o4JcY=s0"></p>
<p class="ql-align-justify"><strong>Кирило Харитонцев</strong>, креативний куратор проєкту Epson Digital Fashion Lab, засновник бренду KIR KHARTLEY, відмічає: «Креативне мислення, талант і мінімальні фахові навички — це все що потрібно, аби стати учасником Epson Digital Fashion Lab. Адже про інші речі подбають спеціалісти, аби молоді дизайнери з підтримкою та досвідом професіоналів могли зробити дійсно якісний продукт і почати реальну роботу над створенням власних успішних брендів».</p>
<p class="ql-align-justify">  Початок навчання стартує 25 вересня. Загальна кількість учасників проєкту — 20 дизайнерів. Проєкт складається з 4 етапів:</p>
<p class="ql-align-justify">• 6-25 вересня 2021 — відбір учасників до програми навчання;</p>
<p class="ql-align-justify">• 25 вересня-15 листопада 2021 — навчальна частина, яка включає як теорію, так і практичне знайомство з сучасними технологіями друку на тканині та інших матеріалах;</p>
<p class="ql-align-justify">• 15 листопада-20 січня 2022 — принтування матеріалів на принтерах Epson та пошиття колекцій;</p>
<p class="ql-align-justify">• лютий 2022 — фінальний показ та презентація колекцій учасників проєкту у межах Ukrainian Fashion Week.</p>
<p class="ql-align-justify">  Серед викладачів Epson Digital Fashion Lab — українські експерти за фахом та успішні дизайнери. Навчальна програма буде опублікована на сайті Ukrainian Fashion Week <a href="http://www.fashionweek.ua/" target="_blank" rel="noopener noreferrer">www.fashionweek.ua</a>.</p>
<p class="ql-align-justify">  <strong>Володимир Подолян</strong>, провідний викладач проєкту Epson Digital Fashion Lab, засновник бренду PODOLYAN, коментує: «Наше головне завдання як викладачів та кураторів — це зробити процес розробки колекцій новачків максимально результативним та комфортним. Сподіваюся, що участь у такому проєкті надихатиме молодих дизайнерів виходити за межі звичайного та зробить на крок ближчими до мрії».</p>
<p class="ql-align-justify">Проєкт передбачає знайомство с сучасними цифровими технологіями принтованих матеріалів для подальшого пошиття колекцій. Учасники проєкту пройдуть практичні заняття на реальному виробництві тканин та інших матеріалів цифровим методом друку РПК «Сьоме небо».</p>
 
<p class="ql-align-justify"><strong>Юлія Соколова</strong>, менеджер з маркетингу Представництва компанії «Epson Europe B.V.» в Україні: «Epson Digital Fashion Lab — це проєкт в першу чергу освітній, що має навчити дизайнерів-початківців використовувати нові цифрові технології друку для створення унікальних образів. Ми прагнемо познайомити кожного з принтерами для оперативного створення тканин з унікальним орнаментом або малюнком. Нам відомо, що раніше для вибору і створення принтованих матеріалів дизайнери виїздили до інших країн. Зараз широкоформатні принтери Epson для друку на різних матеріалах доступні в Україні. Ми прагнемо навчити працювати з ними нове покоління українських дизайнерів та ефективно використовувати свій час та фінанси».<img src="https://lh6.googleusercontent.com/x5TrgrZw5ObP_kIwLdNnHgjcSmvAVEYtf1isCdm5-BAFx08RPoq_3FGl3HfatVKtjmR_zlGbqbElPZNlGcIc-cpGo-GJaje_qOuxPT4syjgvQkI9awuRO3knZ17RLfoVF621DOU=s0"></p>
<p class="ql-align-justify">Щоб взяти участь в Epson Digital Fashion Lab заповніть реєстраційну форму за <a href="https://forms.gle/jPgeeut7JWHHNKUq7" target="_blank" rel="noopener noreferrer">посиланням>></a>. Після 15 вересня 2021 з учасниками зв’яжуться для індивідуальної співбесіди та відбору.</p>

<p class="ql-align-justify"><em>5 вересня 2021 року компанія Epson разом з Ukrainian Fashion Week відкрили унікальний проєкт — Epson Digital Fashion Lab. Це освітній проєкт, покликаний допомогти молодим та ще невідомим дизайнерам створити свою першу повноцінну колекцію за допомогою сучасних технологій текстильного друку.  </em></p><p class="ql-align-justify">Компанія Epson спільно з Ukrainian Fashion Week анонсували запуск проєкту Epson Digital Fashion Lab. Цей освітній проєкт створений для українських ще не відомих дизайнерів, початківців у fashion-індустрії, студентів старших курсів та випускників профільних навчальних закладів зі всієї України. Основна мета — надати дизайнерам-початківцям необхідну інформацію для початку своєї кар’єри fashion-індустрії та допомогти їм створити свою першу колекцію одягу або аксесуарів. Свої роботи учасники презентують на зимовому українському тижні моди Ukrainian Fashion Week у лютому 2022 року.</p><p class="ql-align-justify"><em><img src="https://lh4.googleusercontent.com/L-MLBdePYquHlnKAaGHQLH_ASplN1CwduN7m2yNay4__T0ExoOCJz4AgFIz8JPCTILvc6qCcnmt19u5YYkyGscAAwjmxjPQNGqZDtipf-D2WwC8J-Wrt0oJG-iHaqh7VtndZePQ=s0"></em></p><p class="ql-align-justify"><strong>Ірина Данилевська</strong>, співзасновниця та голова оргкомітету Ukrainian Fashion Week коментує: «Попередній проєкт компанії під назвою Epson Digital Fashion вже відкрив багато нових імен українського світу моди. Практично усі конкурсанти після фіналу конкурсу продовжують представляти нові колекції та транслювати своє бачення fashion-тенденцій. Новий освітній проєкт Epson Digital Fashion Lab не лише допоможе дизайнерам створити свою першу колекцію, але й дозволить їм отримати необхідні знання та підготує до виходу у світ моди. Цьогоріч ми очікуємо побачити серед учасників тих, хто стане законодавцями моди вже у найближчому майбутньому».</p><p class="ql-align-center"><img src="https://lh6.googleusercontent.com/M9NtcyyVRkxxexnpMMaM-r6m7bMlnPNII7XcDVDbq068mc0hA38572P56bGcAAaO6ih6fASm-mKfuE-KknnHlePVihnjXhLWgP9QM7n46Y50-gtD640NYwdd9GwSg5b6SAZGCUM=s0"></p><p class="ql-align-justify">Учасники навчатимуться розробки колекцій під власним брендом, отримають знання щодо маркетингових, юридичних аспектів та дізнаються, як просувати новостворені колекції.</p><p class="ql-align-justify"> <img class="aligncenter" src="https://lh4.googleusercontent.com/b6RcENDBUCTimXQuIJmgNIWtsAfwVIiaVV7D9TenFaPVNyo3Rm5AaIjEU4P2GrJoigmjxygITkf1G4uvxfo_EC6ajHY0zpZB2FvoRPk-sOFi1EiOesSUakqq2vc-jJ15T5o4JcY=s0"></p><p class="ql-align-justify"><strong>Кирило Харитонцев</strong>, креативний куратор проєкту Epson Digital Fashion Lab, засновник бренду KIR KHARTLEY, відмічає: «Креативне мислення, талант і мінімальні фахові навички — це все що потрібно, аби стати учасником Epson Digital Fashion Lab. Адже про інші речі подбають спеціалісти, аби молоді дизайнери з підтримкою та досвідом професіоналів могли зробити дійсно якісний продукт і почати реальну роботу над створенням власних успішних брендів».</p><p class="ql-align-justify">  Початок навчання стартує 25 вересня. Загальна кількість учасників проєкту — 20 дизайнерів. Проєкт складається з 4 етапів:</p><p class="ql-align-justify">• 6-25 вересня 2021 — відбір учасників до програми навчання;</p><p class="ql-align-justify">• 25 вересня-15 листопада 2021 — навчальна частина, яка включає як теорію, так і практичне знайомство з сучасними технологіями друку на тканині та інших матеріалах;</p><p class="ql-align-justify">• 15 листопада-20 січня 2022 — принтування матеріалів на принтерах Epson та пошиття колекцій;</p><p class="ql-align-justify">• лютий 2022 — фінальний показ та презентація колекцій учасників проєкту у межах Ukrainian Fashion Week.</p><p class="ql-align-justify">  Серед викладачів Epson Digital Fashion Lab — українські експерти за фахом та успішні дизайнери. Навчальна програма буде опублікована на сайті Ukrainian Fashion Week <a href="http://www.fashionweek.ua/" target="_blank" rel="noopener noreferrer">www.fashionweek.ua</a>.</p><p class="ql-align-justify">  <strong>Володимир Подолян</strong>, провідний викладач проєкту Epson Digital Fashion Lab, засновник бренду PODOLYAN, коментує: «Наше головне завдання як викладачів та кураторів — це зробити процес розробки колекцій новачків максимально результативним та комфортним. Сподіваюся, що участь у такому проєкті надихатиме молодих дизайнерів виходити за межі звичайного та зробить на крок ближчими до мрії».</p><p class="ql-align-justify">Проєкт передбачає знайомство с сучасними цифровими технологіями принтованих матеріалів для подальшого пошиття колекцій. Учасники проєкту пройдуть практичні заняття на реальному виробництві тканин та інших матеріалів цифровим методом друку РПК «Сьоме небо».</p><p> </p><p class="ql-align-justify"><strong>Юлія Соколова</strong>, менеджер з маркетингу Представництва компанії «Epson Europe B.V.» в Україні: «Epson Digital Fashion Lab — це проєкт в першу чергу освітній, що має навчити дизайнерів-початківців використовувати нові цифрові технології друку для створення унікальних образів. Ми прагнемо познайомити кожного з принтерами для оперативного створення тканин з унікальним орнаментом або малюнком. Нам відомо, що раніше для вибору і створення принтованих матеріалів дизайнери виїздили до інших країн. Зараз широкоформатні принтери Epson для друку на різних матеріалах доступні в Україні. Ми прагнемо навчити працювати з ними нове покоління українських дизайнерів та ефективно використовувати свій час та фінанси».<img src="https://lh6.googleusercontent.com/x5TrgrZw5ObP_kIwLdNnHgjcSmvAVEYtf1isCdm5-BAFx08RPoq_3FGl3HfatVKtjmR_zlGbqbElPZNlGcIc-cpGo-GJaje_qOuxPT4syjgvQkI9awuRO3knZ17RLfoVF621DOU=s0"></p><p class="ql-align-justify">Щоб взяти участь в Epson Digital Fashion Lab заповніть реєстраційну форму за <a href="https://forms.gle/jPgeeut7JWHHNKUq7" target="_blank" rel="noopener noreferrer">посиланням>></a>. Після 15 вересня 2021 з учасниками зв’яжуться для індивідуальної співбесіди та відбору.</p>

<p class="ql-align-justify">t<em>5 u0432u0435u0440u0435u0441u043du044f 2021 u0440u043eu043au0443 u043au043eu043cu043fu0430u043du0456u044f Epson u0440u0430u0437u043eu043c u0437 Ukrainian Fashion Week u0432u0456u0434u043au0440u0438u043bu0438 u0443u043du0456u043au0430u043bu044cu043du0438u0439 u043fu0440u043eu0454u043au0442 u2014 Epson Digital Fashion Lab. u0426u0435 u043eu0441u0432u0456u0442u043du0456u0439 u043fu0440u043eu0454u043au0442, u043fu043eu043au043bu0438u043au0430u043du0438u0439 u0434u043eu043fu043eu043cu043eu0433u0442u0438 u043cu043eu043bu043eu0434u0438u043c u0442u0430 u0449u0435 u043du0435u0432u0456u0434u043eu043cu0438u043c u0434u0438u0437u0430u0439u043du0435u0440u0430u043c u0441u0442u0432u043eu0440u0438u0442u0438 u0441u0432u043eu044e u043fu0435u0440u0448u0443 u043fu043eu0432u043du043eu0446u0456u043du043du0443 u043au043eu043bu0435u043au0446u0456u044e u0437u0430 u0434u043eu043fu043eu043cu043eu0433u043eu044e u0441u0443u0447u0430u0441u043du0438u0445 u0442u0435u0445u043du043eu043bu043eu0433u0456u0439 u0442u0435u043au0441u0442u0438u043bu044cu043du043eu0433u043e u0434u0440u0443u043au0443.&nbsp;&nbsp;</em></p><p class="ql-align-justify">tu041au043eu043cu043fu0430u043du0456u044f Epson u0441u043fu0456u043bu044cu043du043e u0437 Ukrainian Fashion Week u0430u043du043eu043du0441u0443u0432u0430u043bu0438 u0437u0430u043fu0443u0441u043a u043fu0440u043eu0454u043au0442u0443 Epson Digital Fashion Lab. u0426u0435u0439 u043eu0441u0432u0456u0442u043du0456u0439 u043fu0440u043eu0454u043au0442 u0441u0442u0432u043eu0440u0435u043du0438u0439 u0434u043bu044f u0443u043au0440u0430u0457u043du0441u044cu043au0438u0445 u0449u0435 u043du0435 u0432u0456u0434u043eu043cu0438u0445 u0434u0438u0437u0430u0439u043du0435u0440u0456u0432, u043fu043eu0447u0430u0442u043au0456u0432u0446u0456u0432 u0443 fashion-u0456u043du0434u0443u0441u0442u0440u0456u0457, u0441u0442u0443u0434u0435u043du0442u0456u0432 u0441u0442u0430u0440u0448u0438u0445 u043au0443u0440u0441u0456u0432 u0442u0430 u0432u0438u043fu0443u0441u043au043du0438u043au0456u0432 u043fu0440u043eu0444u0456u043bu044cu043du0438u0445 u043du0430u0432u0447u0430u043bu044cu043du0438u0445 u0437u0430u043au043bu0430u0434u0456u0432 u0437u0456 u0432u0441u0456u0454u0457 u0423u043au0440u0430u0457u043du0438. u041eu0441u043du043eu0432u043du0430 u043cu0435u0442u0430 u2014 u043du0430u0434u0430u0442u0438 u0434u0438u0437u0430u0439u043du0435u0440u0430u043c-u043fu043eu0447u0430u0442u043au0456u0432u0446u044fu043c u043du0435u043eu0431u0445u0456u0434u043du0443 u0456u043du0444u043eu0440u043cu0430u0446u0456u044e u0434u043bu044f u043fu043eu0447u0430u0442u043au0443 u0441u0432u043eu0454u0457 u043au0430u0440u2019u0454u0440u0438 fashion-u0456u043du0434u0443u0441u0442u0440u0456u0457 u0442u0430 u0434u043eu043fu043eu043cu043eu0433u0442u0438 u0457u043c u0441u0442u0432u043eu0440u0438u0442u0438 u0441u0432u043eu044e u043fu0435u0440u0448u0443 u043au043eu043bu0435u043au0446u0456u044e u043eu0434u044fu0433u0443 u0430u0431u043e u0430u043au0441u0435u0441u0443u0430u0440u0456u0432. u0421u0432u043eu0457 u0440u043eu0431u043eu0442u0438 u0443u0447u0430u0441u043du0438u043au0438 u043fu0440u0435u0437u0435u043du0442u0443u044eu0442u044c u043du0430 u0437u0438u043cu043eu0432u043eu043cu0443 u0443u043au0440u0430u0457u043du0441u044cu043au043eu043cu0443 u0442u0438u0436u043du0456 u043cu043eu0434u0438 Ukrainian Fashion Week u0443 u043bu044eu0442u043eu043cu0443 2022 u0440u043eu043au0443.&nbsp;</p><p class="ql-align-justify"><em><img src="https://lh4.googleusercontent.com/L-MLBdePYquHlnKAaGHQLH_ASplN1CwduN7m2yNay4__T0ExoOCJz4AgFIz8JPCTILvc6qCcnmt19u5YYkyGscAAwjmxjPQNGqZDtipf-D2WwC8J-Wrt0oJG-iHaqh7VtndZePQ=s0"></em></p><p class="ql-align-justify">t<strong>u0406u0440u0438u043du0430 u0414u0430u043du0438u043bu0435u0432u0441u044cu043au0430</strong>, u0441u043fu0456u0432u0437u0430u0441u043du043eu0432u043du0438u0446u044f u0442u0430 u0433u043eu043bu043eu0432u0430 u043eu0440u0433u043au043eu043cu0456u0442u0435u0442u0443 Ukrainian Fashion Week u043au043eu043cu0435u043du0442u0443u0454: u00abu041fu043eu043fu0435u0440u0435u0434u043du0456u0439 u043fu0440u043eu0454u043au0442 u043au043eu043cu043fu0430u043du0456u0457 u043fu0456u0434 u043du0430u0437u0432u043eu044e Epson Digital Fashion u0432u0436u0435 u0432u0456u0434u043au0440u0438u0432 u0431u0430u0433u0430u0442u043e u043du043eu0432u0438u0445 u0456u043cu0435u043d u0443u043au0440u0430u0457u043du0441u044cu043au043eu0433u043e u0441u0432u0456u0442u0443 u043cu043eu0434u0438. u041fu0440u0430u043au0442u0438u0447u043du043e u0443u0441u0456 u043au043eu043du043au0443u0440u0441u0430u043du0442u0438 u043fu0456u0441u043bu044f u0444u0456u043du0430u043bu0443 u043au043eu043du043au0443u0440u0441u0443 u043fu0440u043eu0434u043eu0432u0436u0443u044eu0442u044c u043fu0440u0435u0434u0441u0442u0430u0432u043bu044fu0442u0438 u043du043eu0432u0456 u043au043eu043bu0435u043au0446u0456u0457 u0442u0430 u0442u0440u0430u043du0441u043bu044eu0432u0430u0442u0438 u0441u0432u043eu0454 u0431u0430u0447u0435u043du043du044f fashion-u0442u0435u043du0434u0435u043du0446u0456u0439. u041du043eu0432u0438u0439 u043eu0441u0432u0456u0442u043du0456u0439 u043fu0440u043eu0454u043au0442 Epson Digital Fashion Lab u043du0435 u043bu0438u0448u0435 u0434u043eu043fu043eu043cu043eu0436u0435 u0434u0438u0437u0430u0439u043du0435u0440u0430u043c u0441u0442u0432u043eu0440u0438u0442u0438 u0441u0432u043eu044e u043fu0435u0440u0448u0443 u043au043eu043bu0435u043au0446u0456u044e, u0430u043bu0435 u0439 u0434u043eu0437u0432u043eu043bu0438u0442u044c u0457u043c u043eu0442u0440u0438u043cu0430u0442u0438 u043du0435u043eu0431u0445u0456u0434u043du0456 u0437u043du0430u043du043du044f u0442u0430 u043fu0456u0434u0433u043eu0442u0443u0454 u0434u043e u0432u0438u0445u043eu0434u0443 u0443 u0441u0432u0456u0442 u043cu043eu0434u0438. u0426u044cu043eu0433u043eu0440u0456u0447 u043cu0438 u043eu0447u0456u043au0443u0454u043cu043e u043fu043eu0431u0430u0447u0438u0442u0438 u0441u0435u0440u0435u0434 u0443u0447u0430u0441u043du0438u043au0456u0432 u0442u0438u0445, u0445u0442u043e u0441u0442u0430u043du0435 u0437u0430u043au043eu043du043eu0434u0430u0432u0446u044fu043cu0438 u043cu043eu0434u0438 u0432u0436u0435 u0443 u043du0430u0439u0431u043bu0438u0436u0447u043eu043cu0443 u043cu0430u0439u0431u0443u0442u043du044cu043eu043cu0443u00bb.&nbsp;</p><p class="ql-align-center">t<img src="https://lh6.googleusercontent.com/M9NtcyyVRkxxexnpMMaM-r6m7bMlnPNII7XcDVDbq068mc0hA38572P56bGcAAaO6ih6fASm-mKfuE-KknnHlePVihnjXhLWgP9QM7n46Y50-gtD640NYwdd9GwSg5b6SAZGCUM=s0"></p><p class="ql-align-justify">tu0423u0447u0430u0441u043du0438u043au0438 u043du0430u0432u0447u0430u0442u0438u043cu0443u0442u044cu0441u044f u0440u043eu0437u0440u043eu0431u043au0438 u043au043eu043bu0435u043au0446u0456u0439 u043fu0456u0434 u0432u043bu0430u0441u043du0438u043c u0431u0440u0435u043du0434u043eu043c, u043eu0442u0440u0438u043cu0430u044eu0442u044c u0437u043du0430u043du043du044f u0449u043eu0434u043e u043cu0430u0440u043au0435u0442u0438u043du0433u043eu0432u0438u0445, u044eu0440u0438u0434u0438u0447u043du0438u0445 u0430u0441u043fu0435u043au0442u0456u0432 u0442u0430 u0434u0456u0437u043du0430u044eu0442u044cu0441u044f, u044fu043a u043fu0440u043eu0441u0443u0432u0430u0442u0438 u043du043eu0432u043eu0441u0442u0432u043eu0440u0435u043du0456 u043au043eu043bu0435u043au0446u0456u0457.&nbsp;</p><p class="ql-align-justify">t&nbsp;<img src="https://lh4.googleusercontent.com/b6RcENDBUCTimXQuIJmgNIWtsAfwVIiaVV7D9TenFaPVNyo3Rm5AaIjEU4P2GrJoigmjxygITkf1G4uvxfo_EC6ajHY0zpZB2FvoRPk-sOFi1EiOesSUakqq2vc-jJ15T5o4JcY=s0"></p><p class="ql-align-justify">t<strong>u041au0438u0440u0438u043bu043e u0425u0430u0440u0438u0442u043eu043du0446u0435u0432</strong>, u043au0440u0435u0430u0442u0438u0432u043du0438u0439 u043au0443u0440u0430u0442u043eu0440 u043fu0440u043eu0454u043au0442u0443 Epson Digital Fashion Lab, u0437u0430u0441u043du043eu0432u043du0438u043a u0431u0440u0435u043du0434u0443 KIR KHARTLEY, u0432u0456u0434u043cu0456u0447u0430u0454: u00abu041au0440u0435u0430u0442u0438u0432u043du0435 u043cu0438u0441u043bu0435u043du043du044f, u0442u0430u043bu0430u043du0442 u0456 u043cu0456u043du0456u043cu0430u043bu044cu043du0456 u0444u0430u0445u043eu0432u0456 u043du0430u0432u0438u0447u043au0438 u2014 u0446u0435 u0432u0441u0435 u0449u043e u043fu043eu0442u0440u0456u0431u043du043e, u0430u0431u0438 u0441u0442u0430u0442u0438 u0443u0447u0430u0441u043du0438u043au043eu043c Epson Digital Fashion Lab. u0410u0434u0436u0435 u043fu0440u043e u0456u043du0448u0456 u0440u0435u0447u0456 u043fu043eu0434u0431u0430u044eu0442u044c u0441u043fu0435u0446u0456u0430u043bu0456u0441u0442u0438, u0430u0431u0438 u043cu043eu043bu043eu0434u0456 u0434u0438u0437u0430u0439u043du0435u0440u0438 u0437 u043fu0456u0434u0442u0440u0438u043cu043au043eu044e u0442u0430 u0434u043eu0441u0432u0456u0434u043eu043c u043fu0440u043eu0444u0435u0441u0456u043eu043du0430u043bu0456u0432 u043cu043eu0433u043bu0438 u0437u0440u043eu0431u0438u0442u0438 u0434u0456u0439u0441u043du043e u044fu043au0456u0441u043du0438u0439 u043fu0440u043eu0434u0443u043au0442 u0456 u043fu043eu0447u0430u0442u0438 u0440u0435u0430u043bu044cu043du0443 u0440u043eu0431u043eu0442u0443 u043du0430u0434 u0441u0442u0432u043eu0440u0435u043du043du044fu043c u0432u043bu0430u0441u043du0438u0445 u0443u0441u043fu0456u0448u043du0438u0445 u0431u0440u0435u043du0434u0456u0432u00bb.</p><p class="ql-align-justify">&nbsp;tu041fu043eu0447u0430u0442u043eu043a u043du0430u0432u0447u0430u043du043du044f u0441u0442u0430u0440u0442u0443u0454 25 u0432u0435u0440u0435u0441u043du044f. u0417u0430u0433u0430u043bu044cu043du0430 u043au0456u043bu044cu043au0456u0441u0442u044c u0443u0447u0430u0441u043du0438u043au0456u0432 u043fu0440u043eu0454u043au0442u0443 u2014&nbsp;20 u0434u0438u0437u0430u0439u043du0435u0440u0456u0432. u041fu0440u043eu0454u043au0442 u0441u043au043bu0430u0434u0430u0454u0442u044cu0441u044f u0437 4 u0435u0442u0430u043fu0456u0432:</p><p class="ql-align-justify">tu2022 6-25 u0432u0435u0440u0435u0441u043du044f 2021 u2014&nbsp;u0432u0456u0434u0431u0456u0440 u0443u0447u0430u0441u043du0438u043au0456u0432 u0434u043e u043fu0440u043eu0433u0440u0430u043cu0438 u043du0430u0432u0447u0430u043du043du044f;</p><p class="ql-align-justify">tu2022 25 u0432u0435u0440u0435u0441u043du044f-15 u043bu0438u0441u0442u043eu043fu0430u0434u0430 2021 u2014 u043du0430u0432u0447u0430u043bu044cu043du0430 u0447u0430u0441u0442u0438u043du0430, u044fu043au0430 u0432u043au043bu044eu0447u0430u0454 u044fu043a u0442u0435u043eu0440u0456u044e, u0442u0430u043a u0456 u043fu0440u0430u043au0442u0438u0447u043du0435 u0437u043du0430u0439u043eu043cu0441u0442u0432u043e u0437 u0441u0443u0447u0430u0441u043du0438u043cu0438 u0442u0435u0445u043du043eu043bu043eu0433u0456u044fu043cu0438 u0434u0440u0443u043au0443 u043du0430 u0442u043au0430u043du0438u043du0456 u0442u0430 u0456u043du0448u0438u0445 u043cu0430u0442u0435u0440u0456u0430u043bu0430u0445;</p><p class="ql-align-justify">tu2022 15 u043bu0438u0441u0442u043eu043fu0430u0434u0430-20 u0441u0456u0447u043du044f 2022 u2014&nbsp;u043fu0440u0438u043du0442u0443u0432u0430u043du043du044f u043cu0430u0442u0435u0440u0456u0430u043bu0456u0432 u043du0430 u043fu0440u0438u043du0442u0435u0440u0430u0445 Epson u0442u0430 u043fu043eu0448u0438u0442u0442u044f u043au043eu043bu0435u043au0446u0456u0439;</p><p class="ql-align-justify">tu2022 u043bu044eu0442u0438u0439 2022 u2014 u0444u0456u043du0430u043bu044cu043du0438u0439 u043fu043eu043au0430u0437 u0442u0430 u043fu0440u0435u0437u0435u043du0442u0430u0446u0456u044f u043au043eu043bu0435u043au0446u0456u0439 u0443u0447u0430u0441u043du0438u043au0456u0432 u043fu0440u043eu0454u043au0442u0443 u0443 u043cu0435u0436u0430u0445 Ukrainian Fashion Week.</p><p class="ql-align-justify">&nbsp;tu0421u0435u0440u0435u0434 u0432u0438u043au043bu0430u0434u0430u0447u0456u0432 Epson Digital Fashion Lab u2014 u0443u043au0440u0430u0457u043du0441u044cu043au0456 u0435u043au0441u043fu0435u0440u0442u0438 u0437u0430 u0444u0430u0445u043eu043c u0442u0430 u0443u0441u043fu0456u0448u043du0456 u0434u0438u0437u0430u0439u043du0435u0440u0438. u041du0430u0432u0447u0430u043bu044cu043du0430 u043fu0440u043eu0433u0440u0430u043cu0430 u0431u0443u0434u0435 u043eu043fu0443u0431u043bu0456u043au043eu0432u0430u043du0430 u043du0430 u0441u0430u0439u0442u0456 Ukrainian Fashion Week <a href="http://www.fashionweek.ua/" rel="noopener noreferrer" target="_blank">www.fashionweek.ua</a>.</p><p class="ql-align-justify">&nbsp;t<strong>u0412u043eu043bu043eu0434u0438u043cu0438u0440 u041fu043eu0434u043eu043bu044fu043d</strong>, u043fu0440u043eu0432u0456u0434u043du0438u0439 u0432u0438u043au043bu0430u0434u0430u0447 u043fu0440u043eu0454u043au0442u0443 Epson Digital Fashion Lab, u0437u0430u0441u043du043eu0432u043du0438u043a u0431u0440u0435u043du0434u0443 PODOLYAN, u043au043eu043cu0435u043du0442u0443u0454: u00abu041du0430u0448u0435 u0433u043eu043bu043eu0432u043du0435 u0437u0430u0432u0434u0430u043du043du044f u044fu043a u0432u0438u043au043bu0430u0434u0430u0447u0456u0432 u0442u0430 u043au0443u0440u0430u0442u043eu0440u0456u0432 u2014 u0446u0435 u0437u0440u043eu0431u0438u0442u0438 u043fu0440u043eu0446u0435u0441 u0440u043eu0437u0440u043eu0431u043au0438 u043au043eu043bu0435u043au0446u0456u0439 u043du043eu0432u0430u0447u043au0456u0432 u043cu0430u043au0441u0438u043cu0430u043bu044cu043du043e u0440u0435u0437u0443u043bu044cu0442u0430u0442u0438u0432u043du0438u043c u0442u0430 u043au043eu043cu0444u043eu0440u0442u043du0438u043c. u0421u043fu043eu0434u0456u0432u0430u044eu0441u044f, u0449u043e u0443u0447u0430u0441u0442u044c u0443 u0442u0430u043au043eu043cu0443 u043fu0440u043eu0454u043au0442u0456 u043du0430u0434u0438u0445u0430u0442u0438u043cu0435 u043cu043eu043bu043eu0434u0438u0445 u0434u0438u0437u0430u0439u043du0435u0440u0456u0432 u0432u0438u0445u043eu0434u0438u0442u0438 u0437u0430 u043cu0435u0436u0456 u0437u0432u0438u0447u0430u0439u043du043eu0433u043e u0442u0430 u0437u0440u043eu0431u0438u0442u044c u043du0430 u043au0440u043eu043a u0431u043bu0438u0436u0447u0438u043cu0438 u0434u043e u043cu0440u0456u0457u00bb.&nbsp;</p><p class="ql-align-justify">tu041fu0440u043eu0454u043au0442 u043fu0435u0440u0435u0434u0431u0430u0447u0430u0454 u0437u043du0430u0439u043eu043cu0441u0442u0432u043e u0441 u0441u0443u0447u0430u0441u043du0438u043cu0438 u0446u0438u0444u0440u043eu0432u0438u043cu0438 u0442u0435u0445u043du043eu043bu043eu0433u0456u044fu043cu0438 u043fu0440u0438u043du0442u043eu0432u0430u043du0438u0445 u043cu0430u0442u0435u0440u0456u0430u043bu0456u0432 u0434u043bu044f u043fu043eu0434u0430u043bu044cu0448u043eu0433u043e u043fu043eu0448u0438u0442u0442u044f u043au043eu043bu0435u043au0446u0456u0439. u0423u0447u0430u0441u043du0438u043au0438 u043fu0440u043eu0454u043au0442u0443 u043fu0440u043eu0439u0434u0443u0442u044c u043fu0440u0430u043au0442u0438u0447u043du0456 u0437u0430u043du044fu0442u0442u044f u043du0430 u0440u0435u0430u043bu044cu043du043eu043cu0443 u0432u0438u0440u043eu0431u043du0438u0446u0442u0432u0456 u0442u043au0430u043du0438u043d u0442u0430 u0456u043du0448u0438u0445 u043cu0430u0442u0435u0440u0456u0430u043bu0456u0432 u0446u0438u0444u0440u043eu0432u0438u043c u043cu0435u0442u043eu0434u043eu043c u0434u0440u0443u043au0443 u0420u041fu041a u00abu0421u044cu043eu043cu0435 u043du0435u0431u043eu00bb.</p><p><br></p><p class="ql-align-justify">t<strong>u042eu043bu0456u044f u0421u043eu043au043eu043bu043eu0432u0430</strong>, u043cu0435u043du0435u0434u0436u0435u0440 u0437 u043cu0430u0440u043au0435u0442u0438u043du0433u0443 u041fu0440u0435u0434u0441u0442u0430u0432u043du0438u0446u0442u0432u0430 u043au043eu043cu043fu0430u043du0456u0457 u00abEpson Europe B.V.u00bb u0432 u0423u043au0440u0430u0457u043du0456: u00abEpson Digital Fashion Lab u2014 u0446u0435 u043fu0440u043eu0454u043au0442 u0432 u043fu0435u0440u0448u0443 u0447u0435u0440u0433u0443 u043eu0441u0432u0456u0442u043du0456u0439, u0449u043e u043cu0430u0454 u043du0430u0432u0447u0438u0442u0438 u0434u0438u0437u0430u0439u043du0435u0440u0456u0432-u043fu043eu0447u0430u0442u043au0456u0432u0446u0456u0432 u0432u0438u043au043eu0440u0438u0441u0442u043eu0432u0443u0432u0430u0442u0438 u043du043eu0432u0456 u0446u0438u0444u0440u043eu0432u0456 u0442u0435u0445u043du043eu043bu043eu0433u0456u0457 u0434u0440u0443u043au0443 u0434u043bu044f u0441u0442u0432u043eu0440u0435u043du043du044f u0443u043du0456u043au0430u043bu044cu043du0438u0445 u043eu0431u0440u0430u0437u0456u0432. u041cu0438 u043fu0440u0430u0433u043du0435u043cu043e u043fu043eu0437u043du0430u0439u043eu043cu0438u0442u0438 u043au043eu0436u043du043eu0433u043e u0437 u043fu0440u0438u043du0442u0435u0440u0430u043cu0438 u0434u043bu044f u043eu043fu0435u0440u0430u0442u0438u0432u043du043eu0433u043e u0441u0442u0432u043eu0440u0435u043du043du044f u0442u043au0430u043du0438u043d u0437 u0443u043du0456u043au0430u043bu044cu043du0438u043c u043eu0440u043du0430u043cu0435u043du0442u043eu043c u0430u0431u043e u043cu0430u043bu044eu043du043au043eu043c. u041du0430u043c u0432u0456u0434u043eu043cu043e, u0449u043e u0440u0430u043du0456u0448u0435 u0434u043bu044f u0432u0438u0431u043eu0440u0443 u0456 u0441u0442u0432u043eu0440u0435u043du043du044f u043fu0440u0438u043du0442u043eu0432u0430u043du0438u0445 u043cu0430u0442u0435u0440u0456u0430u043bu0456u0432 u0434u0438u0437u0430u0439u043du0435u0440u0438 u0432u0438u0457u0437u0434u0438u043bu0438 u0434u043e u0456u043du0448u0438u0445 u043au0440u0430u0457u043d. u0417u0430u0440u0430u0437 u0448u0438u0440u043eu043au043eu0444u043eu0440u043cu0430u0442u043du0456 u043fu0440u0438u043du0442u0435u0440u0438 Epson u0434u043bu044f u0434u0440u0443u043au0443 u043du0430 u0440u0456u0437u043du0438u0445 u043cu0430u0442u0435u0440u0456u0430u043bu0430u0445 u0434u043eu0441u0442u0443u043fu043du0456 u0432 u0423u043au0440u0430u0457u043du0456. u041cu0438 u043fu0440u0430u0433u043du0435u043cu043e u043du0430u0432u0447u0438u0442u0438 u043fu0440u0430u0446u044eu0432u0430u0442u0438 u0437 u043du0438u043cu0438 u043du043eu0432u0435 u043fu043eu043au043eu043bu0456u043du043du044f u0443u043au0440u0430u0457u043du0441u044cu043au0438u0445 u0434u0438u0437u0430u0439u043du0435u0440u0456u0432 u0442u0430 u0435u0444u0435u043au0442u0438u0432u043du043e u0432u0438u043au043eu0440u0438u0441u0442u043eu0432u0443u0432u0430u0442u0438 u0441u0432u0456u0439 u0447u0430u0441 u0442u0430 u0444u0456u043du0430u043du0441u0438u00bb.<img src="https://lh6.googleusercontent.com/x5TrgrZw5ObP_kIwLdNnHgjcSmvAVEYtf1isCdm5-BAFx08RPoq_3FGl3HfatVKtjmR_zlGbqbElPZNlGcIc-cpGo-GJaje_qOuxPT4syjgvQkI9awuRO3knZ17RLfoVF621DOU=s0"></p><p class="ql-align-justify">&nbsp;</p><p class="ql-align-justify">tu0429u043eu0431 u0432u0437u044fu0442u0438 u0443u0447u0430u0441u0442u044c u0432 Epson Digital Fashion Lab u0437u0430u043fu043eu0432u043du0456u0442u044c u0440u0435u0454u0441u0442u0440u0430u0446u0456u0439u043du0443 u0444u043eu0440u043cu0443 u0437u0430 <a href="https://forms.gle/jPgeeut7JWHHNKUq7" rel="noopener noreferrer" target="_blank">u043fu043eu0441u0438u043bu0430u043du043du044fu043c&gt;&gt;</a>. u041fu0456u0441u043bu044f 15 u0432u0435u0440u0435u0441u043du044f 2021 u0437 u0443u0447u0430u0441u043du0438u043au0430u043cu0438 u0437u0432u2019u044fu0436u0443u0442u044cu0441u044f u0434u043bu044f u0456u043du0434u0438u0432u0456u0434u0443u0430u043bu044cu043du043eu0457 u0441u043fu0456u0432u0431u0435u0441u0456u0434u0438 u0442u0430 u0432u0456u0434u0431u043eu0440u0443.</p><p><br></p>

Epson Digital Fashion_V2-01.jpg

Epson Digital Fashion Lab:u00a0u0431u0435u0437u043au043eu0448u0442u043eu0432u043du0438u0439 u043eu0441u0432u0456u0442u043du0456u0439 u043fu0440u043eu0435u043au0442 u0434u043bu044f u043cu043eu043bu043eu0434u0438u0445 u0434u0438u0437u0430u0439u043du0435u0440u0456u0432

Відчуйте серцебиття великого міста — найцікавіші події, нові заклади, магазини, реконструкції, архітектурні проєкти, а також урбаністичні ініціативи та як технології змінюють міста. Все про Київ та великі міста України.

Місто

<p style="text-align: center">Хочете стати спонсором іншої рубрики? Пишіть на <a href="mailto:adv@nachasi.com" data-schema-attribute="">adv@nachasi.com</a></p>

u041au043eu043cu043fu0430u043du0456u044f Epson u0440u0430u0437u043eu043c u0437 Ukrainian Fashion Week u0432u0456u0434u043au0440u0438u043bu0438 u0443u043du0456u043au0430u043bu044cu043du0438u0439 u043fu0440u043eu0454u043au0442 u2014 Epson Digital Fashion Lab, u043fu043eu043au043bu0438u043au0430u043du0438u0439 u0434u043eu043fu043eu043cu043eu0433u0442u0438 u043cu043eu043bu043eu0434u0438u043c u0434u0438u0437u0430u0439u043du0435u0440u0430u043c.

Компанія Epson разом з Ukrainian Fashion Week відкрили унікальний проєкт — Epson Digital Fashion Lab, покликаний допомогти молодим дизайнерам.

<p class="ql-align-justify"><em>5 вересня 2021 року компанія Epson разом з Ukrainian Fashion Week відкрили унікальний проєкт — Epson Digital Fashion Lab. Це освітній проєкт, покликаний допомогти молодим та ще невідомим дизайнерам створити свою першу повноцінну колекцію за допомогою сучасних технологій текстильного друку.  </em></p>
<p class="ql-align-justify">Компанія Epson спільно з Ukrainian Fashion Week анонсували запуск проєкту Epson Digital Fashion Lab. Цей освітній проєкт створений для українських ще не відомих дизайнерів, початківців у fashion-індустрії, студентів старших курсів та випускників профільних навчальних закладів зі всієї України. Основна мета — надати дизайнерам-початківцям необхідну інформацію для початку своєї кар’єри fashion-індустрії та допомогти їм створити свою першу колекцію одягу або аксесуарів. Свої роботи учасники презентують на зимовому українському тижні моди Ukrainian Fashion Week у лютому 2022 року.</p>
<p class="ql-align-justify"><em><img src="https://lh4.googleusercontent.com/L-MLBdePYquHlnKAaGHQLH_ASplN1CwduN7m2yNay4__T0ExoOCJz4AgFIz8JPCTILvc6qCcnmt19u5YYkyGscAAwjmxjPQNGqZDtipf-D2WwC8J-Wrt0oJG-iHaqh7VtndZePQ=s0" /></em></p>
<p class="ql-align-justify"><strong>Ірина Данилевська</strong>, співзасновниця та голова оргкомітету Ukrainian Fashion Week коментує: «Попередній проєкт компанії під назвою Epson Digital Fashion вже відкрив багато нових імен українського світу моди. Практично усі конкурсанти після фіналу конкурсу продовжують представляти нові колекції та транслювати своє бачення fashion-тенденцій. Новий освітній проєкт Epson Digital Fashion Lab не лише допоможе дизайнерам створити свою першу колекцію, але й дозволить їм отримати необхідні знання та підготує до виходу у світ моди. Цьогоріч ми очікуємо побачити серед учасників тих, хто стане законодавцями моди вже у найближчому майбутньому».</p>
<p class="ql-align-center"><img src="https://lh6.googleusercontent.com/M9NtcyyVRkxxexnpMMaM-r6m7bMlnPNII7XcDVDbq068mc0hA38572P56bGcAAaO6ih6fASm-mKfuE-KknnHlePVihnjXhLWgP9QM7n46Y50-gtD640NYwdd9GwSg5b6SAZGCUM=s0" /></p>
<p class="ql-align-justify">Учасники навчатимуться розробки колекцій під власним брендом, отримають знання щодо маркетингових, юридичних аспектів та дізнаються, як просувати новостворені колекції.</p>
<p class="ql-align-justify"> <img class="aligncenter" src="https://lh4.googleusercontent.com/b6RcENDBUCTimXQuIJmgNIWtsAfwVIiaVV7D9TenFaPVNyo3Rm5AaIjEU4P2GrJoigmjxygITkf1G4uvxfo_EC6ajHY0zpZB2FvoRPk-sOFi1EiOesSUakqq2vc-jJ15T5o4JcY=s0" /></p>
<p class="ql-align-justify"><strong>Кирило Харитонцев</strong>, креативний куратор проєкту Epson Digital Fashion Lab, засновник бренду KIR KHARTLEY, відмічає: «Креативне мислення, талант і мінімальні фахові навички — це все що потрібно, аби стати учасником Epson Digital Fashion Lab. Адже про інші речі подбають спеціалісти, аби молоді дизайнери з підтримкою та досвідом професіоналів могли зробити дійсно якісний продукт і почати реальну роботу над створенням власних успішних брендів».</p>
<p class="ql-align-justify">  Початок навчання стартує 25 вересня. Загальна кількість учасників проєкту — 20 дизайнерів. Проєкт складається з 4 етапів:</p>
<p class="ql-align-justify">• 6-25 вересня 2021 — відбір учасників до програми навчання;</p>
<p class="ql-align-justify">• 25 вересня-15 листопада 2021 — навчальна частина, яка включає як теорію, так і практичне знайомство з сучасними технологіями друку на тканині та інших матеріалах;</p>
<p class="ql-align-justify">• 15 листопада-20 січня 2022 — принтування матеріалів на принтерах Epson та пошиття колекцій;</p>
<p class="ql-align-justify">• лютий 2022 — фінальний показ та презентація колекцій учасників проєкту у межах Ukrainian Fashion Week.</p>
<p class="ql-align-justify">  Серед викладачів Epson Digital Fashion Lab — українські експерти за фахом та успішні дизайнери. Навчальна програма буде опублікована на сайті Ukrainian Fashion Week <a href="http://www.fashionweek.ua/" target="_blank" rel="noopener noreferrer">www.fashionweek.ua</a>.</p>
<p class="ql-align-justify">  <strong>Володимир Подолян</strong>, провідний викладач проєкту Epson Digital Fashion Lab, засновник бренду PODOLYAN, коментує: «Наше головне завдання як викладачів та кураторів — це зробити процес розробки колекцій новачків максимально результативним та комфортним. Сподіваюся, що участь у такому проєкті надихатиме молодих дизайнерів виходити за межі звичайного та зробить на крок ближчими до мрії».</p>
<p class="ql-align-justify">Проєкт передбачає знайомство с сучасними цифровими технологіями принтованих матеріалів для подальшого пошиття колекцій. Учасники проєкту пройдуть практичні заняття на реальному виробництві тканин та інших матеріалів цифровим методом друку РПК «Сьоме небо».</p>
&nbsp;
<p class="ql-align-justify"><strong>Юлія Соколова</strong>, менеджер з маркетингу Представництва компанії «Epson Europe B.V.» в Україні: «Epson Digital Fashion Lab — це проєкт в першу чергу освітній, що має навчити дизайнерів-початківців використовувати нові цифрові технології друку для створення унікальних образів. Ми прагнемо познайомити кожного з принтерами для оперативного створення тканин з унікальним орнаментом або малюнком. Нам відомо, що раніше для вибору і створення принтованих матеріалів дизайнери виїздили до інших країн. Зараз широкоформатні принтери Epson для друку на різних матеріалах доступні в Україні. Ми прагнемо навчити працювати з ними нове покоління українських дизайнерів та ефективно використовувати свій час та фінанси».<img src="https://lh6.googleusercontent.com/x5TrgrZw5ObP_kIwLdNnHgjcSmvAVEYtf1isCdm5-BAFx08RPoq_3FGl3HfatVKtjmR_zlGbqbElPZNlGcIc-cpGo-GJaje_qOuxPT4syjgvQkI9awuRO3knZ17RLfoVF621DOU=s0" /></p>
<p class="ql-align-justify">Щоб взяти участь в Epson Digital Fashion Lab заповніть реєстраційну форму за <a href="https://forms.gle/jPgeeut7JWHHNKUq7" target="_blank" rel="noopener noreferrer">посиланням&gt;&gt;</a>. Після 15 вересня 2021 з учасниками зв’яжуться для індивідуальної співбесіди та відбору.</p>

<p class="ql-align-justify"><em>5 вересня 2021 року компанія Epson разом з Ukrainian Fashion Week відкрили унікальний проєкт — Epson Digital Fashion Lab. Це освітній проєкт, покликаний допомогти молодим та ще невідомим дизайнерам створити свою першу повноцінну колекцію за допомогою сучасних технологій текстильного друку.  </em></p><p class="ql-align-justify">Компанія Epson спільно з Ukrainian Fashion Week анонсували запуск проєкту Epson Digital Fashion Lab. Цей освітній проєкт створений для українських ще не відомих дизайнерів, початківців у fashion-індустрії, студентів старших курсів та випускників профільних навчальних закладів зі всієї України. Основна мета — надати дизайнерам-початківцям необхідну інформацію для початку своєї кар’єри fashion-індустрії та допомогти їм створити свою першу колекцію одягу або аксесуарів. Свої роботи учасники презентують на зимовому українському тижні моди Ukrainian Fashion Week у лютому 2022 року.</p><p class="ql-align-justify"><em><img src="https://lh4.googleusercontent.com/L-MLBdePYquHlnKAaGHQLH_ASplN1CwduN7m2yNay4__T0ExoOCJz4AgFIz8JPCTILvc6qCcnmt19u5YYkyGscAAwjmxjPQNGqZDtipf-D2WwC8J-Wrt0oJG-iHaqh7VtndZePQ=s0" /></em></p><p class="ql-align-justify"><strong>Ірина Данилевська</strong>, співзасновниця та голова оргкомітету Ukrainian Fashion Week коментує: «Попередній проєкт компанії під назвою Epson Digital Fashion вже відкрив багато нових імен українського світу моди. Практично усі конкурсанти після фіналу конкурсу продовжують представляти нові колекції та транслювати своє бачення fashion-тенденцій. Новий освітній проєкт Epson Digital Fashion Lab не лише допоможе дизайнерам створити свою першу колекцію, але й дозволить їм отримати необхідні знання та підготує до виходу у світ моди. Цьогоріч ми очікуємо побачити серед учасників тих, хто стане законодавцями моди вже у найближчому майбутньому».</p><p class="ql-align-center"><img src="https://lh6.googleusercontent.com/M9NtcyyVRkxxexnpMMaM-r6m7bMlnPNII7XcDVDbq068mc0hA38572P56bGcAAaO6ih6fASm-mKfuE-KknnHlePVihnjXhLWgP9QM7n46Y50-gtD640NYwdd9GwSg5b6SAZGCUM=s0" /></p><p class="ql-align-justify">Учасники навчатимуться розробки колекцій під власним брендом, отримають знання щодо маркетингових, юридичних аспектів та дізнаються, як просувати новостворені колекції.</p><p class="ql-align-justify"> <img class="aligncenter" src="https://lh4.googleusercontent.com/b6RcENDBUCTimXQuIJmgNIWtsAfwVIiaVV7D9TenFaPVNyo3Rm5AaIjEU4P2GrJoigmjxygITkf1G4uvxfo_EC6ajHY0zpZB2FvoRPk-sOFi1EiOesSUakqq2vc-jJ15T5o4JcY=s0" /></p><p class="ql-align-justify"><strong>Кирило Харитонцев</strong>, креативний куратор проєкту Epson Digital Fashion Lab, засновник бренду KIR KHARTLEY, відмічає: «Креативне мислення, талант і мінімальні фахові навички — це все що потрібно, аби стати учасником Epson Digital Fashion Lab. Адже про інші речі подбають спеціалісти, аби молоді дизайнери з підтримкою та досвідом професіоналів могли зробити дійсно якісний продукт і почати реальну роботу над створенням власних успішних брендів».</p><p class="ql-align-justify">  Початок навчання стартує 25 вересня. Загальна кількість учасників проєкту — 20 дизайнерів. Проєкт складається з 4 етапів:</p><p class="ql-align-justify">• 6-25 вересня 2021 — відбір учасників до програми навчання;</p><p class="ql-align-justify">• 25 вересня-15 листопада 2021 — навчальна частина, яка включає як теорію, так і практичне знайомство з сучасними технологіями друку на тканині та інших матеріалах;</p><p class="ql-align-justify">• 15 листопада-20 січня 2022 — принтування матеріалів на принтерах Epson та пошиття колекцій;</p><p class="ql-align-justify">• лютий 2022 — фінальний показ та презентація колекцій учасників проєкту у межах Ukrainian Fashion Week.</p><p class="ql-align-justify">  Серед викладачів Epson Digital Fashion Lab — українські експерти за фахом та успішні дизайнери. Навчальна програма буде опублікована на сайті Ukrainian Fashion Week <a href="http://www.fashionweek.ua/" target="_blank" rel="noopener noreferrer">www.fashionweek.ua</a>.</p><p class="ql-align-justify">  <strong>Володимир Подолян</strong>, провідний викладач проєкту Epson Digital Fashion Lab, засновник бренду PODOLYAN, коментує: «Наше головне завдання як викладачів та кураторів — це зробити процес розробки колекцій новачків максимально результативним та комфортним. Сподіваюся, що участь у такому проєкті надихатиме молодих дизайнерів виходити за межі звичайного та зробить на крок ближчими до мрії».</p><p class="ql-align-justify">Проєкт передбачає знайомство с сучасними цифровими технологіями принтованих матеріалів для подальшого пошиття колекцій. Учасники проєкту пройдуть практичні заняття на реальному виробництві тканин та інших матеріалів цифровим методом друку РПК «Сьоме небо».</p><p>&nbsp;</p><p class="ql-align-justify"><strong>Юлія Соколова</strong>, менеджер з маркетингу Представництва компанії «Epson Europe B.V.» в Україні: «Epson Digital Fashion Lab — це проєкт в першу чергу освітній, що має навчити дизайнерів-початківців використовувати нові цифрові технології друку для створення унікальних образів. Ми прагнемо познайомити кожного з принтерами для оперативного створення тканин з унікальним орнаментом або малюнком. Нам відомо, що раніше для вибору і створення принтованих матеріалів дизайнери виїздили до інших країн. Зараз широкоформатні принтери Epson для друку на різних матеріалах доступні в Україні. Ми прагнемо навчити працювати з ними нове покоління українських дизайнерів та ефективно використовувати свій час та фінанси».<img src="https://lh6.googleusercontent.com/x5TrgrZw5ObP_kIwLdNnHgjcSmvAVEYtf1isCdm5-BAFx08RPoq_3FGl3HfatVKtjmR_zlGbqbElPZNlGcIc-cpGo-GJaje_qOuxPT4syjgvQkI9awuRO3knZ17RLfoVF621DOU=s0" /></p><p class="ql-align-justify">Щоб взяти участь в Epson Digital Fashion Lab заповніть реєстраційну форму за <a href="https://forms.gle/jPgeeut7JWHHNKUq7" target="_blank" rel="noopener noreferrer">посиланням>></a>. Після 15 вересня 2021 з учасниками зв’яжуться для індивідуальної співбесіди та відбору.</p>

👗 Epson Digital Fashion Lab: безкоштовний освітній проект для молодих дизайнерів

<div id="attachment_128203" class="wp-caption alignnone" data-quill-src="https://admin.nachasi.com/wp-content/uploads/2021/08/6126ad58c5b80_Attachment.png" data-quill-caption="">

<img class="wp-image-128203" src="https://admin.nachasi.com/wp-content/uploads/2021/08/6126ad58c5b80_Attachment.png" alt="">
<p id="caption-attachment-128203" class="wp-caption-text"></p>

</div>
<p class="ql-align-justify">Ми всі різні і кожен день обираємо бути собою. На сніданок їмо яєчню з беконом, або вівсянку взагалі ні з чим. Пишемо музику, складаємо квартальні звіти, проводимо вихідні в парку або танцюємо до світанку на найвеселішій в світі вечірці. Ми — the same. Тому що the same —  значить бути different.</p>
 Happy Today у колаборації з  KeepStyle випустили колекцію,  яка маніфестує  право бути собою. Капсула складається з  <a href="https://keepstyleshop.com/new" target="_blank" rel="noopener noreferrer">трьох  видів  футболок</a>,  <a href="https://keepstyleshop.com/product/1198#color1635" target="_blank" rel="noopener noreferrer">світшоту</a>, <a href="https://keepstyleshop.com/product/1202#color1639" target="_blank" rel="noopener noreferrer">штанів</a> та <a href="https://keepstyleshop.com/product/1204#color1641" target="_blank" rel="noopener noreferrer">лімітованих хусток</a> з малюнками Петра Прівалова  — хлопчика  з РАС, які будуть  розігруватися в соцмережах  Happy Today.

«Для нас важливо використовувати одяг як медіа: через колаборацію з Happy Today ми прагнемо показати, що особливість кожної окремої людини робить  з неї особистість і дозволяє наповнити цей світ новим баченням, — зазначає власниця бренду KeepStyle, Валерія Куткова, — саме різність допомагає нам розвиватися».

«Кожен з нас  має персональні особливості та захоплення — все  те, що  дозволяє  нам відрізнятися і підсилювати одне одного. Люди  з  РАС  часто поводяться і спілкуються не так як ми звикли, але хто сказав, що інший — означає гірший?» — коментує Анастасія Степула, засновниця Happy Today.

Відрізнятися від інших — це природньо, так само як природньо толерувати відмінності інших. Людей у спектрі часто сприймають агресивно і більшість сімей людей з аутизмом опиняються в ізоляції. Ця стигма спровокована незнанням — все невідоме нас лякає, тому ключ до розуміння і розвитку потенціалів саме у просвітництві. Happy Today створює просвітницькі проекти про аутизм, щоб українці дізнавались науково-підтверджену інформацію про розлад аутичного спектру та переставали вірити у міфи.

Будь собою і дозволь це іншим

#keepstylehappytoday
<p class="ql-align-center"><a href="https://keepstyleshop.com/search/happy/" target="_blank" rel="noopener noreferrer"><strong>Підтримати Happy Today та придбати речі з кампейну «Same but different but same»  </strong></a></p>

<div id="attachment_128203" class="wp-caption alignnone" data-quill-src="/wp-content/uploads/2021/08/6126ad58c5b80_Attachment.png" data-quill-caption=""><p><img loading="lazy" width="2000" height="1600" class="wp-image-128203" src="/wp-content/uploads/2021/08/6126ad58c5b80_Attachment.png" alt="" srcset="/wp-content/uploads/2021/08/6126ad58c5b80_Attachment.png 2000w, /wp-content/uploads/2021/08/6126ad58c5b80_Attachment-300x240.png 300w, /wp-content/uploads/2021/08/6126ad58c5b80_Attachment-1024x819.png 1024w, /wp-content/uploads/2021/08/6126ad58c5b80_Attachment-768x614.png 768w, /wp-content/uploads/2021/08/6126ad58c5b80_Attachment-1536x1229.png 1536w, /wp-content/uploads/2021/08/6126ad58c5b80_Attachment-650x520.png 650w" sizes="(max-width: 2000px) 100vw, 2000px" /></p><p id="caption-attachment-128203" class="wp-caption-text"></div><p class="ql-align-justify">Ми всі різні і кожен день обираємо бути собою. На сніданок їмо яєчню з беконом, або вівсянку взагалі ні з чим. Пишемо музику, складаємо квартальні звіти, проводимо вихідні в парку або танцюємо до світанку на найвеселішій в світі вечірці. Ми — the same. Тому що the same —  значить бути different.</p><p> Happy Today у колаборації з  KeepStyle випустили колекцію,  яка маніфестує  право бути собою. Капсула складається з  <a href="https://keepstyleshop.com/new" target="_blank" rel="noopener noreferrer">трьох  видів  футболок</a>,  <a href="https://keepstyleshop.com/product/1198#color1635" target="_blank" rel="noopener noreferrer">світшоту</a>, <a href="https://keepstyleshop.com/product/1202#color1639" target="_blank" rel="noopener noreferrer">штанів</a> та <a href="https://keepstyleshop.com/product/1204#color1641" target="_blank" rel="noopener noreferrer">лімітованих хусток</a> з малюнками Петра Прівалова  — хлопчика  з РАС, які будуть  розігруватися в соцмережах  Happy Today.</p><p>«Для нас важливо використовувати одяг як медіа: через колаборацію з Happy Today ми прагнемо показати, що особливість кожної окремої людини робить  з неї особистість і дозволяє наповнити цей світ новим баченням, — зазначає власниця бренду KeepStyle, Валерія Куткова, — саме різність допомагає нам розвиватися».</p><p>«Кожен з нас  має персональні особливості та захоплення — все  те, що  дозволяє  нам відрізнятися і підсилювати одне одного. Люди  з  РАС  часто поводяться і спілкуються не так як ми звикли, але хто сказав, що інший — означає гірший?» — коментує Анастасія Степула, засновниця Happy Today.</p><p>Відрізнятися від інших — це природньо, так само як природньо толерувати відмінності інших. Людей у спектрі часто сприймають агресивно і більшість сімей людей з аутизмом опиняються в ізоляції. Ця стигма спровокована незнанням — все невідоме нас лякає, тому ключ до розуміння і розвитку потенціалів саме у просвітництві. Happy Today створює просвітницькі проекти про аутизм, щоб українці дізнавались науково-підтверджену інформацію про розлад аутичного спектру та переставали вірити у міфи.</p><p>Будь собою і дозволь це іншим</p><p>#keepstylehappytoday</p><p class="ql-align-center"><a href="https://keepstyleshop.com/search/happy/" target="_blank" rel="noopener noreferrer"><strong>Підтримати Happy Today та придбати речі з кампейну «Same but different but same»  </strong></a></p>

<div class="wp-caption alignnone" id="attachment_128203" data-quill-src="https://admin.nachasi.com/wp-content/uploads/2021/08/6126ad58c5b80_Attachment.png" data-quill-caption=""><img class="wp-image-128203" loading="lazy" alt="" src="https://admin.nachasi.com/wp-content/uploads/2021/08/6126ad58c5b80_Attachment.png"><p class="wp-caption-text" id="caption-attachment-128203"></p></div><p class="ql-align-justify">u041cu0438 u0432u0441u0456 u0440u0456u0437u043du0456 u0456 u043au043eu0436u0435u043d u0434u0435u043du044c u043eu0431u0438u0440u0430u0454u043cu043e u0431u0443u0442u0438 u0441u043eu0431u043eu044e. u041du0430 u0441u043du0456u0434u0430u043du043eu043a u0457u043cu043e u044fu0454u0447u043du044e u0437 u0431u0435u043au043eu043du043eu043c, u0430u0431u043e u0432u0456u0432u0441u044fu043du043au0443 u0432u0437u0430u0433u0430u043bu0456 u043du0456 u0437 u0447u0438u043c. u041fu0438u0448u0435u043cu043e u043cu0443u0437u0438u043au0443, u0441u043au043bu0430u0434u0430u0454u043cu043e u043au0432u0430u0440u0442u0430u043bu044cu043du0456 u0437u0432u0456u0442u0438, u043fu0440u043eu0432u043eu0434u0438u043cu043e u0432u0438u0445u0456u0434u043du0456 u0432 u043fu0430u0440u043au0443 u0430u0431u043e u0442u0430u043du0446u044eu0454u043cu043e u0434u043e u0441u0432u0456u0442u0430u043du043au0443 u043du0430 u043du0430u0439u0432u0435u0441u0435u043bu0456u0448u0456u0439 u0432 u0441u0432u0456u0442u0456 u0432u0435u0447u0456u0440u0446u0456. u041cu0438 u2014 the same. u0422u043eu043cu0443 u0449u043e the same u2014 &nbsp;u0437u043du0430u0447u0438u0442u044c u0431u0443u0442u0438 different.</p><p>&nbsp;Happy Today u0443 u043au043eu043bu0430u0431u043eu0440u0430u0446u0456u0457 u0437&nbsp; KeepStyle u0432u0438u043fu0443u0441u0442u0438u043bu0438 u043au043eu043bu0435u043au0446u0456u044e,&nbsp; u044fu043au0430 u043cu0430u043du0456u0444u0435u0441u0442u0443u0454&nbsp; u043fu0440u0430u0432u043e u0431u0443u0442u0438 u0441u043eu0431u043eu044e. u041au0430u043fu0441u0443u043bu0430 u0441u043au043bu0430u0434u0430u0454u0442u044cu0441u044f u0437&nbsp; <a href="https://keepstyleshop.com/new" rel="noopener noreferrer" target="_blank">u0442u0440u044cu043eu0445&nbsp; u0432u0438u0434u0456u0432&nbsp; u0444u0443u0442u0431u043eu043bu043eu043a</a>,&nbsp; <a href="https://keepstyleshop.com/product/1198#color1635" rel="noopener noreferrer" target="_blank">u0441u0432u0456u0442u0448u043eu0442u0443</a>, <a href="https://keepstyleshop.com/product/1202#color1639" rel="noopener noreferrer" target="_blank">u0448u0442u0430u043du0456u0432</a> u0442u0430 <a href="https://keepstyleshop.com/product/1204#color1641" rel="noopener noreferrer" target="_blank">u043bu0456u043cu0456u0442u043eu0432u0430u043du0438u0445 u0445u0443u0441u0442u043eu043a</a> u0437 u043cu0430u043bu044eu043du043au0430u043cu0438 u041fu0435u0442u0440u0430 u041fu0440u0456u0432u0430u043bu043eu0432u0430 &nbsp;u2014 u0445u043bu043eu043fu0447u0438u043au0430&nbsp; u0437 u0420u0410u0421, u044fu043au0456 u0431u0443u0434u0443u0442u044c&nbsp; u0440u043eu0437u0456u0433u0440u0443u0432u0430u0442u0438u0441u044f u0432 u0441u043eu0446u043cu0435u0440u0435u0436u0430u0445&nbsp; Happy Today.</p><p>&nbsp;u00abu0414u043bu044f u043du0430u0441 u0432u0430u0436u043bu0438u0432u043e u0432u0438u043au043eu0440u0438u0441u0442u043eu0432u0443u0432u0430u0442u0438 u043eu0434u044fu0433 u044fu043a u043cu0435u0434u0456u0430: u0447u0435u0440u0435u0437 u043au043eu043bu0430u0431u043eu0440u0430u0446u0456u044e u0437 Happy Today u043cu0438 u043fu0440u0430u0433u043du0435u043cu043e u043fu043eu043au0430u0437u0430u0442u0438, u0449u043e u043eu0441u043eu0431u043bu0438u0432u0456u0441u0442u044c u043au043eu0436u043du043eu0457 u043eu043au0440u0435u043cu043eu0457 u043bu044eu0434u0438u043du0438 u0440u043eu0431u0438u0442u044c&nbsp; u0437 u043du0435u0457 u043eu0441u043eu0431u0438u0441u0442u0456u0441u0442u044c u0456 u0434u043eu0437u0432u043eu043bu044fu0454 u043du0430u043fu043eu0432u043du0438u0442u0438 u0446u0435u0439 u0441u0432u0456u0442 u043du043eu0432u0438u043c u0431u0430u0447u0435u043du043du044fu043c, u2014 u0437u0430u0437u043du0430u0447u0430u0454 u0432u043bu0430u0441u043du0438u0446u044f u0431u0440u0435u043du0434u0443 KeepStyle, u0412u0430u043bu0435u0440u0456u044f u041au0443u0442u043au043eu0432u0430, u2014 u0441u0430u043cu0435 u0440u0456u0437u043du0456u0441u0442u044c u0434u043eu043fu043eu043cu0430u0433u0430u0454 u043du0430u043c u0440u043eu0437u0432u0438u0432u0430u0442u0438u0441u044fu00bb.</p><p>u00abu041au043eu0436u0435u043d u0437 u043du0430u0441&nbsp; u043cu0430u0454 u043fu0435u0440u0441u043eu043du0430u043bu044cu043du0456 u043eu0441u043eu0431u043bu0438u0432u043eu0441u0442u0456 u0442u0430 u0437u0430u0445u043eu043fu043bu0435u043du043du044f u2014 u0432u0441u0435 &nbsp;u0442u0435, u0449u043e&nbsp; u0434u043eu0437u0432u043eu043bu044fu0454&nbsp; u043du0430u043c u0432u0456u0434u0440u0456u0437u043du044fu0442u0438u0441u044f u0456 u043fu0456u0434u0441u0438u043bu044eu0432u0430u0442u0438 u043eu0434u043du0435 u043eu0434u043du043eu0433u043e. u041bu044eu0434u0438&nbsp; u0437&nbsp; u0420u0410u0421&nbsp; u0447u0430u0441u0442u043e u043fu043eu0432u043eu0434u044fu0442u044cu0441u044f u0456 u0441u043fu0456u043bu043au0443u044eu0442u044cu0441u044f u043du0435 u0442u0430u043a u044fu043a u043cu0438 u0437u0432u0438u043au043bu0438, u0430u043bu0435 u0445u0442u043e u0441u043au0430u0437u0430u0432, u0449u043e u0456u043du0448u0438u0439 u2014 u043eu0437u043du0430u0447u0430u0454 u0433u0456u0440u0448u0438u0439?u00bb u2014 u043au043eu043cu0435u043du0442u0443u0454 u0410u043du0430u0441u0442u0430u0441u0456u044f u0421u0442u0435u043fu0443u043bu0430, u0437u0430u0441u043du043eu0432u043du0438u0446u044f Happy Today.</p><p>u0412u0456u0434u0440u0456u0437u043du044fu0442u0438u0441u044f u0432u0456u0434 u0456u043du0448u0438u0445 u2014 u0446u0435 u043fu0440u0438u0440u043eu0434u043du044cu043e, u0442u0430u043a u0441u0430u043cu043e u044fu043a u043fu0440u0438u0440u043eu0434u043du044cu043e u0442u043eu043bu0435u0440u0443u0432u0430u0442u0438 u0432u0456u0434u043cu0456u043du043du043eu0441u0442u0456 u0456u043du0448u0438u0445. u041bu044eu0434u0435u0439 u0443 u0441u043fu0435u043au0442u0440u0456 u0447u0430u0441u0442u043e u0441u043fu0440u0438u0439u043cu0430u044eu0442u044c u0430u0433u0440u0435u0441u0438u0432u043du043e u0456 u0431u0456u043bu044cu0448u0456u0441u0442u044c u0441u0456u043cu0435u0439 u043bu044eu0434u0435u0439 u0437 u0430u0443u0442u0438u0437u043cu043eu043c u043eu043fu0438u043du044fu044eu0442u044cu0441u044f u0432 u0456u0437u043eu043bu044fu0446u0456u0457. u0426u044f u0441u0442u0438u0433u043cu0430 u0441u043fu0440u043eu0432u043eu043au043eu0432u0430u043du0430 u043du0435u0437u043du0430u043du043du044fu043c u2014 u0432u0441u0435 u043du0435u0432u0456u0434u043eu043cu0435 u043du0430u0441 u043bu044fu043au0430u0454, u0442u043eu043cu0443 u043au043bu044eu0447 u0434u043e u0440u043eu0437u0443u043cu0456u043du043du044f u0456 u0440u043eu0437u0432u0438u0442u043au0443 u043fu043eu0442u0435u043du0446u0456u0430u043bu0456u0432 u0441u0430u043cu0435 u0443 u043fu0440u043eu0441u0432u0456u0442u043du0438u0446u0442u0432u0456. Happy Today u0441u0442u0432u043eu0440u044eu0454 u043fu0440u043eu0441u0432u0456u0442u043du0438u0446u044cu043au0456 u043fu0440u043eu0435u043au0442u0438 u043fu0440u043e u0430u0443u0442u0438u0437u043c, u0449u043eu0431 u0443u043au0440u0430u0457u043du0446u0456 u0434u0456u0437u043du0430u0432u0430u043bu0438u0441u044c u043du0430u0443u043au043eu0432u043e-u043fu0456u0434u0442u0432u0435u0440u0434u0436u0435u043du0443 u0456u043du0444u043eu0440u043cu0430u0446u0456u044e u043fu0440u043e u0440u043eu0437u043bu0430u0434 u0430u0443u0442u0438u0447u043du043eu0433u043e u0441u043fu0435u043au0442u0440u0443 u0442u0430 u043fu0435u0440u0435u0441u0442u0430u0432u0430u043bu0438 u0432u0456u0440u0438u0442u0438 u0443 u043cu0456u0444u0438.</p><p>u0411u0443u0434u044c u0441u043eu0431u043eu044e u0456 u0434u043eu0437u0432u043eu043bu044c u0446u0435 u0456u043du0448u0438u043c</p><p>#keepstylehappytoday</p><p class="ql-align-center"><a href="https://keepstyleshop.com/search/happy/" rel="noopener noreferrer" target="_blank"><strong>u041fu0456u0434u0442u0440u0438u043cu0430u0442u0438 Happy Today u0442u0430 u043fu0440u0438u0434u0431u0430u0442u0438 u0440u0435u0447u0456 u0437 u043au0430u043cu043fu0435u0439u043du0443&nbsp;u00abSame but different but sameu00bb&nbsp;&nbsp;</strong></a></p>

Attachment.png

u041fu0440u0430u0432u043e u0431u0443u0442u0438 u0441u043eu0431u043eu044e u2014 u043du0430u0439u043au0440u0430u0449u0435 u0437 u0443u0441u0456u0445 u043cu043eu0436u043bu0438u0432u0438u0445: u043fu0440u043eu0441u0432u0456u0442u043du0438u0446u044cu043au0438u0439 fashion-u043au0430u043cu043fu0435u0439u043d u043fu0440u043e u0440u0456u0437u043du0456u0441u0442u044crn

u041au043eu043bu0430u0431u043eu0440u0430u0446u0456u044f u043fu043eu043au043bu0438u043au0430u043du0430 u0440u043eu0437u0432u0456u044fu0442u0438 u0441u0442u0438u0433u043cu0443 u043du0430u0432u043au043eu043bu043e u0442u0435u043cu0438 u0430u0443u0442u0438u0437u043cu0443 u0442u0430 u0440u043eu0437u043fu043eu0432u0456u0441u0442u0438 u043fu0440u043e  u0442u0435, u044fu043a u043du0430u0441 u0432u0441u0456u0445 u043eu0431u2019u0454u0434u043du0443u0454 u0432u043bu0430u0441u043du0430 u0440u0456u0437u043du0456u0441u0442u044c.u00a0

Колаборація покликана розвіяти стигму навколо теми аутизму та розповісти про те, як нас всіх об’єднує власна різність.

<div id="attachment_128203" class="wp-caption alignnone" data-quill-src="https://admin.nachasi.com/wp-content/uploads/2021/08/6126ad58c5b80_Attachment.png" data-quill-caption="">

<img class="wp-image-128203" src="https://admin.nachasi.com/wp-content/uploads/2021/08/6126ad58c5b80_Attachment.png" alt="" />
<p id="caption-attachment-128203" class="wp-caption-text"></p>

</div>
<p class="ql-align-justify">Ми всі різні і кожен день обираємо бути собою. На сніданок їмо яєчню з беконом, або вівсянку взагалі ні з чим. Пишемо музику, складаємо квартальні звіти, проводимо вихідні в парку або танцюємо до світанку на найвеселішій в світі вечірці. Ми — the same. Тому що the same —  значить бути different.</p>
 Happy Today у колаборації з  KeepStyle випустили колекцію,  яка маніфестує  право бути собою. Капсула складається з  <a href="https://keepstyleshop.com/new" target="_blank" rel="noopener noreferrer">трьох  видів  футболок</a>,  <a href="https://keepstyleshop.com/product/1198#color1635" target="_blank" rel="noopener noreferrer">світшоту</a>, <a href="https://keepstyleshop.com/product/1202#color1639" target="_blank" rel="noopener noreferrer">штанів</a> та <a href="https://keepstyleshop.com/product/1204#color1641" target="_blank" rel="noopener noreferrer">лімітованих хусток</a> з малюнками Петра Прівалова  — хлопчика  з РАС, які будуть  розігруватися в соцмережах  Happy Today.

«Для нас важливо використовувати одяг як медіа: через колаборацію з Happy Today ми прагнемо показати, що особливість кожної окремої людини робить  з неї особистість і дозволяє наповнити цей світ новим баченням, — зазначає власниця бренду KeepStyle, Валерія Куткова, — саме різність допомагає нам розвиватися».

«Кожен з нас  має персональні особливості та захоплення — все  те, що  дозволяє  нам відрізнятися і підсилювати одне одного. Люди  з  РАС  часто поводяться і спілкуються не так як ми звикли, але хто сказав, що інший — означає гірший?» — коментує Анастасія Степула, засновниця Happy Today.

Відрізнятися від інших — це природньо, так само як природньо толерувати відмінності інших. Людей у спектрі часто сприймають агресивно і більшість сімей людей з аутизмом опиняються в ізоляції. Ця стигма спровокована незнанням — все невідоме нас лякає, тому ключ до розуміння і розвитку потенціалів саме у просвітництві. Happy Today створює просвітницькі проекти про аутизм, щоб українці дізнавались науково-підтверджену інформацію про розлад аутичного спектру та переставали вірити у міфи.

Будь собою і дозволь це іншим

#keepstylehappytoday
<p class="ql-align-center"><a href="https://keepstyleshop.com/search/happy/" target="_blank" rel="noopener noreferrer"><strong>Підтримати Happy Today та придбати речі з кампейну «Same but different but same»  </strong></a></p>

💙 Право бути собою — найкраще з усіх можливих: просвітницький fashion-кампейн про різність

<p>Акторський склад та компанія Represent <a href="https://people.com/style/jennifer-aniston-friends-cast-launch-merch-that-gives-back/" target="_blank" rel="noopener">випустили</a> першу лінію офіційного одягу серіалу, яка вийшла у лімітованій кількості. Мерч можна придбати лише протягом цього місяця, після чого вийде нова колекція.

Преша серія одягу присвячена першим трьом сезонам серіалу. Актори самостійно обирали фрази та речі, які будуть на одязі. Відтак можна придбати капелюх з написом «Ми не були на паузі!» від Дженіфер Еністон чи футболку з «Ми були на паузі!» від Лізи Кудров (залежно від того, чи були герої серіалу Рейчел та Росс на паузі, на вашу думку). Також є лонгсліви, футболки та інші речі від інших учасників шоу.

<img class="aligncenter wp-image-125973 size-large" src="https://admin.nachasi.com/wp-content/uploads/2021/08/Screenshot-2021-08-10-at-12.25.53-1024x497.png" alt="" width="1024" height="497">

[related_post id="112498"]

Актори пообіцяли переказати частину коштів з продажів благодійним організаціям. Дженіфер Еністон <a href="https://www.instagram.com/p/CSE_t1TrrQd/" target="_blank" rel="noopener">планує</a> половину грошей віддати організації Americares, яка допомагає ліквідувати наслідки стихійних лих та проводить різноманітні заходи з охорони здоров'я. Девід Швіммер <a href="https://www.instagram.com/p/CSE_WkklwJp/" target="_blank" rel="noopener">підтримає</a> фонд The Rape Foundation, що допомагає людям, які стали жертвами сексуального насилля.

Придбати речі можна <a href="https://represent.com/store/friends/" target="_blank" rel="noopener">за посиланням</a>.

[background_substrate_simple color="#e98b0e"]

<a href="https://nachasi.com/cinema/2021/07/30/see-second-season/" target="_blank" rel="noopener">Раніше ми вже писали, як вийшов трейлер другого сезону серіалу «Бачити».</a>

[/background_substrate_simple]</p>

<p>Акторський склад та компанія Represent <a href="https://people.com/style/jennifer-aniston-friends-cast-launch-merch-that-gives-back/" target="_blank" rel="noopener">випустили</a> першу лінію офіційного одягу серіалу, яка вийшла у лімітованій кількості. Мерч можна придбати лише протягом цього місяця, після чого вийде нова колекція.</p><p>Преша серія одягу присвячена першим трьом сезонам серіалу. Актори самостійно обирали фрази та речі, які будуть на одязі. Відтак можна придбати капелюх з написом «Ми не були на паузі!» від Дженіфер Еністон чи футболку з «Ми були на паузі!» від Лізи Кудров (залежно від того, чи були герої серіалу Рейчел та Росс на паузі, на вашу думку). Також є лонгсліви, футболки та інші речі від інших учасників шоу.</p><p><img loading="lazy" class="aligncenter wp-image-125973 size-large" src="/wp-content/uploads/2021/08/Screenshot-2021-08-10-at-12.25.53-1024x497.png" alt="" width="1024" height="497" srcset="/wp-content/uploads/2021/08/Screenshot-2021-08-10-at-12.25.53-1024x497.png 1024w, /wp-content/uploads/2021/08/Screenshot-2021-08-10-at-12.25.53-300x146.png 300w, /wp-content/uploads/2021/08/Screenshot-2021-08-10-at-12.25.53-768x373.png 768w, /wp-content/uploads/2021/08/Screenshot-2021-08-10-at-12.25.53-650x315.png 650w, /wp-content/uploads/2021/08/Screenshot-2021-08-10-at-12.25.53.png 1436w" sizes="(max-width: 1024px) 100vw, 1024px" /></p>	<div class="related-post">		<span class="title">Читайте також:</span>		<a href="/cinema/2021/05/20/friends-reunion-trailer/" class="link">😍 HBO Max показали трейлер до повернення «Друзів»</a>	</div><p>Актори пообіцяли переказати частину коштів з продажів благодійним організаціям. Дженіфер Еністон <a href="https://www.instagram.com/p/CSE_t1TrrQd/" target="_blank" rel="noopener">планує</a> половину грошей віддати організації Americares, яка допомагає ліквідувати наслідки стихійних лих та проводить різноманітні заходи з охорони здоров&#8217;я. Девід Швіммер <a href="https://www.instagram.com/p/CSE_WkklwJp/" target="_blank" rel="noopener">підтримає</a> фонд The Rape Foundation, що допомагає людям, які стали жертвами сексуального насилля.</p><p>Придбати речі можна <a href="https://represent.com/store/friends/" target="_blank" rel="noopener">за посиланням</a>.</p>	<div class="note"  style="background-color:#e98b0e">		<p><a href="/cinema/2021/07/30/see-second-season/" target="_blank" rel="noopener">Раніше ми вже писали, як вийшов трейлер другого сезону серіалу «Бачити».</a></p>		<div class="corner"></div>	</div>

Подивитися трейлер нового серіалу від Netflix, дізнатися, де в Україні легально подивитися фільми та серіали, знайти цікаве кіно на вечір в одній з тематичних підбірок — все і більше тут. Також ми розкажемо про історію створення фільмів або серіалів та простими словами пояснимо, чому їм потрібно приділити час.

Кіно і серіали

<p style="text-align: center">Хочете стати спонсором іншої рубрики? Пишіть на <a href="mailto:adv@nachasi.com">adv@nachasi.com</a></p>

Акторський склад та компанія Represent <a href="https://people.com/style/jennifer-aniston-friends-cast-launch-merch-that-gives-back/" target="_blank" rel="noopener">випустили</a> першу лінію офіційного одягу серіалу, яка вийшла у лімітованій кількості. Мерч можна придбати лише протягом цього місяця, після чого вийде нова колекція.

Преша серія одягу присвячена першим трьом сезонам серіалу. Актори самостійно обирали фрази та речі, які будуть на одязі. Відтак можна придбати капелюх з написом «Ми не були на паузі!» від Дженіфер Еністон чи футболку з «Ми були на паузі!» від Лізи Кудров (залежно від того, чи були герої серіалу Рейчел та Росс на паузі, на вашу думку). Також є лонгсліви, футболки та інші речі від інших учасників шоу.

<img class="aligncenter wp-image-125973 size-large" src="https://admin.nachasi.com/wp-content/uploads/2021/08/Screenshot-2021-08-10-at-12.25.53-1024x497.png" alt="" width="1024" height="497" />

[related_post id="112498"]

Актори пообіцяли переказати частину коштів з продажів благодійним організаціям. Дженіфер Еністон <a href="https://www.instagram.com/p/CSE_t1TrrQd/" target="_blank" rel="noopener">планує</a> половину грошей віддати організації Americares, яка допомагає ліквідувати наслідки стихійних лих та проводить різноманітні заходи з охорони здоров'я. Девід Швіммер <a href="https://www.instagram.com/p/CSE_WkklwJp/" target="_blank" rel="noopener">підтримає</a> фонд The Rape Foundation, що допомагає людям, які стали жертвами сексуального насилля.

Придбати речі можна <a href="https://represent.com/store/friends/" target="_blank" rel="noopener">за посиланням</a>.

[background_substrate_simple color="#e98b0e"]

<a href="https://nachasi.com/cinema/2021/07/30/see-second-season/" target="_blank" rel="noopener">Раніше ми вже писали, як вийшов трейлер другого сезону серіалу «Бачити».</a>

[/background_substrate_simple]

🤩 Серіал «Друзі» вперше випустив лінію мерчу: кошти підуть на благодійність

🤩 Серіал «Друзі» вперше випустив лінію мерчу

<p>Том Йорк, засновник гурту Radiohead, є давнім шанувальником бренду Undercover. Він постійно з'являється на публіці та концертах у їхньому одязі.

Спеціально для нової осінньо-зимової колекції Undercover Том Йорк презентував подовжену версію пісні Creep. Він сповільнив оригінальний запис і зіграв основний мотив пісні на синтезаторі.

https://www.youtube.com/watch?v=wYRAGR91CHQ

Музикант виконав пісню на показі останньої колекції одягу, яка має назву Creep Very. Саме тому він замінив слово fucking на very в бриджі «You're so fucking special».

[related_post id="99265"]
</p><h3><strong>Про пісню</strong></h3>
Creep — це одна з найвідоміших пісень Radiohead, яка й зробила британський гурт відомим. Ця пісня з'явилась на дебютному альбомі гурту Pablo Honey, що вийшов у 1993 році. Свого часу Creep стала такою популярною, що навіть Radiohead втомились від її постійних ротацій. Останній раз гурт виконував цю пісню у 2016 році на концерті в Парижі. За словами Тома Йорка у натовпі був хлопець, який постійно кричав назву пісні, тому він вирішив її виконати, аби шокувати його.

https://www.youtube.com/watch?v=xc1J0dtqOFo

[background_substrate_simple color="#37BE65"]

<a href="https://nachasi.com/music/2021/07/08/navchytysya-sluhaty-yak-pochaty-rozbyratysya-v-suchasnij-muzytsi/" target="_blank" rel="noopener" data-schema-attribute="">Дізнайтеся, як почати розбиратися в сучасній музиці у нашій новій рубриці «Навчитися слухати».</a>

[/background_substrate_simple]

<p>Том Йорк, засновник гурту Radiohead, є давнім шанувальником бренду Undercover. Він постійно з&#8217;являється на публіці та концертах у їхньому одязі.</p><p>Спеціально для нової осінньо-зимової колекції Undercover Том Йорк презентував подовжену версію пісні Creep. Він сповільнив оригінальний запис і зіграв основний мотив пісні на синтезаторі.</p><div class="embedded-video">							<iframe loading="lazy" width="560" height="315" src="https://www.youtube.com/embed/wYRAGR91CHQ"												title="YouTube video player" frameborder="0"												allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture"												allowfullscreen="true"></iframe></div><p>Музикант виконав пісню на показі останньої колекції одягу, яка має назву Creep Very. Саме тому він замінив слово fucking на very в бриджі «You&#8217;re so fucking special».</p>	<div class="related-post">		<span class="title">Читайте також:</span>		<a href="/music/2021/07/01/wicked-game-amazing-songs/" class="link">😱 «Балдьожні пісеньки»: Кріс Айзек — Wicked Game</a>	</div><h3><strong>Про пісню</strong></h3><p>Creep — це одна з найвідоміших пісень Radiohead, яка й зробила британський гурт відомим. Ця пісня з&#8217;явилась на дебютному альбомі гурту Pablo Honey, що вийшов у 1993 році. Свого часу Creep стала такою популярною, що навіть Radiohead втомились від її постійних ротацій. Останній раз гурт виконував цю пісню у 2016 році на концерті в Парижі. За словами Тома Йорка у натовпі був хлопець, який постійно кричав назву пісні, тому він вирішив її виконати, аби шокувати його.</p><div class="embedded-video">							<iframe loading="lazy" width="560" height="315" src="https://www.youtube.com/embed/xc1J0dtqOFo"												title="YouTube video player" frameborder="0"												allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture"												allowfullscreen="true"></iframe></div>	<div class="note"  style="background-color:#37BE65">		<p><a href="/music/2021/07/08/navchytysya-sluhaty-yak-pochaty-rozbyratysya-v-suchasnij-muzytsi/" target="_blank" rel="noopener" data-schema-attribute="">Дізнайтеся, як почати розбиратися в сучасній музиці у нашій новій рубриці «Навчитися слухати».</a></p>		<div class="corner"></div>	</div>

Все цікаве зі світу музики. Останні новини зі світу українською та світової музики, огляди альбомів, Історії пісень, тематичні плейлисти, а також багато-багато обговорень.

Музика

Том Йорк, засновник гурту Radiohead, є давнім шанувальником бренду Undercover. Він постійно з'являється на публіці та концертах у їхньому одязі.

Спеціально для нової осінньо-зимової колекції Undercover Том Йорк презентував подовжену версію пісні Creep. Він сповільнив оригінальний запис і зіграв основний мотив пісні на синтезаторі.

https://www.youtube.com/watch?v=wYRAGR91CHQ

Музикант виконав пісню на показі останньої колекції одягу, яка має назву Creep Very. Саме тому він замінив слово fucking на very в бриджі «You're so fucking special».

[related_post id="99265"]
<h3><strong>Про пісню</strong></h3>
Creep — це одна з найвідоміших пісень Radiohead, яка й зробила британський гурт відомим. Ця пісня з'явилась на дебютному альбомі гурту Pablo Honey, що вийшов у 1993 році. Свого часу Creep стала такою популярною, що навіть Radiohead втомились від її постійних ротацій. Останній раз гурт виконував цю пісню у 2016 році на концерті в Парижі. За словами Тома Йорка у натовпі був хлопець, який постійно кричав назву пісні, тому він вирішив її виконати, аби шокувати його.

https://www.youtube.com/watch?v=xc1J0dtqOFo

[background_substrate_simple color="#37BE65"]

<a href="https://nachasi.com/music/2021/07/08/navchytysya-sluhaty-yak-pochaty-rozbyratysya-v-suchasnij-muzytsi/" target="_blank" rel="noopener" data-schema-attribute="">Дізнайтеся, як почати розбиратися в сучасній музиці у нашій новій рубриці «Навчитися слухати».</a>

[/background_substrate_simple]

🥲 Том Йорк випустив 9-хвилинну версію пісні Creep

<p>Цього тижня в Україні <a href="https://www.kyivmusicfilm.com/margiela" target="_blank" rel="noopener noreferrer">виходить</a> документальний фільм Райнера Гольцемера (ви могли бачити його стрічку «Дріс» про Дріса ван Нотена) «Мартін Маржела: своїми словами». Як зрозуміло з назви, фільм присвячений Мартіну Маржелі – модельєрові та засновникові однойменного модного дому. Не дивлячись на величезний вплив на індустрію моди, про Мартіна відомо досить мало. Він ніколи не виходив на публіку, не любив давати інтерв’ю та пішов з індустрії моди на зорі розвитку соціальних мереж.

Мартін (або ж Мартен як його називають на батьківщині) народився 9 квітня 1957 року в бельгійському місті Генк. Його матір мала цікаве хобі – вона скуповувала старі меблі, реставрувала та перероблювала їх, надаючи нове життя. Пізніше Мартін буде використовувати цей приклад в своїх колекціях.

Закінчивши школу Мартін поступив до Антверпенської академії мистецтв. Паралельно з ним навчалися учасники <a href="https://theculturetrip.com/europe/belgium/articles/the-antwerp-six-belgium-s-most-influential-avant-garde-fashion-collective/" target="_blank" rel="noopener noreferrer">Антверпенської шістки</a>, до якої його часто помилково додають, але Мартін не був частиною групи, хоча й спілкувався з її учасниками.
</p><div id="attachment_119506" class="wp-caption alignnone" data-quill-src="https://admin.nachasi.com/wp-content/uploads/2021/06/60db7d6d20a13_AntwerpenAcademie.jpg" data-quill-caption="Академія майже не змінилася за ці роки">

<img class="wp-image-119506" src="https://admin.nachasi.com/wp-content/uploads/2021/06/60db7d6d20a13_AntwerpenAcademie.jpg" alt="Академія майже не змінилася за ці роки">
<p id="caption-attachment-119506" class="wp-caption-text">Академія майже не змінилася за ці роки</p>

</div>
Одного разу під час навчання Мартін приїхав до Парижу, де в бутиках скуповував одяг та перешивав його. Мартін з самого початку не був дизайнером одягу в класичному розумінні цього слова. Він був хірургом: розбираючи одяг до основи, до самої суті предмету, з якої потім створював щось нове. Часто одяг виглядав ніби незакінченим, з випираючими назовні швами та іншими елементами, які зазвичай намагаються приховати.

Цей прийом не був новим. Деконструктивізм в моді з’явився в Японії 80-их. В 1981 Йоджи Йамамото та Рей Кавакубо <a href="https://www.kci.or.jp/research/dresstudy/pdf/D57_Marra_Alvarez_e_When_the_West_Wore_East.pdf" target="_blank" rel="noopener noreferrer">вперше провели</a> свої покази в Парижі. Частина публіки назвала їх дизайни “карикатурою на європейський одяг”. Проте багато хто був в захваті з підходу японців до створення одягу. Цей новий стиль назвали “destructuree look” й саме він поклав початок одному з наймодніших течій кінця 20 – початку 21 століть.
<h4>Дженні Майренс</h4>
В 1983 році Мартін бере участь в щорічному конкурсі від бельгійської текстильної індустрії – Golden Spindle Award. Там він знайомиться з однією з найважливіших людей в своєму житті – другом, бізнес-партнером та співзасновником бренду Maison Margiela – Дженні Майренс. На конкурсі переміг Дірк ван Зейне – один із учасників вищезгаданої Антверпенської шістки. Проте Дженні боролася за Мартіна до останнього. «Для мене він був найкращим. Я довго билася з суддями Його одяг був натхненний скрабами хірургів, спідниці були величезними, взуття – гарним та сильним, з брутальним верхом на низькому, важкому каблуці», – <a href="https://www.nytimes.com/interactive/2017/02/06/t-magazine/jenny-meirens-margiela-interview.html" target="_blank" rel="noopener noreferrer">згадувала вона</a>, сміючись.

Майренс запропонувала молодому дизайнерові розпродати свою колекцію в магазині Crea, який вона відкрила трохи раніше того ж року. Розташований на площі Сент-Катрін в самому серці Брюсселя, магазин був оточений рибними ринками. Сьогодні це доволі модне місце й не без заслуги Майренс.

Crea був нестандартним бутіком. Там, наприклад, продавали речі Yohji Yamamoto та Commes Des Garçons (як ви могли здогадатися це бренд Рей Кавакубо), бельгійських та французьких модерністів Клода Монтани чи Франса Андреві. Мартіна вразило те, що речі в бутікові були посортовані за кольорами, а не відповідно до бренду.

Починаючи з 1984 Мартін працює в інтернатурі у Жана-Поля Готьє. Останній потім <a href="https://youtu.be/ulRtoMwxbHM?t=193" target="_blank" rel="noopener noreferrer">скаже</a> :«Я не був його вчителем, тому що вчитель йому був не потрібен».
<h4>Maison Martin Margiela</h4>
Пропрацювавши у Готьє три роки, Мартін разом с Дженні Майренс засновує <strong>Maison Martin Margiela</strong> – модний дім, вплив якого на сьогоднішню індустрію моди не можна оцінити.

Якщо Мартін був серцем бренду, то Дженні – його головою. Біла, без жодного напису бирка, яка згодом стала однією з візитних карток бренду, ідея Майренс. «Ми не хотіли й не могли писати назву бренду на одязі. Звичайно, наші юристи були не в захваті, але ми просто казали їм, що напишемо назву бренду “з іншої сторони потім”, чого ми ніколи не робили» – <a href="https://www.nytimes.com/interactive/2017/02/06/t-magazine/jenny-meirens-margiela-interview.html" target="_blank" rel="noopener noreferrer">згадувала</a> вона. Мартін додав чотири білі стяжки, якими пришивали бирку. Ідея полягала в тому, що людина після покупки просто перерізатиме стяжки й викидатиме бирку в сміття. Головне, чим піклувався Мартін, був одяг. Він ніколи не виходив до аудиторії, не давав інтерв'ю. Анонімність та таємничість були основою як самого Маржели, так і його творчості.
<div id="attachment_119514" class="wp-caption alignnone" data-quill-src="https://admin.nachasi.com/wp-content/uploads/2021/06/60db8b1248b5c_margiela_stitch.png" data-quill-caption="">

<img class="wp-image-119514" src="https://admin.nachasi.com/wp-content/uploads/2021/06/60db8b1248b5c_margiela_stitch.png" alt="">
<p id="caption-attachment-119514" class="wp-caption-text"></p>

</div>
<h4><span style="font-weight: 400;">В 1989 відбувся показ Maison Martin Margiela, який сколихнув світ високої моди.</span></h4>
Тут варто відзначити, що висока мода на той час перебувала якщо не в стагнації, то була досить нудною. Колекції робили під тематику, кожний новий сезон дизайнери вигадували щось нове. Світ моди захопили гроші та блиск, покази проводилися в тентах біля Лувру, моделі підбиралися за параметрами та виглядали ніби не від цього світу.

Мартін же робив все навпаки.

Локацією для показу став дитячий ігровий майданчик в одному з бідних районів Парижу. Запрошення на показ малювали діти, які зазвичай гралися на цьому майданчику. Для них були заброньовані перші ряди на показі. Під час показу діти просто вибігли на майданчик та почали ходити разом з моделями. Раф Сімонс, який був присутній на показі, пізніше <a href="https://www.businessoffashion.com/articles/fashion-week/remembered-the-game-changing-martin-margiela-show-of-1989" target="_blank" rel="noopener noreferrer">згадував</a> «Я вийшов з показу і подумав: «Це те, що я буду робити». Це шоу – причина, по якій я став модельєром».

[cut_in_image_fullwidth img="https://admin.nachasi.com/wp-content/uploads/2021/06/60db705241c95_Margiela_SS90-2.jpg" img_id="119492" title="Цей показ Мартіна сколихнув світ моди назавжди" subtitle=""]

Одяг та покази Мартіна були викликом світу високої моди. Він все робив навпаки – від силуетів, до місць проведення та самих шоу – все було незвичним, революційним. Моделі дуже часто підбиралися прямо на вулицях. Замість дорогих прикрас – фарба. Макіяж наносився аби як, поняття “зачіска” взагалі не існувало. На показах моделям дуже часто закривали лице волоссям або навіть маскою. Мартін хотів, аби глядачі дивилися в першу чергу на одяг, а не на моделей.

Здавалося, що навіть колекції робилися з підручних матеріалів. Мартін використовував все: від іншого одягу до пластику. Колекція весна-літо 1993 майже цілком була створена з костюмів театру, який закривався.

Одинадцята колекція Maison Martin Margiela, яку демонстрували в покинутому супермаркеті по індивідуальних запрошеннях, не мала жодної нової речі. Вперше модний дім випустив колекцію одягу, яка повністю складалася з речей минулих років. Для індустрії моди, яка постійно гналася за новизною, це було як мінімум незвично.
<h4>Насліддя та вплив</h4>
Якщо говорити про насліддя та вплив Мартіна Маржели, то безперечно варто почати з табі. Це дивне взуття, яке публіка вперше побачила на першому показі Мартіна в 1988 році, стало символом дому Margiela.
<div id="attachment_119510" class="wp-caption alignnone" data-quill-src="https://admin.nachasi.com/wp-content/uploads/2021/06/60db7fb66bc1c_tabi.jpg" data-quill-caption="Зліва – модель в табі на першому показі Maison Martin Margiela в 1988. Справа – табі з колекції 1990 року.">

<img class="wp-image-119510" src="https://admin.nachasi.com/wp-content/uploads/2021/06/60db7fb66bc1c_tabi.jpg" alt="Зліва – модель в табі на першому показі Maison Martin Margiela в 1988. Справа – табі з колекції 1990 року.">
<p id="caption-attachment-119510" class="wp-caption-text">Зліва – модель в табі на першому показі Maison Martin Margiela в 1988. Справа – табі з колекції 1990 року.</p>

</div>
Показ проводився в Café de la Gare (яке працює й нині). "Подіум" був застланий білою тканиною, а підошва табі фарбувалася. Таким чином після дефіле моделі глядачі відразу звертали увагу на чудернацьке взуття. Тканину за слідами табі Мартін потім використав при пошитті однієї з наступних колекцій.

Табі не були винаходом Мартіна. Він взагалі мало що вигадував, більше переосмислював. Взагалі табі – це традиційні японські шкарпетки з роздільним великим пальцем. Маржела замість тканини викорстав шкіру, додав підошву й каблук і все.

В табі була ще одна важлива функція. Завдяки високому підборові навіть звичайні жінки могли дефілювати як професійні моделі. Разом з маржелівськими плечима табі створювали певний "крутий" образ на показах.

Саме крутість, а не краса та пишнота, якими оперувала висока мода до цього, стала новим критерієм в одязі. Мартін змінив уявлення багатьох про те, яким має бути одяг, покази, моделі, взуття, та навіть наше відношення до старих речей, які припадають пилом у шафі.

Маржела одним з перших ввів в моду ресайклинг речей. Окрім колекції 1993 року, Maison Martin Margiela випускали лінійку одягу та взуття під назвою Replica – буквально "відтворення одягу різних джерел та періодів". Взуття Replica – це <a href="https://www.grailed.com/drycleanonly/history-of-the-gat-sneaker" target="_blank" rel="noopener noreferrer">кеди німецьких військових</a> GAT, які просто стали не потрібні післе закінчення Холодної війни.

Мода доволі суб’єктивна. Зрештою все зводиться до того, подобається нам певна річ чи ні. Єдине, що є об’єктивним – це вплив, який дизайнер має на інших дизайнерів та індустрію. Мартін Маржела настільки змінив те, як ми одягаємося, що уявити різницю ми змогли б лише якби його вплив різко перестав існувати.
<div id="attachment_119512" class="wp-caption alignnone" data-quill-src="https://admin.nachasi.com/wp-content/uploads/2021/06/60db87eb0f7c4_10-Grande-cape-1991-e1527985040729.jpg" data-quill-caption="Маржелівські плечі та легендарні стяжки">

<img class="wp-image-119512" src="https://admin.nachasi.com/wp-content/uploads/2021/06/60db87eb0f7c4_10-Grande-cape-1991-e1527985040729.jpg" alt="Маржелівські плечі та легендарні стяжки">
<p id="caption-attachment-119512" class="wp-caption-text">Маржелівські плечі та легендарні стяжки</p>

</div>
<span style="font-size: 1em; font-weight: 600;">Після титрів</span>

З 1997 по 2003 Мартін працював креативним директором Hermès.

У 2002 році італійський холдинг OTB Group купує основну частку Maison Martin Margiela

Мартін Маржела пішов з власного бренду у 2009 році. Подейкують, що дизайнити він перестав ще раніше.

У 2014 році креативним директором Maison Martin Margiela було призначено Джона Гальяно. Тепер це просто Maison Margiela.

Дженні Майренс померла у 2017, на 73-ому році життя. Її голосом починається й завершується ще один документальний фільм про дім Маржели – «We Margiela».
<div id="attachment_119490" class="wp-caption alignnone" data-quill-src="https://admin.nachasi.com/wp-content/uploads/2021/06/60db6f7d1bbb3_jenny-meirens-and-martin-margiela.png" data-quill-caption="Дженні та Мартін">

<img class="wp-image-119490" src="https://admin.nachasi.com/wp-content/uploads/2021/06/60db6f7d1bbb3_jenny-meirens-and-martin-margiela.png" alt="Дженні та Мартін">
<p id="caption-attachment-119490" class="wp-caption-text">Дженні та Мартін</p>

</div>

faa5cf981c455c1e6e6c9758c983533e.jpg

Martin Margiela u2013 u043du0430u0439u0437u0430u0433u0430u0434u043au043eu0432u0456u0448u0438u0439 u043cu043eu0434u0435u043bu044cu0454u0440 u0441u0443u0447u0430u0441u043du043eu0441u0442u0456rn

u0412u0456u043d u043du0435 u043bu044eu0431u0438u0432 u043fu0443u0431u043bu0456u0447u043du043eu0441u0442u0456, u043du0456u043au043eu043bu0438 u043du0435 u0434u0430u0432u0430u0432 u0456u043du0442u0435u0440u0432u2019u044e u0442u0430 u043du0435 u0444u043eu0442u043eu0433u0440u0430u0444u0443u0432u0430u0432u0441u044f, u0439 u043fu043eu043au0438u043du0443u0432 u0441u0432u0456u0442 u043cu043eu0434u0438 u0442u0430u043a u0441u0442u0440u0456u043cu043au043e, u044fu043a u0456 u0437u2019u044fu0432u0438u0432u0441u044f u0432 u043du044cu043eu043cu0443. u0412u0456u043d u2013 u041cu0430u0440u0442u0456u043d u041cu0430u0440u0436u0435u043bu0430u00a0

Він не любив публічності, ніколи не давав інтерв’ю та не фотографувався, й покинув світ моди так стрімко, як і з’явився в ньому. Він – Мартін Маржела

Цього тижня в Україні <a href="https://www.kyivmusicfilm.com/margiela" target="_blank" rel="noopener noreferrer">виходить</a> документальний фільм Райнера Гольцемера (ви могли бачити його стрічку «Дріс» про Дріса ван Нотена) «Мартін Маржела: своїми словами». Як зрозуміло з назви, фільм присвячений Мартіну Маржелі – модельєрові та засновникові однойменного модного дому. Не дивлячись на величезний вплив на індустрію моди, про Мартіна відомо досить мало. Він ніколи не виходив на публіку, не любив давати інтерв’ю та пішов з індустрії моди на зорі розвитку соціальних мереж.

Мартін (або ж Мартен як його називають на батьківщині) народився 9 квітня 1957 року в бельгійському місті Генк. Його матір мала цікаве хобі – вона скуповувала старі меблі, реставрувала та перероблювала їх, надаючи нове життя. Пізніше Мартін буде використовувати цей приклад в своїх колекціях.

Закінчивши школу Мартін поступив до Антверпенської академії мистецтв. Паралельно з ним навчалися учасники <a href="https://theculturetrip.com/europe/belgium/articles/the-antwerp-six-belgium-s-most-influential-avant-garde-fashion-collective/" target="_blank" rel="noopener noreferrer">Антверпенської шістки</a>, до якої його часто помилково додають, але Мартін не був частиною групи, хоча й спілкувався з її учасниками.
<div id="attachment_119506" class="wp-caption alignnone" data-quill-src="https://admin.nachasi.com/wp-content/uploads/2021/06/60db7d6d20a13_AntwerpenAcademie.jpg" data-quill-caption="Академія майже не змінилася за ці роки">

<img class="wp-image-119506" src="https://admin.nachasi.com/wp-content/uploads/2021/06/60db7d6d20a13_AntwerpenAcademie.jpg" alt="Академія майже не змінилася за ці роки" />
<p id="caption-attachment-119506" class="wp-caption-text">Академія майже не змінилася за ці роки</p>

</div>
Одного разу під час навчання Мартін приїхав до Парижу, де в бутиках скуповував одяг та перешивав його. Мартін з самого початку не був дизайнером одягу в класичному розумінні цього слова. Він був хірургом: розбираючи одяг до основи, до самої суті предмету, з якої потім створював щось нове. Часто одяг виглядав ніби незакінченим, з випираючими назовні швами та іншими елементами, які зазвичай намагаються приховати.

Цей прийом не був новим. Деконструктивізм в моді з’явився в Японії 80-их. В 1981 Йоджи Йамамото та Рей Кавакубо <a href="https://www.kci.or.jp/research/dresstudy/pdf/D57_Marra_Alvarez_e_When_the_West_Wore_East.pdf" target="_blank" rel="noopener noreferrer">вперше провели</a> свої покази в Парижі. Частина публіки назвала їх дизайни “карикатурою на європейський одяг”. Проте багато хто був в захваті з підходу японців до створення одягу. Цей новий стиль назвали “destructuree look” й саме він поклав початок одному з наймодніших течій кінця 20 – початку 21 століть.
<h4>Дженні Майренс</h4>
В 1983 році Мартін бере участь в щорічному конкурсі від бельгійської текстильної індустрії – Golden Spindle Award. Там він знайомиться з однією з найважливіших людей в своєму житті – другом, бізнес-партнером та співзасновником бренду Maison Margiela – Дженні Майренс. На конкурсі переміг Дірк ван Зейне – один із учасників вищезгаданої Антверпенської шістки. Проте Дженні боролася за Мартіна до останнього. «Для мене він був найкращим. Я довго билася з суддями Його одяг був натхненний скрабами хірургів, спідниці були величезними, взуття – гарним та сильним, з брутальним верхом на низькому, важкому каблуці», – <a href="https://www.nytimes.com/interactive/2017/02/06/t-magazine/jenny-meirens-margiela-interview.html" target="_blank" rel="noopener noreferrer">згадувала вона</a>, сміючись.

Майренс запропонувала молодому дизайнерові розпродати свою колекцію в магазині Crea, який вона відкрила трохи раніше того ж року. Розташований на площі Сент-Катрін в самому серці Брюсселя, магазин був оточений рибними ринками. Сьогодні це доволі модне місце й не без заслуги Майренс.

Crea був нестандартним бутіком. Там, наприклад, продавали речі Yohji Yamamoto та Commes Des Garçons (як ви могли здогадатися це бренд Рей Кавакубо), бельгійських та французьких модерністів Клода Монтани чи Франса Андреві. Мартіна вразило те, що речі в бутікові були посортовані за кольорами, а не відповідно до бренду.

Починаючи з 1984 Мартін працює в інтернатурі у Жана-Поля Готьє. Останній потім <a href="https://youtu.be/ulRtoMwxbHM?t=193" target="_blank" rel="noopener noreferrer">скаже</a> :«Я не був його вчителем, тому що вчитель йому був не потрібен».
<h4>Maison Martin Margiela</h4>
Пропрацювавши у Готьє три роки, Мартін разом с Дженні Майренс засновує <strong>Maison Martin Margiela</strong> – модний дім, вплив якого на сьогоднішню індустрію моди не можна оцінити.

Якщо Мартін був серцем бренду, то Дженні – його головою. Біла, без жодного напису бирка, яка згодом стала однією з візитних карток бренду, ідея Майренс. «Ми не хотіли й не могли писати назву бренду на одязі. Звичайно, наші юристи були не в захваті, але ми просто казали їм, що напишемо назву бренду “з іншої сторони потім”, чого ми ніколи не робили» – <a href="https://www.nytimes.com/interactive/2017/02/06/t-magazine/jenny-meirens-margiela-interview.html" target="_blank" rel="noopener noreferrer">згадувала</a> вона. Мартін додав чотири білі стяжки, якими пришивали бирку. Ідея полягала в тому, що людина після покупки просто перерізатиме стяжки й викидатиме бирку в сміття. Головне, чим піклувався Мартін, був одяг. Він ніколи не виходив до аудиторії, не давав інтерв'ю. Анонімність та таємничість були основою як самого Маржели, так і його творчості.
<div id="attachment_119514" class="wp-caption alignnone" data-quill-src="https://admin.nachasi.com/wp-content/uploads/2021/06/60db8b1248b5c_margiela_stitch.png" data-quill-caption="">

<img class="wp-image-119514" src="https://admin.nachasi.com/wp-content/uploads/2021/06/60db8b1248b5c_margiela_stitch.png" alt="" />
<p id="caption-attachment-119514" class="wp-caption-text"></p>

</div>
<h4><span style="font-weight: 400;">В 1989 відбувся показ Maison Martin Margiela, який сколихнув світ високої моди.</span></h4>
Тут варто відзначити, що висока мода на той час перебувала якщо не в стагнації, то була досить нудною. Колекції робили під тематику, кожний новий сезон дизайнери вигадували щось нове. Світ моди захопили гроші та блиск, покази проводилися в тентах біля Лувру, моделі підбиралися за параметрами та виглядали ніби не від цього світу.

Мартін же робив все навпаки.

Локацією для показу став дитячий ігровий майданчик в одному з бідних районів Парижу. Запрошення на показ малювали діти, які зазвичай гралися на цьому майданчику. Для них були заброньовані перші ряди на показі. Під час показу діти просто вибігли на майданчик та почали ходити разом з моделями. Раф Сімонс, який був присутній на показі, пізніше <a href="https://www.businessoffashion.com/articles/fashion-week/remembered-the-game-changing-martin-margiela-show-of-1989" target="_blank" rel="noopener noreferrer">згадував</a> «Я вийшов з показу і подумав: «Це те, що я буду робити». Це шоу – причина, по якій я став модельєром».

[cut_in_image_fullwidth img="https://admin.nachasi.com/wp-content/uploads/2021/06/60db705241c95_Margiela_SS90-2.jpg" img_id="119492" title="Цей показ Мартіна сколихнув світ моди назавжди" subtitle=""]

Одяг та покази Мартіна були викликом світу високої моди. Він все робив навпаки – від силуетів, до місць проведення та самих шоу – все було незвичним, революційним. Моделі дуже часто підбиралися прямо на вулицях. Замість дорогих прикрас – фарба. Макіяж наносився аби як, поняття “зачіска” взагалі не існувало. На показах моделям дуже часто закривали лице волоссям або навіть маскою. Мартін хотів, аби глядачі дивилися в першу чергу на одяг, а не на моделей.

Здавалося, що навіть колекції робилися з підручних матеріалів. Мартін використовував все: від іншого одягу до пластику. Колекція весна-літо 1993 майже цілком була створена з костюмів театру, який закривався.

Одинадцята колекція Maison Martin Margiela, яку демонстрували в покинутому супермаркеті по індивідуальних запрошеннях, не мала жодної нової речі. Вперше модний дім випустив колекцію одягу, яка повністю складалася з речей минулих років. Для індустрії моди, яка постійно гналася за новизною, це було як мінімум незвично.
<h4>Насліддя та вплив</h4>
Якщо говорити про насліддя та вплив Мартіна Маржели, то безперечно варто почати з табі. Це дивне взуття, яке публіка вперше побачила на першому показі Мартіна в 1988 році, стало символом дому Margiela.
<div id="attachment_119510" class="wp-caption alignnone" data-quill-src="https://admin.nachasi.com/wp-content/uploads/2021/06/60db7fb66bc1c_tabi.jpg" data-quill-caption="Зліва – модель в табі на першому показі Maison Martin Margiela в 1988. Справа – табі з колекції 1990 року.">

<img class="wp-image-119510" src="https://admin.nachasi.com/wp-content/uploads/2021/06/60db7fb66bc1c_tabi.jpg" alt="Зліва – модель в табі на першому показі Maison Martin Margiela в 1988. Справа – табі з колекції 1990 року." />
<p id="caption-attachment-119510" class="wp-caption-text">Зліва – модель в табі на першому показі Maison Martin Margiela в 1988. Справа – табі з колекції 1990 року.</p>

</div>
Показ проводився в Café de la Gare (яке працює й нині). "Подіум" був застланий білою тканиною, а підошва табі фарбувалася. Таким чином після дефіле моделі глядачі відразу звертали увагу на чудернацьке взуття. Тканину за слідами табі Мартін потім використав при пошитті однієї з наступних колекцій.

Табі не були винаходом Мартіна. Він взагалі мало що вигадував, більше переосмислював. Взагалі табі – це традиційні японські шкарпетки з роздільним великим пальцем. Маржела замість тканини викорстав шкіру, додав підошву й каблук і все.

В табі була ще одна важлива функція. Завдяки високому підборові навіть звичайні жінки могли дефілювати як професійні моделі. Разом з маржелівськими плечима табі створювали певний "крутий" образ на показах.

Саме крутість, а не краса та пишнота, якими оперувала висока мода до цього, стала новим критерієм в одязі. Мартін змінив уявлення багатьох про те, яким має бути одяг, покази, моделі, взуття, та навіть наше відношення до старих речей, які припадають пилом у шафі.

Маржела одним з перших ввів в моду ресайклинг речей. Окрім колекції 1993 року, Maison Martin Margiela випускали лінійку одягу та взуття під назвою Replica – буквально "відтворення одягу різних джерел та періодів". Взуття Replica – це <a href="https://www.grailed.com/drycleanonly/history-of-the-gat-sneaker" target="_blank" rel="noopener noreferrer">кеди німецьких військових</a> GAT, які просто стали не потрібні післе закінчення Холодної війни.

Мода доволі суб’єктивна. Зрештою все зводиться до того, подобається нам певна річ чи ні. Єдине, що є об’єктивним – це вплив, який дизайнер має на інших дизайнерів та індустрію. Мартін Маржела настільки змінив те, як ми одягаємося, що уявити різницю ми змогли б лише якби його вплив різко перестав існувати.
<div id="attachment_119512" class="wp-caption alignnone" data-quill-src="https://admin.nachasi.com/wp-content/uploads/2021/06/60db87eb0f7c4_10-Grande-cape-1991-e1527985040729.jpg" data-quill-caption="Маржелівські плечі та легендарні стяжки">

<img class="wp-image-119512" src="https://admin.nachasi.com/wp-content/uploads/2021/06/60db87eb0f7c4_10-Grande-cape-1991-e1527985040729.jpg" alt="Маржелівські плечі та легендарні стяжки" />
<p id="caption-attachment-119512" class="wp-caption-text">Маржелівські плечі та легендарні стяжки</p>

</div>
<span style="font-size: 1em; font-weight: 600;">Після титрів</span>

З 1997 по 2003 Мартін працював креативним директором Hermès.

У 2002 році італійський холдинг OTB Group купує основну частку Maison Martin Margiela

Мартін Маржела пішов з власного бренду у 2009 році. Подейкують, що дизайнити він перестав ще раніше.

У 2014 році креативним директором Maison Martin Margiela було призначено Джона Гальяно. Тепер це просто Maison Margiela.

Дженні Майренс померла у 2017, на 73-ому році життя. Її голосом починається й завершується ще один документальний фільм про дім Маржели – «We Margiela».
<div id="attachment_119490" class="wp-caption alignnone" data-quill-src="https://admin.nachasi.com/wp-content/uploads/2021/06/60db6f7d1bbb3_jenny-meirens-and-martin-margiela.png" data-quill-caption="Дженні та Мартін">

<img class="wp-image-119490" src="https://admin.nachasi.com/wp-content/uploads/2021/06/60db6f7d1bbb3_jenny-meirens-and-martin-margiela.png" alt="Дженні та Мартін" />
<p id="caption-attachment-119490" class="wp-caption-text">Дженні та Мартін</p>

</div>

#мода