Alex Droptape
Відеоверсія
Думаю, багатьом подобається чудова пісня Maroon 5 під назвою Moves Like Jagger. Але чи знаєте ви, що її написав вокаліст маловідомої шведської метал-команди? Зараз хочу поговорити про те, що поєднує поп і рок музику, а також доведу, що насправді метал до кожного з вас набагато ближче, ніж здається.
Перед тим, як повноцінно розповісти про Юхана Шустера, або Шеллбека, та його шлях від андерграундного музиканта до продюсера, який розриває чарти Billboard, треба трохи заглибитись в історію поп-музики і підняти одразу три теми, такі як Швеція, ABBA та Євробачення. Майже всі відомі поп, хіп-хоп, р’н’б або рок хіти написані в Швеції, і як можна зрозуміти, самими шведами. Якщо ми говоримо про таких артистів, як Тейлор Свіфт, Чайлдіш Гамбіно, Кетті Перрі, Джастін Тімберлейк, Backstreet Boys чи Брітні Спірз, то звісно, що ці виконавці асоціюються з Америкою. Але насправді ці артисти є шведським експортом.
Все змінив гурт ABBA в 1974 році, коли цей легендарний шведський квартет переміг на пісенному конкурсі Євробачення з піснею Waterloo. Треба розуміти, що Аббу на конкурсі називали рок-гуртом. Вони дуже виділялися на фоні інших учасників. По суті, ABBA в свій час була тією командою, яка пішла врозріз стандартам конкурсу, своєю унікальною і незвичайною подачею захопивши мільйони слухачів. Тому рок-музика на Євробаченні була присутня ще з часів появи конкурсу. Такі гурти як Maneskin, Blind Channel чи навіть українці Go_A просто продовжують діло Абби і донині несуть прапор рок-музики на конкурсі. Унікальний стиль і панківський підхід до написання пісень гідно оцінюється слухачами навіть в наш час.
Після приголомшливого успіху Абби на Євробаченні, інтерес до музичної продукції Швеції значно зріс. Почали з’являтися колективи, які гриміли на весь світ. Думаю, кожен чув про такі гурти, як Roxette, Army of Lovers, Ace of Base, E-Type чи The Cardigans. Всі ці виконавці грають на межі різних жанрів, а самі музиканти здебільшого є вихідцями з рок чи метал гуртів. Незважаючи на те, що ці команди класифікують як поп, ніхто не буде сперечатись з тим, що вплив рок-музики в їхньому стилі почує навіть глухий.
Знаковою фігурою не тільки для Швеції, але й для усього світу є продюсер на ім’я Денніз Поп. Саме він зробивAce of Bace тим гуртом, яким його знають слухачі. Також не можна обійти стороною його роботу з Мартіном Еріксоном, більше відомим як E-Type. Євроденс, як стиль, починає захоплювати весь світ і американські лейбли йдуть на експеримент, відправляючи своїх молодих артистів в Швецію для запису альбомів. Першими на цьому шляху стали Backstreet Boys.
Backstreet Boys вриваються у світові чарти з такою силою, що навіть сьогодні люди їх не тільки пам’ятають, але й з задоволенням слухають. В цей час Денніз Поп наймає собі помічників, щоб відкрити студію під назвою Cheiron. Своєю правою рукою він робить талановитого композитора Макса Мартіна – рок-музиканта, який грав в доволі важких командах. Це ім’я необхідно запам’ятати, бо саме він є сполучною ланкою з Шеллбеком.
Денніз Поп передає Максу Мартіну майже всі знання і робить його головним композитором студії Черон. Американці продовжують співпрацювати зі шведами, відправляючи до них ще двох знакових артистів: ‘Nsync і Брітні Спірз. І якщо з “Nsync Денніз Поп встигає попрацювати, то написати хіти для Брітні, на жаль, він не встиг. 30 серпня 1998 року він помирає від раку шлунка. Якщо хтось бачив кліп Backstrret Boys під назвою Show Me the Meaning of Being Lonely, то на самому початку відео могли помітити плашку, присвячену пам’яті композитора.
Після смерті Денніза Попа, Макс Мартін та інші композитори продовжують надалі співпрацювати з американськими гуртами. Саме Максу Мартіну належить пісня, яку знає абсолютно кожен – …Baby One More Time. Цікаво, що Макс Мартін, його команда, та лейбл Брітні розраховували зайняти хоча б сорокове місце в чартах Billboard, але ніхто не очікував, що …Baby One More Time стане хітом номер один у всьому світі.
Взагалі, велика вірогідність, що ваш улюблений поп-хіт написаний саме Мартіном. У всякому разі, я впевнений у цьому на 90 відсотків. Згодом вже сам Мартін почав шукати собі талановитого помічника. Саме в цей час в місті Карлсхамн, Швеція, створюється мелодик дет-метал гурт Blinded Colony. На рахунку хлопців лише дві студійні роботи, адже вокаліст Юхан Шустер покине команду у 2008-му році. Незважаючи на те, що Blinded Colony промайнули на метал-сцені як метеор, їх другий альбом Bedtime Prayers 2007-го року став одним з моїх найулюбленіших записів в мелодік-дет жанрі. Звучання команди натхненне In Flames модернового періоду. Зовнішній вигляд гурту і звук досить сильно нагадує легенд шведського мелодету, але індивідуальності у Bedtime Prayers не відняти. А все завдяки потужному вокалу Юхана. Хлопець знає, як написати хіт, тому вокальні лінії на альбомі осідають в пам’яті з першого прослуховування.
Шустер починає працювати разом з Мартіном, але поки як помічник. Його робота заключається у тому, що він просто носить композитору каву і займається різною інженерною рутиною. Але будучи в турі з Blinded Colony, він пише знаменитий риф для пісні So What з альбому Funhouse співачки Pink. Макс Мартін працював над її п’ятим альбомом, а Юхан вирішив показати йому свої демо-напрацювання. Мартіну настільки сподобався трек Юхана, що він одразу поставив його Пінк. Текст до So What співачка написала за півгодини. Рок-подача пісні допомогла виплеснути всі негативні емоції, які в неї залишился після розриву стосунків.
Мартін запропонував Шустеру написати ще кілька пісень і всі вони потрапили у фінальний треклист Funhouse. Так народився композитор Shellback, який швидко заробив репутацію найталановитішого молодого композитора Швеції. Ось лише малий список пісень, які точно були у вашому плейлисті: Adam Lambert – Whataya Want from Me, Avril Lavigne – Wish You Were Here, Britney Spears – Criminal, One Direction – Kiss You, Adele – Send My Love (To Your New Lover), Justin Timberlake – Can’t Stop the Feeling! і це не враховуючи роботу з Maroon 5, Muse, Едом Шираном і багатьма іншими відомими гуртами. Але найбільшу славу Юхан отримав завдяки співпраці з Тейлор Свіфт. Майже весь її альбом під назвою 1989 написав саме Шеллбек. Та і взагалі між Мартіном, Юханом і Тейлор завязался тісна дружба.
Навіть дотепер Мартін і Юхан пишуть пісні, які стають хітами номер один по всьому світі. Про що говорить, якщо вони вже дібрались навіть до Coldplay з BTS! Як можна ненавидіти цей світ, якщо він грає злий жарт з тим, що вихідці з маловідомих екстремальних метал-гуртів пишуть музику саме для тих, хто завжди каже, що може слухати всі жанри, крім металу Мабуть, найбільша іронія на моїй пам’яті. Щось в дусі Алана Мура і його Вартових. Також смішно те, як той же хіт Пінк So What з’явився в результаті звичайного джему і награвання Battery Металліки. Юхан, будучи металістом, все одно в студії дозволяє накидувати на пісні, які ви любите наспівувати, дет-метал гармонії. Чисто заради фану.
Саме тому, що поп-музику пишуть ті самі люди, які займаються роком і металом, всі ці стилі багато чого пов’язує. Думаю помітили, що майже кожен другий поп-хіт має досить сумну і меланхолічну атмосферу. Це повязано, по-перше, з країною, адже Швеція досить холодна і похмура держава, яка розташована на півночі Європи. А по-друге, що самі композитори, в більшості, виросли на темній і важкій музиці. А будучи митцем, неможливо не привносити в свою творчість частинку себе.
Можна легко порівняти підхід до написання музики композиторів, які довгий час працюють в поп-сегменті з метал-гуртами, які не переставали грати в цьому жанрі. Причому не будемо відходити від Швеції і обежимося командами лише цієї країни. Патерн написання як поп-хіта, так і метал-пісні взагалі не змінюється. Треба розуміти, що більшість композиторів не ходили в музичну школу і не знають нотної грамоти. Навіть скажу більше: вони не є професійними музикантами. Але при цьому шведи добре відчувають музику та вміють грамотно підбирати гармонії. Я цей підхід називаю “правилом трьох нот” або “точкою фокусу”. Не знаю, чи використовує ще хтось таке визначення, але в моєму розумінні правильно підібрані вступні ноти моментально захоплюють увагу. Думаю, піснями Брітні Спірс це було неодноразово доведено.
Звісно, що нот може бути не три, а більше, просто так звучить гарніше, тому використовую це визначення скільки себе пам’ятаю. Нещодавно я дізнався, що самі композитори називають це куди зневажливо, ніж я – “граблі для хітів”. Тепер ці знання ми переносимо на метал-гурти різних жанрів, будь-то мелодик дет, дум, математичний метал чи пост-метал. Всі стилі базуються на одному й тому ж патерні, що і …Baby One More Time: Dark Tranquillity – Misery’s Crown, Katatonia – My Twin, Cult of Luna – The Sweep чи Meshuggah – Dancers To A Discordant System.
Особливо люблю розбирати цей підхід на прикладі Кататонії, бо в цій команді грають суперграмотні музиканти. Вони беруть точку фокусу, або ж лід-мелодію, якщо вже висловлюватись більш грамотними словами, залишаючи її фоном протягом усієї пісні та задвигаючи на задній план. Мозок запам’ятовує цю послідовність нот ще на початку композиції, але тепер вже працює підсвідомість. Слух навіть при потужних і важких секціях все одно прикований до цієї мелодії, посилюючи емоційний ефект від приспіву та надаючи йому більшої значущості.
Важливо розуміти, що поп-хіти виходять такими різноманітними і цікавими саме тому, що цю музику пишуть дуже різносторонні люди, в голові яких немає чітких рамок. Емоції і знання вони переносять з інших жанрів, намагаючись лишити все найцікавіше, що є в кожному стилі. Але насправді, таких людей не дуже багато. Більшість прив’язані до своєї зони комфорту і бояться з неї вийти. Легше сказати, що ти цього не розумієш і одразу відштовхнути від себе те, що спроможне сильно вплинути на твоє життя. Можливо, світ спеціально так влаштований, що творчі одиниці рухають прогрес вперед, відкриваючи очі людям, які самі не спроможні зрозуміти найпростіших речей.
На завершення додам, що можна бачити, як музика залишається музикою незалежно від жанру. Справа лише в сприйнятті того чи іншого стилю. Жанри не про важкість і не про сенс, а про емоційний діапазон. Звук може передавати відчуття і набагато більше скаже про те, як ти себе відчуваєш. Катарсис працює саме так, коли знаходиться виконавець, який своєю музикою може передати те, що ти намагаєшся донести людям. Не кожен може тебе зрозуміти, як і сам ти інколи не можеш пояснити свої емоції. З якоїсь причини література, кіно чи музика можуть достукатися до кожного з нас і нам самим пояснити про наші відчуття. Якщо у когось засів в середині гнів, спробуйте відкрити для себе стиль, який виплескує негативні емоції через крик. Кожному з нас інколи треба банально прокричатися. Чи навпаки, замініть злість на щось добре і світле, дозволяючи собі розслабитись та отримати задоволення від життя. Не обмежуйте себе рамками та не порівнюйте жанри, бо все одно всю музику пишуть одні й ті самі люди.
Що ж, ось такою вийшла моя розповідь про талановитих композиторів, які своєю музикою здатні захопити весь світ. На прикладі Шеллбека можна бачити, як людина дотепер живе металом, граючи його для душі, а потім береться за написання композицій, які буде наспівувати майже кожна людина планети. Після останньої фрази в мене навіть немає більше слів. Сподіваюсь, вам було цікаво мене послухати і ви відкрили для себе щось нове. А зараз підписуйтесь на мій ютуб-канал та ставте вподобайки, якщо сподобався матеріал. Також можете підписатись на мій другий канал, де я говорю про ігри, кіно і все, що мені подобається крім музики. Також не забувайте про мої інші соцмережі. Всі посилання нижче. На сьогодні в мене все, дякую за увагу, побачимось на сторінках сайту. Слухайте тільки хорошу музику!
- Мій ютуб-канал про метал-музику: https://www.youtube.com/droptape
- Мій другий канал про відеоігри та кіно: https://www.youtube.com/droptapelive
- Твіттер: https://twitter.com/Asp1re1nsp1re
- Телеграм: https://t.me/droptape